Girişim, tiyatro işini organize etmenin bir şeklidir. Andrey Mironov'un "Rus girişimi"

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Tiyatronun anlamı sadece eğlenceli bir gösteri olsaydı, belki de bu kadar çok çalışmaya değmezdi. Ama tiyatro hayatı yansıtma sanatıdır. Stanislavsky.

Sahne sanatlarının tarihi çok eski zamanlara kadar uzanır. Her dönem tiyatroya belirli görevler koydu: eğitmek, kötü alışkanlıkları düzeltmek, eğlendirmek, vaaz vermek, propaganda yapmak. Hem bir silah hem de bir platformdu. İmparatorlar, bakanlar, krallar ve prensler, tiyatronun insanların duygu, düşünce ve ruh halleri üzerindeki etkisinin gücünü anladılar. Böylece sanatın kontrolünü ele geçirmeye çalıştılar.

Çoğu kez tiyatronun öleceği tahmin edildi, ancak rekabete dayanabildi. Sinema, televizyon ve bilgisayar teknolojisi yaşayan sanatın yerini almadı.

Bugüne kadar, seyirci için kendi aralarında savaşan tiyatro işinin iki ana örgütlenme biçimi vardır. Burası bir girişim ve repertuar tiyatrosu.

Hangi türün tercih edilebileceği konusunda hararetli bir tartışma var.

Makalede girişim tiyatrosuna daha yakından bakacağız. Ve önce, karşıt görüş hakkında birkaç söz.

Repertuar Tiyatrosu

Odevlet tarafından sübvanse edilmektedir. Repertuar tiyatrosu, kalıcı bir aktör grubunun varlığı, bir oditoryum, bir sahne ve çalışma alanı olan kendi binası ile karakterizedir. Makyözler, aydınlatıcılar, kostüm tasarımcıları, dekor - tüm bunlar devlet tiyatrosunun şüphesiz avantajlarıdır.

Repertuar tiyatrosunun hem oyunculuk hem de yönetmenlik yapan, tiyatro geleneklerini destekleyen ve sürdüren bir okul olduğu söylenebilir. Bir ev, bir aile gibi. Bu tür tiyatrolarda uzmanlaşmış üniversitelerin mezunları kariyerlerine başlar. Ancak aynı zamanda, sübvansiyonlu tiyatrolardaki oyuncular bağımlıdır ve çalışmaları her zaman yüksek ücretli değildir.

Girişim kavramı

Devlet tiyatrosunun aksine, bir yönetici veya girişimci tarafından yaratılan ve yönetilen özel bir tiyatro var. Bu nedenle adı. Şimdi giderek daha sık böyle bir kişiye yapımcı denir. Yönetici performansı, yönetmeni seçer ve farklı tiyatrolardan oyuncu kadrosunu oluşturur.

Girişim, kendi sahnesi ve kalıcı repertuarı olmayan bir tiyatrodur. Sahne, performans süresince kiralanır. Bugün aynı performans bir sahneye, yarın başka bir sahneye çıkabilir. Oyuncu kadrosu sık sık değişir ve sözleşmeye dayalıdır.

Girişim, bir dereceye kadar, görevlerinden biri kar elde etmek olan bir tiyatro girişimciliği, bir iş projesidir. Bu nedenle, halkı çekmek ve yazarkasa yapmak için yıldızları ana rollere davet etmeye çalışıyorlar.

Yine de, oyuncular için bir işletmede rol almak paha biçilemezfarklı yönetmenlerle çalışma deneyimi, diğer tiyatrolardan meslektaşlarla tanışma. Ve tabii ki para kazanma fırsatı.

Tarihsel inceleme

Girişim yeni bir kavram değildir. 16. yüzyıldan beri bilinmektedir. Avrupa tiyatroları tarihinde, ünlü oyuncuların yönettiği, aynı zamanda impresario olan topluluklar vardı. Örneğin, J. B. Molière, Rossi, E. Piscator ve diğerleri.

Bizimle nasıldı

Rusya'da tiyatro girişimciliği ve girişimcilik daha sonra, 19. yüzyılda ortaya çıktı. Her şey illerde başladı. Zengin toprak sahipleri, serf köylü aktörlerinin işe gitmesine izin vermeye başladı.

Moskova ve St. Petersburg'da imparatorluk tiyatroları uzun süre gelişti. Ancak kısa süre sonra devlete ait aktörler işletmelerde performans gösterme fırsatı buldu.

Daha sonra, bu tiyatrolardan bazıları tam teşekküllü profesyonel gruplar haline geldi. Örneğin, Konstantin Stanislavsky'nin yönettiği proje orijinal olarak Sanatsal ve Kamusal olarak adlandırıldı. Şimdi ünlü Moskova Sanat Tiyatrosu.

1917'den sonra durum değişir: tüm tiyatrolar devlet statüsü kazanır ve Rus girişimi bir süreliğine ortadan kaybolur. O sadece yetmişlerde yeniden doğdu.

Ve 90'larda Rusya'da perestroyka'nın başlaması ve girişimciliğin gelişmesiyle birlikte sanat da ticari hale geldi. O dönemde ortaya çıkan tanınmış tiyatro toplulukları arasında Sergey Prokhanov'un Theatre of the Moon, the School of Modern Play yer alır.

Mironov Enterprise Tiyatrosu

Buklasiklerin ve modern trendlerin başarılı bir kombinasyonu.

1988'de St. Petersburg'da tanınmış bir tiyatro tutkunu ve girişimci Rudolf Furmanov kendi tiyatrosunu yaratmaya karar verdi. Başlangıçta, "Oyuncular Tiyatrosu Konser Stüdyosu" olarak adlandırıldı. İlk performanslarda birçok sevgili Rus sahne ustası yer aldı: Innokenty Smoktunovsky, Valery Zolotukhin, Andrei Mironov, Arkady Raikin, Nikolai Karachentsov ve diğerleri. Hepsi başka tiyatroların aktörleriydi ve girişim ile ülke çapında gayri resmi olarak çok gezdiler.

Üç yıl sonra tabelanın değiştirilmesine karar verildi. Şimdi bu tiyatro Mironov'un Rus Girişimi olarak biliniyor. Bu efsanevi aktörün parlak, çok yönlü yeteneği, sadece burada değil, yurtdışında da ünü ve performanslarda yer alan bir dizi daha az seçkin kişilik, tiyatroyu halk arasında inanılmaz derecede popüler hale getirdi.

Mironov'un girişim tiyatrosu, Rusya'da kalıcı bir repertuara sahip, ancak kendi topluluğu olmayan ilk tiyatrodur. Her ne kadar birçok performansta yer alan aktörlerin belirli bir omurgası olsa da. Hepsi sözleşmeli olarak çalışır.

Tiyatro çeşitli türlerle karakterize edilir: komediler, müzikaller, dramalar, benzetmeler büyük bir başarıdır.

Sonuç

Tiyatro girişimi tartışmalı, belirsiz bir olgudur. Sahne sanatlarının tüm eleştirmenleri, amatörleri ve uzmanları bunu olumlu algılamaz. Ancak yeterli sayıda sahte ve açıkçası zayıf performanslar arasında, genellikle ilginç bir oyunculukla mükemmel örnekler vardır.oyun ve sahneleme. Böylece işletme, klasik devlet tiyatrosu ile birlikte var olma hakkına da sahiptir.