Konstantin Korovin: Bir sanatçının hayatı sadece eseridir

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Gerçekten de, yaratıcının biyografisi ile çalışmayı ciddiye alırsanız, iyi bir kişinin kendisinin utanmaz görüşlerden koruduğu kişisel, samimi, özel hayata girmeden, o zaman hayatının içerdiği ortaya çıkıyor. onun işleri. Bu Çehov düşüncesi, Konstantin Alekseevich Korovin gibi bir kişi de dahil olmak üzere istisnasız herkes için geçerlidir.

Çocukluk

Geleceğin sanatçısı 1861'de Moskova'da doğdu. Büyükbaba Mikhail Emelyanovich'in ailesi Eski Mümindi, yani antik çağın tüm geleneklerine kesinlikle uyuldu. Büyükbabamın bütün aileyi besleyen bir işi vardı - "çukur arabası". Demiryolu ağının çok daha sonra, 25-30 yıl içinde gelişeceğini açıklamak gerekir, ancak şimdilik mektuplar ve paketler çoğunlukla devlete ait arabacılar tarafından at sırtında taşınmaktadır. Ancak aynı zamanda aileden uzun süre ayrılmayan özel insanlar da bu işi yapmayı severdi. Bunların en başarılısı, yavaş yavaş toplumda sermaye ve ağırlık biriktirdi. Büyükbaba ilk loncanın tüccarı oldu. Bu, sermayesi olan bir adamdı,geleceğin peyzaj ressamı Kamenev'in sanat eğitimi almasına yardımcı oldu. Ayrıca Wanderer I. M.'ye yardım etti. Pryanishnikov. Oğluna üniversite eğitimi verdi. Ancak ölümünden sonra, gelecekteki ressamın babasının ticari zekası olmadığı için aile iflas etti. Küçük Konstantin Korovin, ailesiyle birlikte Bolshie Mytishchi'ye taşınır. Ve sulu boya ile resim yapıp arp çalan anne çocuklarına sanat sevgisini aşıladı.

Çalışma

14 yaşında bir genç Moskova Resim ve Heykel Okulu'na girer. Şu anda, aile neredeyse dilencidir. Ancak Konstantin Korovin seçkin öğretmenlerden öğrenir. Önce A. K. Savrasov ve ardından V. D. Polenov. Genç adam işe ve I. M.'ye yakından bakmasına rağmen, onun üzerinde belirleyici bir etkisi oldu. Pryanishnikov ve V. G. Perova.

Şiircilik ve lirizm, A. K. Savrasov, doğanın göze çarpmayan köşelerini bulma yeteneği, Korovin'in "Geç Kar" ve "Erken Bahar" eserlerine yansıdı.

Empresyonizme Doğru

V. D. Polenov, öğrencilerine İzlenimcilerin eserlerini anlatan ilk öğretmenlerdi. Konstantin Korovin, yeni bir yönün büyüsü altında, Rus resminde bir dönüm noktası haline gelen "Koro Kızının Portresi"ni çiziyor.

Kızla doğa arasındaki bağı resim yoluyla (renk, refleksleri, ışık) aktardı. Şu anda sadece 22 yaşında ve bu işten doğal bir gurur duyuyor. Ancak çağdaşlar, bu resmin anlamını anlamaktan çok uzak, Rusya'da bunu hissetmediler.boyama yeni bir dönüm noktası açar.

Okulda geçen yıllar, I. I.'nin yaptığı gibi ona unvanlar vermedi. Levitan, ama onun içinde profesyonel bir sanatçı, harika bir renkçi ve şair yetiştirdi.

Savva Morozov ile Tanışın

S. I. çemberinde. Bir dekoratör olarak Mamontov, Konstantin Korovin faaliyetine başladı. Sanatçı, ne yazık ki korunmamış olan "Aida", "Lakma", "Carmen" için sahne yaratıyor. Burada daha sonra çalışmalarında kullanacağı kendi ilkelerini geliştirdi, örneğin Mariinsky Tiyatrosu'nda "Prens Igor", "Khovanshchina" yapımları için: sanatçının eserinin renkleri, "hafiflikleri" sanatçı görüntüyü girin.

Mariinsky ve Bolşoy Tiyatrosu'ndaki çalışmaları onu A. N. Benois, L. S. Bakst, A. Ya. Golovin.

İzlenimciliğin Etkisi

80'lerde Konstantin Korovin düzenli olarak yurt dışına seyahat etmeye başladı. İzlenimcilerin eserlerini inceledi. Kadın figürlerini ışığa karşı koyarak çizmeye başladı. 90'ların eserlerinde, örneğin parlak renkler ve virtüöz performansıyla “Kağıt Fenerler” adlı yeni ilginç resimler ortaya çıktı.

Paris, sanatçının tuvallerinde aktardığı özel bir çekiciliğe sahipti. Bu, şehrin uyanışı ("sabahları Paris") ve akşamları ışıkların parlaklığı ("Capuchin Bulvarı") ve "Yağmurdan sonra Paris" ve "Paris kafesi".

Çalışmalarında özel bir yer, hasta Çehov'u ziyarete geldiği Kırım tarafından işgal edildi. Şöyledöneminde ışıkla delinmiş "Kırım'da Balkon" tablosu yapıldı. Daha sonra - "Gurzuf".

Devrimden sonra sanatçı atölyesini, tuvallerini, boyalarını kaybetti. Ancak Bolşoy Moskvoretsky Köprüsü'nü ele geçirmeyi başardım.

Bu görseli mevcut köprüyle karşılaştırmak ilginç.

Başkentten Tver bölgesine taşındıktan sonra çalışmaya devam ediyor. Ardından "Vakhtangov Portresi" ve "Chaliapin Portresi" oluşturulur.

1922'de sanatçı önce Almanya'ya sonra da Fransa'ya gider. 1939'da öldü. Bu zamana kadar görüşünü kaybetmişti ve artık ressam olarak çalışamıyordu. Yeni bir dil, yeni ve yeni resimler arayışı - bu Konstantin Korovin. Biyografi eserlerinde yer almaktadır.

Konstantin Korovin'in sanatı, muhteşem renklere ve hayata şiirsel bir bakış açısına sahip, büyük yetenekli bir ustanın sanatıdır. Ressam Konstantin Korovin boşuna uzun bir yaşam sürmedi. Sanatçının resimleri her zaman bir vahiy, beklenmedik bir bakış, yaşamdan önce sevgi ve zevk dolu.