Modernizm Sanatta modernizm. Modernizmin temsilcileri

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Modernizm, sanatsal yaratıcılığın önceki tarihsel deneyiminden tamamen inkarına kadar bir ayrılma ile karakterize edilen sanatta bir yöndür. Modernizm 19. yüzyılın sonunda ortaya çıktı ve en parlak dönemi 20. yüzyılın başında geldi. Modernizmin gelişimine edebiyat, güzel sanatlar ve mimaride önemli değişiklikler eşlik etti. Kültür ve sanat her zaman kendiliğinden değişime uğramaz, ancak bir değişim aracı olarak modernizme duyulan ihtiyaç 20. yüzyılın başında zaten hissediliyordu. Çoğunlukla, yenilenme süreci sorunsuz geçti, ancak bazen modernizm, sürrealizmi gecikmeden sanat mertebesine yükseltmeye çalışan genç sanatçı Salvador Dali'de olduğu gibi militan biçimler aldı. Ancak kültür ve sanatın güncel olma özelliği vardır, dolayısıyla hiç kimse süreci hızlandıramaz veya yavaşlatamaz.

Modernizmin evrimi

Modernizm paradigması 20. yüzyılın ilk yarısında baskın hale geldi, ancak daha sonrasanatta radikal değişiklikler azalmaya başladı ve devrimci bir fenomen olarak modernizmden önce gelen Fransız Art Nouveau, Alman Art Nouveau ve Rus Art Nouveau, daha sakin bir biçim aldı.

Sanatta modernizm mi yoksa modernist sanatta mı?

Bu formülasyonların önceliğini anlamak tüm medeni dünyanın yazarlarına, sanatçılarına ve mimarlarına kalmıştı. Beau monde'un sanat alanındaki bazı temsilcileri, modernizmin uzun zamandır beklenen bir değişiklik olduğuna ve tüm uygarlığın daha da gelişmesinin ön saflarında yer alması gerektiğine inanıyordu, diğerleri modernizme alandaki belirli alanları güncelleme rolünü verdi. sanat ve başka bir şey değil. Tartışma devam etti, kimse iddiasını kanıtlayamadı. Bununla birlikte, sanatta modernizm geldi ve bu, her yönden daha da gelişmesi için bir teşvik oldu. Değişiklikler hemen fark edilmedi, toplumun ataleti etkilendi, genellikle olduğu gibi, yeni trendlerin tartışmaları başladı, biri değişim içindi, biri onları kabul etmedi. Sonra modernizm sanatı öne çıktı, yönetmenler, ünlü yazarlar, müzisyenler, adım adım düşünen herkes yeni olan her şeyi tanıtmaya başladı ve yavaş yavaş modernizm tanındı.

Güzel sanatlarda modernizm

Doğal resim, portre çizimi, heykel ve diğer güzel sanat türlerinde modernizmin ana yönleri on dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısında şekillendi. Temeli 1863 yılında, sözde biravangard sanatçıların çalışmalarını toplayıp sundukları "Dışlanmışların Salonu" olarak adlandırıldı. Salonun adı kendisi için konuştu, halk soyut resmi kabul etmedi, reddetti. Bununla birlikte, "Reddedilenlerin Salonu"nun ortaya çıkması gerçeği, modernizm sanatının zaten tanınmayı beklediğini gösterdi.

Modernizm trendleri

Yakında modernist eğilimler somut biçimler aldı, sanatta şu eğilimler ortaya çıktı:

• Soyut dışavurumculuk, sanatçının çalışmasına minimum zaman harcadığı, boyayı tuval üzerine saçtığı, resme rastgele fırçalarla dokunduğu, rastgele vuruşlar uyguladığı özel bir resim tarzıdır.
• Dadaizm - bir kolaj tarzında sanat eserleri, aynı konunun birkaç parçasının tuval üzerine yerleşimi. Görüntüler genellikle konuya alaycı bir yaklaşım olan inkar fikriyle doludur. Tarz, Birinci Dünya Savaşı'nın bitiminden hemen sonra ortaya çıktı ve toplumda hakim olan umutsuzluk duygusunun bir yansıması oldu.
• Kübizm - rastgele düzenlenmiş geometrik şekiller. Tarzın kendisi son derece sanatsal, kübizm tarzında gerçek şaheserler Pablo Picasso tarafından yaratıldı. Sanatçı Paul Cezanne, çalışmalarına biraz farklı yaklaştı - tuvalleri de dünya sanatının hazinesine dahil edildi.
• Post-empresyonizm, görünür gerçekliğin reddedilmesi ve gerçek görüntülerin dekoratif stilizasyonla değiştirilmesidir. Büyük potansiyele sahip bir stil, ancak bunu yalnızca Vincent van Gogh ve Paul Gauguin tam olarak gerçekleştirdi.

Sürrealizm, modernizmin ana kalelerinden biri

Sürrealizm bir rüya ve gerçektir, sanatçının en sıra dışı düşüncelerini yansıtan gerçek bir güzel sanattır. En dikkate değer Sürrealist sanatçılar, birlikte "Sürrealizmin Altın Üçgeni"ni oluşturan Salvador Dali, Ernst Fuchs ve Arno Breker idi.

Aşırı gölge boyama stili

Fovizm, rengin yüceltilmesi ve renklerin "vahşi" ifadesi ile karakterize edilen, tutku ve enerji hissi uyandıran özel bir stildir. Resmin konusu da çoğu durumda aşırılığın eşiğinde. Bu akımın liderleri Henri Matisse ve André Derain'di.

Sanatta organikler

Fütürizm - kübizm ve fomizm sanat ilkelerinin organik bir birleşimi, düz çizgilerin, üçgenlerin ve açıların kesişimleriyle karıştırılmış bir renk isyanı. Görüntünün dinamikleri her şeyi tüketiyor, resimdeki her şey hareket halinde, her vuruşta enerji izlenebilir.

Gürcü sanatçı Niko Pirosmani'nin tarzı

Primitivizm, ilkel kabilelerin mağaralarındaki duvar resimleri veya bir çocuğun çalışmasına benzer ilkel bir çizimle sonuçlanan kasıtlı ve kasıtlı basitleştirme tarzında sanatsal bir görüntüdür. Bir resmin ilkel üslubu, gerçek bir sanatçı tarafından çizilmişse, sanatsal düzeyini hiç düşürmez. İlkelciliğin önde gelen bir temsilcisi Niko Pirosmani idi.

Edebi modernizm

Edebiyatta modernizm, hikaye anlatımının yerleşik klasik kanonlarının yerini aldı.20. yüzyılın başında oluşan roman, öykü ve kısa öykü yazma tarzı yavaş yavaş durgunluk belirtileri göstermeye başladı, belli bir sunum biçimleri monotonluğu ortaya çıktı. Daha sonra yazarlar, sanatsal kavramın daha önce kullanılmayan diğer yorumlarına dönmeye başladı. Okuyucuya psikolojik ve felsefi kavramlar sunuldu. Karakterlerin psikolojisine derinlemesine nüfuz etmeye dayanan "Bilinç Akışı" tanımını alan stil bu şekilde ortaya çıktı. Modernizmin edebiyattaki en çarpıcı örneği Amerikalı yazar William Faulkner'ın The Sound and the Fury adlı romanıdır.

Romanın kahramanlarının her biri, yaşam ilkeleri, ahlaki nitelikleri ve özlemleri açısından analiz edilir. Faulkner'ın tekniği haklıdır, çünkü tam da karakterin karakterinin dikkatli ve derinlemesine bir analizinden dolayı ilginç bir hikaye elde edilir. Keşifsel yazım tarzı nedeniyle William Faulkner, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki yazarların " altın beşi" nin yanı sıra çalışmalarında derin analiz kuralına uymaya çalışan diğer iki yazar - John Steinbeck ve Scott Fitzgerald'a dahil edildi..

Modernizmin edebiyattaki temsilcileri:

• W alt Whitman, en iyi şiir koleksiyonu Leaves of Grass ile tanınır.
• Charles Baudelaire - "Kötülüğün Çiçekleri" adlı şiir koleksiyonu.
• Arthur Rambo - "Aydınlanma", "Cehennemde Bir Yaz" şiirsel eserleri.
• Fyodor Dostoyevski "Karamazov Kardeşler" ve "Suç ve Ceza" eserleriyle, bu Rus modernizmiedebiyat.

Modernizmin kurucuları olan yazarları etkileyen yönlendirici vektör kuvvetlerinin rolü, filozoflar tarafından gerçekleştirilmiştir: Henri Bergson, William James, Friedrich Nietzsche ve diğerleri. Sigmund Freud da bir kenara çekilmedi.

20. yüzyılın ilk otuz yılı, modernizm yoluyla edebi biçimlerde çarpıcı bir değişime sahne oldu.

Modernizm, yazarlar ve şairler çağı

Modernizm döneminin en ünlü yazarları arasında şu yazar ve şairler öne çıkıyor:

• Anna Akhmatova (1889-1966) - Stalin'in baskıları sırasında ailesini kaybeden, trajik bir kaderi olan Rus şair. Çeşitli şiir koleksiyonlarının yanı sıra ünlü "Requiem" şiirinin de yazarıdır.
• Franz Kafka (1883-1924), çalışmaları saçma kabul edilen son derece tartışmalı Avusturyalı bir yazardır. Yazarın hayatı boyunca romanları yayınlanmadı. Kafka'nın ölümünden sonra, kendisi buna kategorik olarak itiraz etmesine ve hatta yaşamı boyunca uygulayıcılarını ölümünden hemen sonra romanları yakmaya çağırmasına rağmen, tüm eserleri yayınlandı. Yazar, elden ele dolaştıkları için el yazmalarını kişisel olarak yok edemedi ve hayranlarının hiçbiri onları yazara geri vermeyecekti.
• William Faulkner (1898-1962) - 1949'da Nobel Edebiyat Ödülü'nü kazanan, Amerikan taşralarında Yoknapatotha adlı kurgusal bir bölge yaratmasıyla ünlenen, burayı karakterlerle dolduran ve hayatlarını anlatmaya başlayan. Faulkner'ın çalışmaları inanılmaz derecede karmaşık bir yapısalama okuyucu anlatının ipini kavramayı başarırsa, onu ünlü Amerikalı yazarın romanından, kısa öyküsünden ya da kısa öyküsünden koparmak zaten imkansız.
• Ernest Hemingway (1899-1961), edebiyatta modernizmin en sadık takipçilerinden biridir. Romanları ve hikayeleri, yaşamı onaylayan güçleriyle şaşırtıyor. Yazar, hayatı boyunca Amerikan makamlarını rahatsız etti, gülünç şüphelerden rahatsız oldu, CIA'in Hemingway'i kendi taraflarına çekmek için kullandığı yöntemler saçmaydı. Her şey yazarın sinir krizi geçirmesi ve bir psikiyatri kliniğine geçici olarak yerleştirilmesiyle sona erdi. Yazarın hayatta tek bir aşkı vardı - av tüfeği. 2 Temmuz 1961'de Hemingway bu silahla kendini vurarak intihar etti.
• Thomas Mann (1875-1955) - Alman yazar, denemeci, Almanya'daki en aktif siyasi yazarlardan biri. Bütün eserlerine siyaset sızmış, ancak bundan sanatsal değerlerini kaybetmiyorlar. Erotizm de Mann'ın çalışmasına yabancı değildir, buna bir örnek "Maceracı Felix Krul'un İtirafı" romanıdır. Eserin kahramanı Oscar Wilde'ın karakteri Dorian Gray'i andırıyor. Thomas Mann'ın eserlerinde modernizmin belirtileri açıktır.
• Marcel Proust (1871-1922) - Fransız yazar, haklı olarak 20. yüzyılın en önemli edebiyat örneklerinden biri olarak kabul edilen "Kayıp Zamanın İzinde" adlı yedi ciltlik eserin yazarı. Proust, edebi gelişimin en umut verici yolu olarak modernizmin sadık bir takipçisidir.
• Virginia Woolf (1882-1942) -İngiliz yazar, "Bilinç Akışı"nın en güvenilir takipçisi olarak kabul edilir. Modernizm yazar için tüm hayatının anlamıydı, çok sayıda romanın yanı sıra Virginia Woolf'un eserlerinin birkaç film uyarlaması var.

Edebi modernizm, yazarların ve şairlerin çalışmaları üzerinde iyileştirme ve gelişme açısından önemli bir etkiye sahiptir.

Mimari Modernizm

"Mimarlıkta modernizm" ifadesi, burada mantıksal bir bağlantı olduğu için bizi "modern mimari" terimine yönlendirir. Ancak modernizm kavramı her zaman "modern" anlamına gelmez, burada "modern" kelimesi daha uygundur. Modern ve modernizm iki farklı kavramdır.

Modernizmin mimarisi, modern mimarinin öncülerinin çalışmalarının başlangıcını ve 20'li yıllardan geçen yüzyılın 70'lerine kadar belirli bir zaman dilimindeki faaliyetlerini ifade eder. Modern mimari sonraki rakamlardan kalmadır. Belirtilen elli yıl, mimaride modernizm dönemi, yeni trendlerin ortaya çıktığı dönemdir.

Mimari modernizm trendleri

Mimari modernizm - bunlar, 1920'lerin ve 30'ların Avrupa işlevsel inşaatı veya binlerce evin bir projeye göre inşa edildiği yirmili yılların Rus mimarisinin rasyonalizminin değişmezliği gibi ayrı mimari alanlardır. Bu Alman Bauhaus, Fransa'da Art Deco, uluslararası tarz, organik mimari, vahşilik. Herşeyyukarıdakiler aynı ağacın dallarıdır - mimari modernizm.

Modernizmin mimarideki temsilcileri şunlardır: Le Corbusier, Oscar Niemeyer, Richard Neutra, W alter Gropius, Frank Lloyd Wright ve diğerleri.

Müzikte modernizm

Modernizm, prensipte stillerin yerini almasıdır ve müzik alanında, değişiklikler öncelikle toplumun etnografik kültürünün genel yönlerine bağlıdır. Kültürel kesimlerin ilerici akımlarına kaçınılmaz olarak müzik dünyasındaki dönüşümler de eşlik ediyor. Modernite, koşullarını toplumda dolaşımda olan müzik kurumlarına dikte eder. Aynı zamanda modernizm kültürü, klasik müzik formlarında bir değişiklik anlamına gelmez.