Müzikal "The Seagull", ayın tiyatrosu: izleyici yorumları, özellikleri ve oyuncu kadrosu

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

A. P. Çehov, çalışmaları tüm dünyada sevilen ve tanınan büyük bir Rus yazar ve oyun yazarıdır. Çehov'un oyunlarına dayanan yapımlar, birçok seçkin tiyatronun altın fonunda yer alıyor. Abartmadan, en ünlü oyunlardan biri Martı'dır. Klasiklerin bir başka yeni okuması da Moskova Ay Tiyatrosu tarafından izleyicilere sunuldu.

Ayın Romantik Tiyatrosu

Ay Tiyatrosu, 1993 yılında ünlü Rus aktör ve yönetmen Sergei Prokhanov tarafından yaratıldı. Alışılmadık ve romantik isim, başlangıçta, Patrik Göletlerinin yakınındaki küçük bir bodrum katında tamamen yeni bir tiyatro tasarlayan küçük bir meraklı grubuna aitti. Çok çabuk, bu mahzen Moskova'da bir kült tiyatro yeri haline geldi. O zamandan beri yirmi beş yıl geçti.

Çeyrek asırdır, Lunar Theatre başkentteki en beğenilen ve otoriter tiyatrolardan biri haline geldi. Bugün özel bir "ay" atmosferine sahip Malaya Ordynka'da güzel bir binada bulunuyor. Ay Tiyatrosu çok sayıda tiyatroya ev sahipliği yaptı.isimleri ülke çapında tanınan yetenekli oyuncular. Örneğin, eşsiz Anatoly Romashin, kurulduğu andan itibaren, tiyatroda seyirci ödülünün verildiği şerefine burada hizmet etti. Tiyatrodaki etkinliği sırasında, güzellik sevgisi, ebedi değerler ve yeni ifade biçimleri arayışı ile birleştirilen birçok performans-olay sahnelendi. Böylece müzikal "The Seagull"un 2017'deki galası tiyatro dünyasında olay oldu.

Ebedi Çehov

A. P.'nin oyunu Çehov'un "Martı" büyük bir dünya draması eseridir. Yüz yirmi yıldan fazla bir süredir oyun alaka düzeyini kaybetmedi ve sahnede yaşamaya devam ediyor. AP Çehov, Martı'sını on dokuzuncu yüzyılın sonunda yazdı. 1896'da performansın prömiyeri Alexandrinsky Tiyatrosu sahnesinde gerçekleşti. Kulağa garip geliyor, ancak ilk gösteri tam bir başarısızlıkla sonuçlandı, çünkü seyirciler ve oyuncular bu çalışmanın tam derinliğini ve büyüklüğünü hemen anlamadılar. Çehov, tamamen yeni, alışılmadık bir dramaturji ve alışılmadık bir sahne yaklaşımı sergiledi. Biraz aksiyon, yetersiz manzara ve çok konuşma: Yazarın kendisi "Martı" nı böyle tanımladı. Ama onun sonsuz yaşamını sağlayan, oyunun sanatsal derinliği ve uyumuydu.

"Martı" dünyanın en ünlü tiyatrolarının sahnelerinde yüzden fazla kez sahnelendi. Ve bunlar sadece en ünlü performanslar. Sergei Prokhanov'un tiyatrosu da Rus klasiklerinden uzak durmadı. 2017 yılında "Martı" oyununun galası Luna Tiyatrosu'nda yapıldı.

Bir klasiğe beklenmedik bir yaklaşım

Klasik "Martı" tiyatro sahnesinde sahneleniyorAyın olağandışı olduğu ortaya çıktı. Prömiyerden önce afişlerin duyurulduğu gibi, seyirciler dünyanın ilk Çehov klasiklerine dayanan müzikalini bekliyordu.

The Seagull by the Luna Theatre'ın incelemelerinde, eleştirmenler prodüksiyonu tam teşekküllü dramatik bir performans, yalnızca müzikal bir performans olarak nitelendirdi. Klasiklerin serbest kullanımının özel bakım gerektirdiğine dikkat edilmelidir. Bazen yeni bir okuma yalnızca yazar için açıktır, ancak izleyici ve eleştirmenler için değil. Müzikal "Martı" mutlu bir istisnadır. Tiyatro hayranı olmayan insanlar bile deneyin yadsınamaz başarısını not eder. The Seagull by the Moon Theatre'ın bir incelemesinde bir tiyatro eleştirmeninin dediği gibi, Martı iyidir.

Koreli yönetmen tarafından yönetilen Rus "The Seagull"

Bu çığır açan performans Güney Koreli yönetmen Te Sik Kang tarafından sahnelendi. GITIS'teki çalışmalarından beri uzun süredir Çehov'dan "hastalandı". Güney Koreli yönetmen, Çehov'u defalarca farklı şehirlerde farklı sahnelerde sahneledi. Bu onun Moskova'daki ilk işi. Te Sik Kan, modern izleyicinin Çehov'un karakterlerinin uzun felsefi monologlarını dinlemeye her zaman hazır olmadığına inanıyor. Bu nedenle, yapımındaki karakterler şarkı söyledi.

"Martı" da her şey olağandışıdır: manzara, kostümler, sahne aksiyonu. Ana sahne olarak, sahnenin bir bahçeye, sonra bir oturma odasına, sonra bir çardağa dönüştüğü merkezi bir döner yapı kullanılır. Oyuncuların birer birer parlak bir ışık huzmesiyle sahneye çıkmaları da sembolik görünüyor. Çehov'un karakterlerinin içsel yalnızlığı gösteriliyorkelimenin tam anlamıyla. Kahramanların kostümleri de klasik kanonlardan uzaktır. Te Sin Kan'ın oyununda tüm dış nitelikler şartlı, Çehov metni kıs altılmış, konuşmak yerine karakterler çok şarkı söylüyor. Aynı zamanda, bu, sofistike bir izleyicinin ilk dakikalardan hissedeceği gerçek bir "Martı". Çünkü yönetmen oyunun ana fikrini tutmayı başardı - yakın insanlar arasındaki yalnızlık, ruhu yırtan şüpheler ve korkular, kendini ve mutluluğu arayan bir insanı boş yere fırlatmak.

Müziğin oyundaki rolü

Müzikalin en önemli parçası elbette müziktir. Besteciler, müzik dünyasında iyi bilinen harika piyanist ve şef Georgy Yun ve Tatyana Solnyshkina'ydı. Solnyshkina, "Metro", "Nord-Ost" gibi yapımlara katıldı. Libretto Rusya'nın Onurlu Sanatçısı Boris Rybkin tarafından, aranjmanlar Evgeny Poznyakov ve Sergey Kapitsky tarafından yapılmıştır.

Genel olarak, performansın müzikal kısmında yetenekli profesyonellerden oluşan büyük bir ekip çalıştı. Tarz olarak farklı, sıradışı ama sağlam bir proje çıktı. Müzikal romantizm, blues, caz, klasik arya içerir. Farklı müzik tarzları, bireysel karakterlerin karakterlerini yansıtır. Sonuç çok isabetli bir vuruştur. Genel olarak, bu, bir türün haklı olarak diğerine aktığı tek bir müzikal savurganlıktır.

Kullanım

İzleyiciye yönelik performans, oyuncular tarafından yapılır. "Martı" da muhteşem bir kompozisyon vardı. Luna Tiyatrosu'ndaki müzikal "The Seagull" aktörlerinin isimleri, diğer başarılı yapımlardan bu türün hayranları tarafından iyi bilinmektedir. Bu parlak Ivan Ozhogin ve güzel Anfisa Kamimullina,ve yetenekli Oksana Kostetskaya ve harika Veronika Lysakova. Tüm oyuncuların güçlü, güzel sesleri ve şüphesiz dramatik yetenekleri vardır. Luna Tiyatrosu'ndaki müzikal "The Seagull" incelemesindeki eleştirmenler, aktörlerin sadece performansın müzikal kısmıyla başa çıkmadıklarını, aynı zamanda Çehov'un kahramanlarının karakterlerini de yetenekli bir şekilde oynadıklarını belirtiyor.

Arkadina-Stotskaya ve Treplev-Presnyakov

"Martı"nın büyük yıldızı, halk tarafından parlak bir pop şarkıcısı olarak tanınan Anastasia Stotskaya idi. Stotskaya ayrıca büyük ölçekli müzik prodüksiyonlarına katılma konusunda geniş deneyime sahiptir. Anastasia sadece muhteşem bir görünüme ve güçlü bir sese sahip değil, aynı zamanda oyunculuk yeteneğine de sahip.

Stotskaya Irina Nikolaevna Arkadina rolünde istediği her şeye kolayca ulaşan, yol boyunca sevdiklerine acı ve ızdırap veren bu güçlü ama soğuk kadının karakterini göstermeyi başardı. Anastasia Stotskaya tarafından gerçekleştirilen aryalar güçlü bir izlenim bırakıyor ve kimseyi kayıtsız bırakamıyor. Ay tiyatrosundaki müzikal "Martı" hakkındaki izleyicilerin yorumları, oyuncuya coşkulu sözler ve övgülerle doludur. İzleyiciler ve eleştirmenler için gerçek bir keşif, Konstantin Treplev rolündeki Nikita Presnyakov'du. Nikita için bu, bu formatın ilk aşama deneyimiydi. Seyircinin müzikal "The Seagull" hakkındaki geri bildirimlerine göre, görevle mükemmel bir şekilde başa çıktı. Birçoğu genç müzisyenin inanılmaz karizmasına dikkat çekiyor, solo parçaları samimiyetleri ve duygusallıkları nedeniyle izleyicinin tüylerini diken diken ediyor.

Oyun hakkında eleştirmenler ve seyirciler

Performans çok iyieleştiriyle karşılaştı. Luna Tiyatrosu'nun müzikal "The Seagull" hakkındaki incelemeleri, mükemmel yönetmenin çalışmalarına, müzikal malzemenin yüksek profesyonel düzeyine övgüde bulunuyor. Tiyatro eleştirmenleri yapımı Luna Theatre için bir başarı ve yeni tiyatro sezonunda bir etkinlik olarak nitelendirdi.

Seyirci Çehov'un söylenebilmesine şaşırdı. Bu, seyircilerin Luna Tiyatrosu'ndaki Martı hakkındaki geri bildirimlerine göre oyuna yeni bir renk kattı. İzleyiciler tarafından iyi anlaşılan prodüksiyonun sembolizmi büyük bir izlenim bıraktı. Dramatik özelliklerini vurgulayan performansın müziksiz bile ilginç olacağı söyleniyor. Seyirci, oyuncuların oyuna olan samimiyetini ve özverisini, oyunun mizahi ve trajik sahnelerini, aksiyon boyunca yaratıcı yoğunluğunu not ediyor.

Artık tat

"Müzikal" The Seagull "" tabirine verilen ilk tepki belirsizdir. Çehov'un kahramanlarının iç trajedisinin, hafif bir müzik türü aracılığıyla bir fars'a geçmeden nasıl aktarılabileceğini hayal etmek zor. Ancak yönetmenin Çehov'a olan sevgisi ve dramaturjisinin ince hissi, büyük yazarın fikirlerinden tek bir adım bile sapmadan gerçek bir klasik performans yaratmayı mümkün kıldı. Seyircinin Luna Tiyatrosu'ndaki müzikal "The Seagull" hakkındaki geri bildirimlerine bakılırsa, insanlar ilham, izlenimler ve umutlarla dolu performanstan sonra ayrılıyor. Bu aynı zamanda Te Sin Kang'ın, Çehov'un karakterlerinin umutsuzluğuna ve özlemine rağmen, kendisine yaşamı onaylayan bir açık son vermesine izin verdiği için olur. Gösterinin sonunda, karakterler insanlara hala olabileceğine dair umut veren "Only Love" aryasını söylüyorlar.o hayaller gerçek oluyor.