Ernst Gombrich, tarihçi ve sanat kuramcısı: biyografi, eserler, ödüller ve ödüller

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Avusturya doğumlu İngiliz yazar ve eğitimci Ernst Hans Josef Gombrich (1909–2001) bu alanda ufuk açıcı bir ders kitabı yazdı. 15 defadan fazla yeniden basılan ve Çince dahil 33 dile çevrilen kitap, dünyanın her yerinden öğrencileri Avrupa sanat tarihiyle tanıştırdı.

Sanat Tarihi, kısmen erişilebilir ve felsefi olduğu için başarılı oldu. Ayrıca, yazarın daha sonraki birçok çalışmasında geliştirdiği sanatın doğası hakkındaki yeni, orijinal fikirlerinin çoğunu da içeriyordu. Merakı ve ilgi alanları antik Yunan heykelinden oyuncak ayılara kadar uzanan bir adam olan Gombrich, hem İngiltere'de hem de Amerika Birleşik Devletleri'nde etkili bir eğitimciydi ve genellikle zamanının en anlayışlı düşünürlerinden biri olarak kabul ediliyordu.

Çocukluk

Ernst Gombrich'in biyografisi çok zengindi. 30 Mart 1909'da Viyana'da (Avusturya) doğdu. Ailesi Yahudiydikökeni, Protestan inancını benimsemesine rağmen. Babası Karl, Avusturya Barosu'nda avukat ve memurdu. Sanata olan ilgisi, besteci Anton Bruckner ile müzik eğitimi alan ve daha da büyük Viyana bestecisi Johann Brahms için nota sayfalarını çeviren annesi Leoni'den miras kalmış olabilir. Ernst Gombrich iyi bir çellist oldu. Psikanalist Sigmund Freud bir aile dostuydu.

Birinci Dünya Savaşı ailenin mali durumunu etkiledi. Savaştan sonra müttefik sınır kontrolleri Viyana'da yaygın bir kıtlığa yol açtı; Ernst Gombrich ve kız kardeşi, İngiliz yardım kuruluşu Save the Children'ın himayesinde dokuz ay boyunca İsveçli bir tabut marangozuyla birlikte yaşamaya gönderildi.

Çalışma

Viyana'ya döndükten sonra, sınıf arkadaşlarının sabırsızlığından dolayı Theresianum adlı bir ortaokula gitti, çünkü ders çalışmak onun için çok kolaydı ve kendi başına çok şey öğrendi. En başından beri sanatla ilgilendi ve lisedeyken sanat tarihi üzerine uzun bir makale yazdı, ancak ilgisi birçok farklı konuyu kapsıyordu.

Viyana Üniversitesi'nde modern sanat tarihinin en etkili kurucularından biri olan Julius von Schlosser ile çalıştı. Michelangelo'nun halefi olan on altıncı yüzyıl İtalyan ressamı Giulio Romano hakkında bir tez yazdı ve sanatı gençlere açıklama yeteneği vardı. Ernst Gombrich, sanat eserlerinin özelliklerinin, sanatçıların kendilerine özgü sorunları çözme çabalarının sonucu olduğuna inanıyordu.durumlar ve zamanın belirsiz ruhu veya tarihsel gelişimin özellikleri değil. Bu yaklaşım, Gombrich'in sanat üzerine olan olgun yazılarının merkezinde yer alacaktı. Belli ki çocuklar için yazmaktan hoşlanıyordu; 1936'da yayınlanan ilk kitabı Weltgeschichte für Kinder ("Çocuklar İçin Bir Dünya Tarihi") idi. Birkaç dile çevrildi.

Avusturya faşizminden kaçış

1936'da piyanist Ilse Heller ile evlendi, Sanskritçe profesörü olan Richard adında bir oğulları oldu. Ernst Gombrich, ailesinin Protestanlığa geçmesinin Avusturya'nın yeni faşist hükümeti için hiçbir şey ifade etmediğini daha o zaman görebiliyordu. Almanya'daki kültürel yaşam Nazi rejimi altında önemli ölçüde bozulduğundan, koleksiyonlarını Almanya'dan İngiltere'ye taşıyan özel bir sanat kütüphanesi olan Londra'daki Warburg Enstitüsü'nde araştırma görevlisi olarak çalışarak ülkeyi terk etti. 1938'de ailesinin Avusturya'dan kaçmasına yardım edebildi. Aynı yıl Londra'daki Courtauld Enstitüsü'nde sanat tarihi dersleri vermeye başladı ve sanat tarihçisi Ernst Kris ile karikatür üzerine bir kitap yazmaya başladı. Kitap hiçbir zaman yayınlanmadı, ancak bu sırada başlık sayfasında görünmesi gereken çift "Ernst" den rahatsız olduğu için E. H. Gombrich adını kullanmaya başladı.

1939'da İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesiyle Gombrich, yeni ülkesine British Broadcasting Corporation (BBC) ile hizmet vermeye başladı ve Alman yayınlarını istihbarat için tercüme ettiamaçlar. Bu görevi, İngilizceyi iyi yazmayı öğrenmenin bir yolu olarak kullanarak 1945'te savaşın sonuna kadar bu görevde kaldı ve Adolf Hitler intihar ettiğinde, Gombrich haberi kişisel olarak İngiltere Başbakanı Winston Churchill'e iletti.

Sanata bir bakış

Savaştan sonra Warburg Enstitüsü'ne döndü ve Sanat Tarihi adlı kitap üzerinde çalışmaya devam etti. Ernst Gombrich, 1937'de yayıncı Weltgeschichte für Kinder'in bir komisyonuna yanıt olarak yazmaya başladı ve başlangıçta genç okuyuculara yönelikti. Bununla birlikte, yazarın açık, erişilebilir tarzı, her yaştan öğrenci için ideal olduğunu kanıtladı. Sanat Tarihi, 1950'de Pheidon tarafından yayınlandı. Kendi eliyle yazmadı, sekretere yazdırdı. Yazar metne “Aslında sanat yoktur” diye başladı. - "Sadece sanatçılar var."

Yazar, sanatın, sanatçıların belirli sorunları belirli bir zamanda çözme çabalarının sonucu olduğunu kastetmişti. Sanatı ebedi bir güzellik arayışı olarak görmekle ilgilenmiyordu. Times London gazetesinden alıntı yaparak, “Sanattaki güzellik ilkesini formüle etmeye çalışırsanız, biri size bir karşı örnek gösterebilir” dedi. Ve asla sanat toplamadı. Bunu belirsiz bir zamanın ruhu olarak da görmedi. Bazen sanatı felsefi fikirlerle ilişkilendirebilir, ancak yalnızca çok özel bir şekilde. Bunun yerine, Gombrich hangi durumları düşündü:belirli sanat eserleri: onları kimin sipariş ettiği, nereye yerleştirilmesi gerektiği, neyi başarmaları gerektiği ve bu faktörlerin bir sonucu olarak sanatçının karşılaştığı teknik zorluklar.

Üniversite profesörü

Ernst Gombrich'in Sanat Tarihi her zaman eleştirmenleri kendine çekmiştir. Biçimsel ilkelere yaptığı vurgu ve amansız yeniliğiyle modern sanata pek az sempati duyuyordu ve Batılı olmayan dünyanın sanatını derinlemesine keşfetmedi. Ancak bu kitap, tanıdık resimlere dair taze bir anlayışa sahip yeni nesil öğrenciler yetiştirdi ve onun akademik kariyeri, yayımlanmasından sonra hızla yükseldi. Warburg Enstitüsü (daha sonra Londra Üniversitesi'nin bir parçası) ile bağlantı kurarak 1959'da onun direktörü oldu. Ama aynı zamanda Oxford (1950–53) ve Cambridge'de (1961–63) ve New York Eyaletindeki Cornell Üniversitesi'nde (1970–77) sanat tarihi profesörü olarak deneyime sahipti. Ayrıca, çok sayıda ziyaret konferansı verdi. 1959'dan 1976'daki emekliliğine kadar Londra Üniversitesi'nde Klasik Tarih Profesörüydü.

Anahtar Fikirler

Ünlü sanat teorisyeni 1956'da Washington DC'de verdiği prestijli Mellon Ders Dizisi gibi halka açık konferanslarda ilginç sunumlar yapmaktan fazlasını yaptı. Onları ciddi düşünme fırsatları olarak gördü ve sanat ve psikoloji hakkında bazı fikirleri resmi olarak geliştirme fırsatı buldu,sanat tarihinin temelini oluşturur. Gombrich'in kitaplarının çoğu, verdiği derslerin gözden geçirilmiş versiyonlarıydı. En iyi bilinenlerden biri olan Art and Illusion (1960), Mellon'un 1956 derslerine dayanıyordu ve sanat eserlerinin algılanmasında uzlaşımın önemini araştırıyordu. Gombrich, sanatçıların gördüklerini asla basitçe çizemeyeceklerini veya çizemeyeceklerini, ancak izleyicilerin daha önce gördüklerinden türetilen beklentilere dayalı temsillere bağlı olduklarını savundu.

Derslerinde ve yazılarında Gombrich psikolojik fikirlerini genişletti. Daha sonraki yıllarda, insanlar ve uzaydaki yerleri hakkında herhangi bir yabancı varlığa bir şeyler iletmek için geçici olarak insansız hava araçlarıyla evrenin etrafına gönderilen insan çizimlerinden örnekler kullanmayı severdi. Gombrich, böyle bir uzaylının, bulabilecekleri insanların kaba çizimlerini yorumlamak için bir referans çerçevesine sahip olmayacağını belirtti: eğer insan elleri olmasaydı, örneğin, eli birinin üzerinde tasvir edilmiş bir kadının olduğunu düşünürlerdi. çizimlerden aslında pençeleri vardı. Gombrich, aynı akıl yürütmeyi daha spesifik bir düzeyde bilinen tablolara ve izleyicilerin onları incelediklerinde yaptıkları varsayımlara uyguladı. Temsili varsayımlara dayanan yeni sunum biçimlerine hayran kaldı ve bir keresinde oyuncak ayılar hakkında bir makale yazarak onların karakteristik olarak modern bir fenomen olduğuna işaret etti.

Edebi aktivite

Biraz dahaGombrich'in The Gun Caricature (1963) ve Shadows: A Description of Cast Shadows in Western Art (1996) gibi sonraki kitapları, psikoloji ve temsil hakkındaki daha genel fikir alanı içindeki belirli konuları ele aldı. Diğer kitaplar, çeşitli konularda denemeler ve konuşmalar koleksiyonlarıydı; daha yaygın olarak okunanlardan bazıları arasında "At Üzerinde Meditasyon - Bir Hobi" ve "Sanat Teorisi Üzerine Diğer Denemeler" (1963), "Görüntü ve Göz: İmgenin Psikolojisinde İleri Çalışmalar" (1981) ve "Zamanımızın Temaları: Öğrenmedeki Sorunlar" ve sanat" (1991). 1966 ve 1988 yılları arasında dört ciltlik "Rönesans Sanatında Çalışmalar" serisini de yazdı ve antik dünya sanatına ömür boyu ilgi duymaya devam etti.

Modern zamanlar

Fikirlerinin modern psikoloji bilimine dayanmasına rağmen, Gombrich'in modern sanatın destekçisi olduğu söylenemez. En çok okunan makalelerinden biri 1958'de Atlantik'te yayınlandı; buna Vogue of Abstract Art ("Soyut sanat için moda") adını verdi, ancak editörler ona daha kışkırtıcı "The Tyranny of Abstract Art" adını verdiler. Yirminci yüzyıl sanatında yenilikle meşgul olarak gördüğü şeyden hoşlanmadı ve İlerleme Fikirleri ve Sanat Üzerindeki Etkileri kitabını sanat sorununa ve bunun teknolojik değişimin ürettiği ideolojilerle ilişkisine adadı. Bununla birlikte, Gombrich hiçbir zaman katı bir muhafazakar olarak sınıflandırılmadı ve yarı soyut İngiliz heykeltıraş Henry Moore da dahil olmak üzere bazı çağdaş sanatçıları savunmak için konuştu.

Bneyse, güzel sanatların yeniden gündeme geldiğini görecek kadar uzun yaşadı. Gombrich, yaşamının son yıllarında aktif kaldı, kötüleşen sağlığına rağmen yazmaya ve ders vermeye devam etti. 3 Kasım 2001'de Londra'da öldü ve masasında ölümünden sonra yayımlanan Preference for the Primitive: Episodes in the History of Western Taste and Art adlı bir cilt yayınlamaya yetecek kadar çalışma yaptı. O zamana kadar, Sanat Tarihi'nin yaklaşık iki milyon kopyası satılmıştı. Gombrich'in entelektüel mirası çok büyüktü ve bir öğretmenin ünlü bir tablodaki gerçekliğin bazı çarpıklıklarına dikkat çekebileceği ve katılan öğrencilere sanatçının bunu neden böyle yapmış olabileceğini sorabileceği çok sayıda toplum kolejindeki sanat tarihi derslerine kadar uzanıyordu.

Ernst Gombrich Ödülleri ve Ödülleri

Üstün sanat eleştirmeni, İngiliz İmparatorluğu Nişanı Komutanı (1966); İngiliz Liyakat Nişanı (1988) ve Viyana Altın Madalyası (1994) sahibi. Ayrıca Erasmus Ödülü (1975), Ludwig Wittgenstein Ödülü (1988) ve Goethe Ödülü (1994) sahibidir.