2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Donatello, Floransa ekolünün erken Rönesans'ın temsilcisi olan İtalyan bir heykeltıraştır. Bu yazıda hayatı ve çalışmaları hakkında konuşacağız. Bu yazarın biyografisi ayrıntılı olarak bilinmediği için sadece kısaca sunulabilir.
Heykeltıraş Donatello hakkında kısa biyografik bilgi
Geleceğin heykeltıraş Donatello, 1386'da Floransa'da zengin bir yün penye makinesi olan Nicollo di Betto Bardi'nin ailesinde doğdu. 1403-1407 yılları arasında Lorenzo Ghiberti adlı bir adamın atölyesinde eğitim gördü. Burada özellikle bronz döküm tekniğinde ustalaştı. Bu heykeltıraşın çalışması, başka bir büyük adam olan Filippo Brunelleschi ile tanışmasından büyük ölçüde etkilendi. Ghiberti ve Brunneleschi, ustanın ömür boyu en yakın arkadaşları olarak kaldılar.
Giorgio Vasari, heykeltıraş Donatello'nun çok cömert, çok nazik bir insan olduğunu, arkadaşlarına çok iyi davrandığını, paraya asla önem vermediğini söyledi. Öğrencileri ve arkadaşları ondan ihtiyaç duydukları kadarını aldılar.
Erken yaratıcı dönem
Bu heykeltıraşın erken dönemde, 1410'lardaki faaliyeti, kendisine verilen komünal emirlerle ilişkilendirildi. Floransa'daki çeşitli kamu binalarının dekorasyonları. Or San Michele'in (cephesi) inşası için Donatello, St. George (1415'ten 1417'ye kadar) ve St. Mark (1411'den 1413'e kadar). 1415 yılında Aziz heykelini tamamlar. Floransa Katedrali'ni süsleyen Evangelist John.
İnşaat Komisyonu aynı yıl Donatello'yu çan kulesini süslemek için peygamberlerin heykellerini yapmakla görevlendirdi. Usta, yaratılışları üzerinde neredeyse yirmi yıl çalıştı (1416'dan 1435'e kadar). Katedralin müzesinde beş figür var. "David" ve peygamberlerin heykelleri (yaklaşık 1430-1432), o dönemde var olan geç Gotik gelenekle hala büyük ölçüde ilişkilidir. Figürler soyut bir dekoratif ritme tabidir, yüzler ideal olarak tek biçimli bir şekilde işlenir, vücutlar ağır cüppelerle kaplanır. Ama zaten bu eserlerde çağının yeni idealini - kahraman bireysel kişiliği - Donatello'yu aktarmaya çalışıyor. Heykeltıraş, bu idealin tezahür ettiği çeşitli temalarda eserler yarattı. Bu, özellikle St. Mark (1412), St. George (1415), Habakkuk ve Yeremya (yaratılış yılları - 1423-1426). Yavaş yavaş, formlar daha net hale gelir, hacimler sağlamlaşır, portrenin yerini tipik bir yüz ifadesi alır ve cüppe kıvrımları vücudu doğal bir şekilde sararak hareketini ve kıvrımlarını yansıtır.
John XXIII'in Mezarı
Heykeltıraş Donatello, Michelozzo ile birlikte 1425 ve 1427 yılları arasında XXIII. Kullanılan klasik bir model haline geldiRönesans'a kadar uzanan sonraki mezarlar için. Bu iki heykeltıraşın uzun süreli işbirliği bu eserle başlıyor.
Bronz figürlerin dökümü
Donatello, 1420'lerin başında bronz figürler dökmeye başlar. Bu malzemedeki ilk eseri, 1422'de Or San Michele'deki bir nişi süslemek için görevlendirildiği Toulouse'lu Louis'in bir heykelidir. Bu, Rönesans'a egemen olan kişisel bir başarı olarak kutsallık anlayışını yansıtan en dikkat çekici anıtlardan biridir.
Davut Heykeli
Bu ustanın bronz eserinin zirvesi, 1430-1432 yılları arasında yapılan Davut heykelidir. Orta çağ heykelinin aksine dairesel bir yol için tasarlanmıştır. Bir başka yenilik de Donatello'nun yöneldiği çıplaklık temasıydı. Heykeltıraş, David'i daha önce olduğu gibi, Orta Çağ'dan beri ilk kez bu kadar gerçekçi ve bu kadar büyük ölçekte, cüppeli değil, çıplak olarak tasvir etti.
Donatello'nun 1410'lara dayanan diğer eserleri - 1420'lerin başı - kumtaşına oyulmuş bir aslan figürü - Floransa amblemi, Santa Croce kilisesi için ahşap bir haç, Ognisanti kilisesi için bronz bir kutsal emanet, Floransa Ulusal Müzesi'nde bulunan ve görünüşe göre eski bereket tanrısı Priapus'un bir tasviri olan "Attis Amorino" adlı bronz bir heykelcik.
Kabartma tekniğiyle çalışır
Donatello'dan kabartma tekniğindeki deneyimler de devrim niteliğindeydi. Gerçekçi tasvir için çabalamakyanıltıcı alan, heykeltıraşın, hacimlerin derecelendirilmesi kullanılarak derinlik izleniminin yaratıldığı düzleştirilmiş bir rölyef yaratmasına yol açar. Doğrudan perspektif tekniklerinin kullanılması, mekansal yanılsamayı arttırır. Bir keski ile "çizim" yapan heykeltıraş, resim yapan bir sanatçıya benzetilir. Burada "Ejderha ile George Savaşı", "Madonna Pazzi", "Herod Bayramı", "Meryem'in Yükselişi" ve diğerleri gibi çalışmaları not ediyoruz. Bu ustanın pitoresk kabartmalarındaki mimari arka plan, doğrudan perspektif kuralları kullanılarak tasvir edilmiştir. Karakterlerin yer aldığı birkaç uzamsal bölge oluşturmayı başardı.
Roma gezisi, ikinci Floransa dönemi
Heykeltıraş Donatello, Ağustos 1432'den Mayıs 1433'e kadar Roma'da. Burada Brunelleschi ile birlikte şehrin anıtlarını ölçer, antik heykelleri inceler. Efsaneye göre, yerliler iki arkadaşı hazine avcısı olarak görüyorlardı. Roma izlenimleri, IV. Eugene (papa) emriyle Chapel del Sacramento için yapılan mesken, "Duyuru" (aksi takdirde - Cavalcanti Altarpiece, aşağıdaki fotoğrafa bakın), Floransalılardan birinin şarkı söyleme platformu gibi eserlere yansıdı. katedraller ve Prato'daki katedral için yapılmış dış minber (yaratılış zamanı - 1434-1438).
Donatello, Roma gezisinden dönüşünde yarattığı "Herod Bayramı" kabartmasında gerçek klasisizm elde ediyor.
Yaklaşık 1440, heykeltıraş San Florentine Old Sacristy için bronz kapılar ve sekiz madalyon yaratıyorLorenzo (1435'ten 1443'e kadar olan dönem). Vuruştan kalıba dökülen dört kabartmada, iç mekanların, binaların ve insan figürlerinin tasvirinde inanılmaz bir özgürlük sağlandı.
Padua dönemi
Donatello, 1443'te Padua'ya gider. İşte çalışmasının bir sonraki aşaması başlıyor. Erasmo de Narni'nin (Gattamelata heykeli) atlı bir heykelini yapar. Donatello 1447'de yaptı ve bu çalışma biraz sonra kuruldu - 1453'te. Marcus Aurelius'un anıtı bir görüntü işlevi gördü. Heykeltıraş Donatello, Gattamelata'nın (Erasmo'nun takma adı) kılıcı ve çubuğunun yanı sıra ellerin pozisyonundan oluşan diyagonalin yardımıyla at ve binici figürlerini tek bir siluette birleştirdi. Bu dönemde yaptığı heykeller gerçekten muhteşem. Yukarıdakilere ek olarak, St. Anthony of Padua'nın yanı sıra, bu ustanın eserinin zirvesi olarak kabul edilen, hayatından sahneleri tasvir eden dört rölyef pitoresk bir rölyefte.
Donatello, St. Petersburg'un iki heykelinde olduğu gibi gerçek hareketi tasvir ettiğinde bile. Floransa'daki Vaftizci Yahya (casa Martelli ve Bargello'da), kendisini en mütevazı ile sınırlar. Her iki durumda da, St. John yürüyen olarak temsil edilir ve son ayak parmağına kadar herkes bu harekete katılır. Doğadan yeni bir sır çalındı.
Donatello'nun becerisinin ayırt edici bir özelliği, bu heykeltıraşın enerjiyi, gücü, güzelliği ve zarafeti aynı beceriyle tasvir etmesidir. Örneğin, 1434'te oyulmuş Prato Katedrali'ndeki mermer bir balkonun kısma, yarı çıplak dahiler ve çocukları tasvir ediyor,müzik aletleri çalan ve çiçek çelenkleriyle dans eden. Hareketleri son derece canlı, oyuncu ve çeşitlidir. Aynısı, Floransa Katedrali için yapılmış diğer mermer kabartmalar için de söylenebilir.
Donatello son yıllarda Padua'da pek çalışmadı. Belli ki ağır hasta. Heykeltıraş 1453'te Floransa'ya döner ve 1457'de Siena'ya yaptığı kısa bir gezi dışında, ölümüne kadar (1466'da) burada yaşamaya devam eder.
Geç Floransa dönemi
Donatello'nun geç dönem çalışmaları birçok soruyu gündeme getiriyor. Bu heykeltıraş, yaratıcılığın geç döneminde pek çok ilginç eser yaratmadı. Zaman zaman yeteneğinde bir düşüşten ve bazı gotik tekniklere geri dönüşten söz ediliyor. 1450'lerden 1460'ların başlarına kadar olan dönemde Donatello'nun heykeli, ahşaptan yapılmış bir Mary Magdalene (1455, aşağıdaki fotoğrafa bakın) heykeli, bir grup "Judith ve Holofernes", Vaftizci Yahya heykeli, kabartmalar ile temsil edilir. Diriliş ve İsa'nın Tutkusu temaları üzerine San Lorenzo kilisesinde iki minber. Bu eserlere Donatello'nun geliştirdiği trajik tema hakimdir. İcradaki heykeltıraş, manevi bir çöküşle sınırlanan natüralizme bağlı kaldı. Ustanın ölümünden sonra öğrencileri - Bertoldo ve Bellago tarafından bir dizi beste tamamlandı.
Heykeltıraş 1466'da öldü. Eserleriyle süslenmiş San Lorenzo kilisesine büyük onurlarla gömüldü. Böylece Donatello'nun kariyeri sona erer. Biyografisi ve eserleri olan heykeltıraşBu makalede sunulan, dünya mimarisinde önemli bir rol oynamıştır. Nelerden oluştuğuna dikkat edin.
Bu ustanın eserinin anlamı
Donatello, Rönesans plastikleri tarihinde önemli bir figürdü. İnsan vücudunun hareket mekanizmasını sistematik olarak incelemeye başlayan, karmaşık bir kitle eylemi tasvir eden, kıyafetleri vücudun ve hareketin plastisitesi ile bağlantılı olarak yorumlamaya başlayan, heykelde bireysel bir portre ifade etme görevini belirleyen oydu. ve karakterlerin zihinsel yaşamlarının aktarımına odaklanmıştır. Bronz döküm ve mermer modellemeyi mükemmelleştirdi. Geliştirdiği üç düzlemli kabartma, heykelin yanı sıra resmin daha da geliştirilmesinin yolunu gösterdi.
Önerilen:
Dispenza Joe: biyografi, kişisel yaşam, eserler, yorumlar, fotoğraflar
İnsanlar her gün yaşar, günlük sorunları çözer. Biri hayata teşekkür eder, biri onu adaletsizlikle suçlayarak azarlar. Bunu değiştirmeye karar veren, ihtimallere karşı çıkan ve kazanan insanlar var. Böyle bir kişi, ciddi bir hastalık karşısında geleneksel tıbbı terk eden ve hastalığı düşünce gücüyle yenen Joe Dispenza'dır
Margaret Mitchell: biyografi, alıntılar, fotoğraflar, eserler
Margaret Mitchell - Elbette bu isim birçok kişiye tanıdık geliyor. Duyduğunuzda aklınıza ne geliyor? Birçoğu şöyle diyecek: "Amerikalı ünlü yazar, Rüzgar Gibi Geçti'nin yazarı." Ve haklı olacaklar. Margaret Mitchell'in kaç tane roman yazdığını biliyor musun? Bu kadının eşsiz kaderini biliyor musunuz? Ama onun hakkında söylenecek çok şey var
Peter Klodt, heykeltıraş: biyografi ve eserler
Parlak heykeltıraş Klodt Petr Karlovich, çocukluğundan beri askeri bir adam olacaktı. Ben yaratıcılığı seçtim. Ve akıl hocası olmadan çalışmaya başladı. Yine de, koşulların isteğiyle birinci sınıf bir dökümhane işçisi oldu. Bu sanatın gelişimine ivme kazandıran oydu
Heykeltıraş Evgeny Vuchetich: biyografi ve eserler
Heykeltraş Yevgeny Vuchetich… Yıllara rağmen ayakta kalmış büyük anıtların yaratıcısının adı bu. Bu, heykelleri büyük sembolik anlam taşıyan yetenekli bir heykeltıraşın adıdır. Bu, parlak bir yeteneği ve sıra dışı bir kaderi olan bir kişinin adıdır
Opekushin Alexander Mihayloviç, Rus heykeltıraş: biyografi, eserler
Dünyada görkemi, keskin çizgileri ile hayal gücünü şaşırtmakla kalmayıp, aynı zamanda heykel sanatının yüzyıllar içindeki gelişiminin izini sürmeye yardımcı olan birçok anıt bulabilirsiniz. Ama bu anıtları yaratan, en sevdikleri işlere ruhlarından bir parça koyan insanlar hakkında ne biliyoruz? Bu yazıda ünlü Rus heykeltıraşını hatırlayacağız. Opekushin Alexander Mihayloviç - o kim, dünya sanatına ne gibi katkılarda bulundu ve hangi eserleriyle ünlü oldu?
