Grigory Sokolov: biyografi, aile, ilginç gerçekler, konserler ve fotoğraflar

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Piyanist Grigory Sokolov ünlü bir müzisyen. Uzmanlar oybirliğiyle yaratıcı yolunun harika olduğunu söylüyor. Sokolov, müzikal Olympus'a "promosyon" olmadan, heyecan olmadan, "piyasa ilişkileri" olmadan yükseldi. İnanılmaz yetenekli piyanist tüm dünyada ünlü oldu. Sokolov, zamanımızın en seçkin piyanistlerinden biridir.

Biyografi

Grigory Sokolov beş yaşından itibaren piyano eğitimi aldı. Zaten yedi yaşında, Leningrad Konservatuarı'ndaki bir müzik okuluna kabul edildi. L. I. Zelikhman tarafından öğretildi. Sonra Sokolov, okuduğu konservatuara girer ve 1973'te ondan mezun olur. Emil Gigels ona en sevdiği öğrencisi diyordu. Konservatuardan mezun olduktan iki yıl sonra, Sokolov aynı zamanda bir öğretim pozisyonu aldı. 1986'da profesör oldu ve 1990'da Rusya'dan ayrılıp bugüne kadar yaşadığı Verona'ya (İtalya) taşınana kadar öğretmenlik yaptı.

İlk solo konseri GregorySokolov on iki yaşında müzik verdi ve on altı yaşında prestijli Uluslararası Çaykovski Yarışması'nın galibi oldu ve o zamandan beri dünyayı dolaşmaya başladı, ancak Avrupa'da sahne almayı tercih etti. 2000'li yıllarda Grigory Sokolov orkestralarla birlikte çalmayı reddediyor, o zamandan beri sadece solo bir programla sahne aldı.

Ödüller

Piyanist iki kez Franco Abbiati Ödülü'nü kazandı (2003 ve 2004'te).

2008'de Sokolov, yirminci yüzyılda klasik piyano müziğinin en seçkin icracılarından biri seçilen seçkin bir İtalyan piyanist olan Arturo Benedetti Michelangeli Ödülü'ne layık görüldü.

2009'da Sokolov İsveç Kraliyet Müzik Akademisi'ne üye oldu.

Bonusların reddedilmesi

2015'te Grigory Sokolov, İngiliz müzikolog Norman Lebrecht ile "aynı sırada" olmak istemediği için prestijli 2015 Cremona Müzik Ödülü'nü kabul etmeyi reddetti. Ödülün reddini, edep fikirlerine göre, bu kişiyle ödüllendirilenlerle aynı listede yer almanın uygun olmayacağı gerçeğiyle açıkladı. Birçok yayın, hem çatışma gerçeğini hem de ödülün reddedildiğini doğruladı. Ödülün organizatörleri, piyanist ve müzikolog arasındaki kişisel ilişkiyi tartışmadılar, ancak müzisyenin ödülü reddetmesinden duyduğu üzüntüyü dile getirdi, çünkü daha önce yöneticileri her şeyin yolunda olacağına dair güvence verdi. Sokolov, ödül töreninden sadece birkaç gün önce reddettiğini açıkladı. Lebrecht'in ödüllendirildiğini hatırlayınaynı ödül bir yıl önce.

Turlar

Grigory Lipmanovich Sokolov'un solo konserlerinin çoğu AB ülkelerinde yapılıyor. Yaklaşık otuz yıldır yaşadığı İtalya'dan her yıl Rusya'ya konserlerle geliyor. Örneğin, 2017 ve 2018'de St. Petersburg'da sahne aldı. Moskova'da piyanist asla performans göstermez, bunu prestijli bir yarışmada ilk zaferden sonra onu çevreleyen zor atmosferin hoş olmayan anılarıyla açıklar (müzisyen sadece on altı yaşındayken P. I. Çaykovski yarışmasından bahsediyoruz). Büyükşehir halkı bu zaferi büyük bir coşku duymadan kabul etti, çünkü bu genç, neredeyse hiç tanınmayan müzisyen, son ana kadar kimse kazanan olarak görülmedi. Hatta kendisi. O zamandan beri Grigory Lipmanovich hiçbir yarışmaya katılmadı ve bunun bir müzisyen için gerekli olmadığını söylüyor.

Yarışma hakkında. P. I. Çaykovski

İlk turda bazı uzmanlar rahatsızlıklarını gizlemediler: Neden bu kadar genç bir müzisyen, dokuzuncu sınıf öğrencisi yarışmacılar arasına dahil edildi? O sadece on altı yaşında! Müzisyenler yarışmasının ikinci aşamasında, Amerikan Dichter olası kazanan olarak seçildi ve yurttaşlarının adlarından da bahsedildi: Auer ve Dick. Bazı uzmanlar, Fransız Thiolier'in zaferi hak ettiğine inanıyordu, Sovyet piyanistler arasında A. Slobodyanik ve N. Petrov'un isimleri duyuldu ve Grigory Sokolov'dan ya hiç bahsedilmedi ya da sadece kısaca ve geçerken. Ancak, üçüncü turdan sonra kazanan ilan edildi vezafer tek kişilikti, mükâfatını kimseyle paylaşmadı. Genç Sokolov, yarışmaya sadece "elini denemek" için gitti ve kazanmaya güvenmedi.

Büyükşehir halkı bu haberi fazla heyecan duymadan kabul etti. Pek çok kişi jürinin kararının adil olup olmadığını merak etti. Zaman "düzelendi", yargıçların kararının tarafsız ve doğru olduğunu görüyoruz, çünkü Grigory Sokolov, hiçbir reklam yapmadan, zamanımızın en ünlü piyanistlerinden biri oldu.

Zor iş

Çocukluğundan Grigory Lipmanovich'in nadir bir çalışkanlıkla ayırt edildiğini söylüyorlar. Çalışmalarında okul bankından inatçı ve ısrarcıydı, her gün enstrümanı birkaç saat çalıştı ve bu onun için asla ihlal edilmeyen bir kural haline geldi. Grigory Sokolov bugüne kadar çok çalışmaya devam ediyor. Bir röportajda, tekniği üzerinde çalışmaya günde kaç saat ayırdığı soruldu. Büyük piyanist, müzisyenler bu tür soruları yanıtladığında, yanıtlarının kendi görüşüne göre oldukça yapay göründüğünü söyledi. Durumu en azından kısmen doğru bir şekilde yansıtacak olan bu normu hesaplamanın nasıl mümkün olduğunu anlamıyor. Sokolov, bir müzisyenin yalnızca enstrüman başındayken çalıştığına inanmanın saflık olduğunu çünkü gerçek bir müzisyenin her an, her zaman bu işle meşgul olduğunu söylüyor.

Ancak, konuya daha resmi yaklaşırsak, Grigory Sokolov günde en az altı saat oynuyor ve ne kadar çok ders olursa o kadar iyi olduğuna inanıyor.

Mükemmellik Yasası

On iki yaşında, Sokolov ilk clavierabend'ini verdi. Seyirci, altıncı sınıf öğrencisinin materyali ne kadar dikkatli işlediğine şaşırdı. Onun oyunu, ancak uzun ve özenli bir çalışma ile elde edilebilecek böylesine teknik bir eksiksizlik ile ayırt edildi. Sokolov, konserler verirken ve müzik yaparken, performansta her zaman "iyileştirme yasasını" onurlandırdı (St. Petersburg yorumcularından birinin dediği gibi). Piyanist, hem prova odasında hem de sahnede bu "yasa"nın sıkı bir şekilde uygulanmasını sağlayana kadar parça üzerinde çalıştı.

Kurallarından bir diğeri de yaratıcı sonuçların sürdürülebilirliğidir. Müsabakalar veya yoğun konser etkinlikleri sırasında müzisyen hem zihinsel hem de fiziksel olarak yorulur ve bu elbette sonuçları etkiler. Hem halk hem de jüri bunu not edecektir. Grigory Sokolov'un son derece istikrarlı bir sonucu var. Yarışmanın jüri üyesi olan başka bir P. Serebryakov. P. I. Tchaikovsky, sadece Sokolov'un müzik yarışmasının tüm aşamalarını "kayıpsız" geçtiğini kaydetti.

Kişilik Nitelikleri

Belki de Sokolov bu niteliğini doğanın kendisine verdiği ruhsal dengesine borçludur. Bir icracı olarak güçlü ve bütün bir doğadır, iç dünyası düzenlidir ve bölünmez. Sokolov'un karakteri de eşit, sakin, bu davranış biçiminde ve insanlarla iletişimde ve elbette yaratıcı aktivitede kendini gösteriyor. En zor ve kritik anlarda bile, bunu dışarıdan değerlendirebilirseniz, nefsine hakim olması ve tahammülü onu değiştirmez. Başınaenstrüman Sokolov sakin, telaşsız ve kendinden emin. Bunu izleyince soru ortaya çıkıyor: Bu kişi, sahnede olmayı diğer birçok müzisyen için adeta bir işkence haline getiren ürpertici heyecana aşina mı? Bir keresinde ona gerçekten soruldu. İlk başta Sokolov, performanslardan önce genellikle endişeli olduğunu söyledi ve sonra biraz düşündükten sonra sadece endişeli değil, çok endişeli olduğunu söyledi. Ancak bu his tam olarak enstrümanın başına oturup çalmaya başladığı ana kadar mevcuttur. Bundan sonra, heyecan belirsiz bir şekilde kaybolur, bunun yerine yaratıcı süreç ve iş gibi konsantrasyon için bir tutku vardır. İşe dalar. Açık performanslar ve halkla iletişim için doğmuş bir kişinin sahip olması gereken nitelik bu olsa gerek.

Yaratıcılık hakkında

Kendi zaferini beklemeyen genç bir piyanistten Sokolov, zamanla işinin ustasına dönüştü. Okul yıllarında güzel, cilalı ve akıcı bir oyunla dikkat çekti ve yaşı ilerledikçe oyunu en anlamlı ve yaratıcı olarak ilginç olan sanatçılardan biri oldu. Grigory Lipmanovich'in yorumları her zaman çok ciddidir, işi yeniden işler ve dinleyiciler üzerinde inanılmaz bir izlenim bırakan bir sonuç üretir. İlginç bir gerçek, Sokolov'un asla stüdyolarda kayıt yapmaması ve genellikle kayıtları sevmemesidir. Yalnızca canlı bir oyunun dinleyiciye gerçekten "dokunabileceğine" inanıyor. Satışa sunulan tüm diskler, yalnızca Grigory Sokolov'un canlı kayıtlarını içerir.

Ancak, mesleğe karşı ciddi bir tutum hakkındasadece malzeme seçiminden değerlendirilebilir. Programları arasında Bach'ın Füg Sanatı, Schubert'in B bemol majör sonat ve Beethoven'ın Yirmi Dokuzuncu Sonatı yer alır. Bununla birlikte, anlam, Sokolov'un tam olarak ne oynadığında değil, nasıl oynadığındadır. Eserin yorumlanmasına yaklaşımı ve icra edilen müziğe yaklaşımı.

Özel hayat

Grigory Sokolov'un kişisel hayatı ve ailesi hakkında hiçbir şey bilinmiyor. Belki de hayatının bu bölümünü kitlelerden saklamak istediği için röportajlarda bundan hiç bahsetmiyor. Grigory Sokolov'un da çocukları olup olmadığı hakkında hiçbir şey bilinmiyor, ancak kesin olan bir şey var: "Olmayan Konuşma" filminde, karısı Inna Sokolova'nın kendi kompozisyonunun şiirlerini okuduğu bir haber filmi kullanıldı. Inna'nın birkaç yıl önce öldüğüne dair bir görüş var ancak bu bilgi hiçbir yerde resmi olarak doğrulanmadı.

Favori müzik

Sokolov favori stili, yazarı veya eseri olmadığını söylüyor. İyi müzik listesine eklenebilecek her şeyi seviyor ve tüm bunları çalmak istiyor. Sokolov'un repertuarına bakılırsa, samimi değil: müzisyenin programı, 18. yüzyıldan 20. yüzyılın ortalarına kadar farklı zamanlardan eserler içeriyor. Aynı zamanda herhangi bir üslup, isim veya müzikal yönün hakimiyeti olmaksızın repertuarda eşit olarak dağıtılırlar. Ancak, Sokolov'un eserlerini daha isteyerek çaldığı besteciler var. Bu Bach, Schubert veBeethoven. Chopin, Ravel ve Scriabin - tek sembolist bestecinin yanı sıra Rachmaninov, Prokofiev, Stravinsky bu sıraya konabilir. Bununla birlikte, yaşlandıkça "ezberlenmiş bir repertuar" çalmaya başlayan birçok müzisyenin aksine, Sokolov her seferinde performanslarına yeni bir şey getirmeye çalışıyor, bu nedenle ustanın yerinde durmayacağını söylemek güvenli. Dolayısıyla piyanist Grigory Sokolov'un konserlerinde seyirci sayısı azalmayacak. Bu, bu müzisyenin repertuarının ne kadar hızlı büyüdüğünü belirten eleştirmen L. Gakkel tarafından kanıtlanmıştır.