Simon Ushakov: biyografi ve ikon ressamının en iyi eserleri (fotoğraf)

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Saygıdeğer, Çar Alexei Mihayloviç'in mahkemesi tarafından tercih edilen, çok yönlü bir yeteneğe sahip - ikonlara ek olarak, freskler, minyatürler yaptı, gravürler yaptı - biyografisi yalnızca kesin olmaması nedeniyle günah işleyen Simon Ushakov'du. doğum tarihi ve ayı ve bilinmeyen köken. Ancak bu zaten bir ilerlemedir, çünkü onun büyük selefleri Andrei Rublev ve Yunanlı Feofan doğum tarihini, ayını ve hatta yılını bilmiyorlar ve ikincisinde de "yaklaşık" ön ekiyle belirtilen ölüm tarihi var.

Hiç de anonim bir yazar değil

Ushakov hakkında çok şey biliniyor, hatta Simon'ın takma adı olduğu ve adının Pimen'den geldiği gerçeği bile. Bu, ikon ressamı Simon Ushakov'un eserlerini telif hakkıyla koruyan ilk kişi olduğu için biliniyordu. Ve böylece, 1677'de tamamlanan simgelerden birinde, Simon Ushakov lakaplı Pimen Fedorov tarafından boyandığına dikkat çekiyor. O günlerde iki isme sahip olmak bir gelenekti - biriVaftizde alınan “sır” Tanrı'ya adandı. Boşuna konuşulamazdı. Her gün “çağrılan” diğeri ise yaşam içindi. Sanatçı hakkında bilgi, diğer ikonların üzerindeki imzalardan elde edilebilir - bunlardan biri Kitay-Gorod'daki Gürcü Kilisesi'nde tutulmaktadır. Aslında eserlerinin çoğu imzalı.

Yeni trendler

17. yüzyılın ünlü Moskova ikon ressamı Ushakov Simon Fedorovich, Moskova Rusya sanatının, bir dönemin sembolü haline gelen Kremlin'in inşasıyla başlayan son döneminin önemli bir temsilcisi olarak kabul ediliyor. birleşik ülke. Rus kültürü tarihinde yeni bir aşama, tasvir edilen konuya yeni teknikler ve yaklaşımlarla karakterize edilir. Eski Rusya'nın resmi ve mimarisi, İtalyan da dahil olmak üzere çeşitli okulların temsilcilerinin becerilerini emdi. Hepsi Kremlin odalarının inşası ve boyanması üzerinde çalıştı. Yeni trendler mimariyi, ikon boyamayı ve diğer sanat türlerini daha dekoratif hale getirdi, renkler daha parlak hale geldi, görüntüler daha plastik hale geldi.

Rus Rönesansı

Genel olarak, eskiden yeni sanata geçiş dönemi parlaktı ve yetenekli insanların şaheserleriyle doluydu (simge ressamı Simon bunun ana temsilcisidir). Ve bu nedenle tarihte 17. yüzyılın ikinci yarısı genellikle Batı Rönesansı veya Barok dönemiyle karşılaştırılır. Gerçekten de her türlü sanat ve inşaatta bir patlama yaşandı. Mimarlık gelişti - çok sayıda tapınak inşa edildi.

Köken sırları

Simon Ushakov yetenekli bir ressam ve grafik sanatçısı, belli ki erken yaşlardan beriSanatçının becerisini inceledi, çünkü ondan önce ve sonra nadiren hiç kimse bu kadar genç bir yaşta - 22 yaşında - bir sancaktarın resmi pozisyonu için Gümüş Odasına kabul edildi. Kesin doğum tarihi ve kökeni bilinmemektedir. Sadece doğum yılı var - 1626 ve Simon Ushakov'un kasaba halkından geldiği varsayımı, yani ortaçağın resmen özgür insan sınıfından geldiği varsayımı. İmzaladığı simgelerden biri (yukarıda belirtildiği gibi, eserlerini ilk belirleyen oydu) bununla çelişse de - simge ressamı orada kendisine “Moskova asilzadesi” diyor. Büyük olasılıkla, yalan söylemedi ve daha sonra unvanı iktidardakiler adına özel bir ayrım işareti olarak aldı. Ushakov'un çalışmalarının bir başka araştırmacısı olan Boris Shevatov, Simon'ın kalıtsal bir asilzade olduğunu ve bu nedenle beceride ustalaşma ve ardından maaşla halka açık bir pozisyon alma fırsatına sahip olduğunu yazıyor.

Çeşitli yetenekler

İlk ayin yerinde, görevleri arasında çeşitli türlerde eskizler oluşturmak vardı: altın, gümüş, emaye kilise eşyaları için. Afişlerin boyanması, nakışlar için çizimler ve motiflerin geliştirilmesinin yanı sıra görevlerinin bir parçasıydı. Tamamlanması gereken görevlerin sayısı çoktu, ancak Simon Ushakov her zaman hem kilise hem de insanlar için resimler çizmeyi başardı ve yavaş yavaş en ünlü ikon ressamı oldu. Ustaca haritalar yaparak, kilise duvarlarını boyayarak, silahlardaki güzel çentikleri boyayarak - bu yetenekli kişi tüm bunlar ve daha pek çok şeyle ünlü oldu.

Fanatik çalışkanlık

Beceri, çalışkanlık, inanılmaz performans yetkililerin dikkatini çekti ve 1664'te Cephaneliğe transfer edildi ve burada iyi ücretli bir “şikayetli izograf” pozisyonuna atandı. Yetenek bilenir, şöhret genişler ve şimdi Simon Ushakov, Moskova'daki tüm ikon ressamlarının başı olur. Daha sonraki yaşamının biyografisi, genellikle birçok sanatçıya eşlik eden yoksulluk ve tanınmazlığa aşina olmadığını gösteriyor. Petrine öncesi dönemin parlak ikon ressamlarının sonuncusu, 1686'da Moskova'da şöhret, refah ve tanınırlık içinde öldü.

Biyografinin gölge anları

Bazı tatsız anlar olmasına rağmen - 1665'te sanatçının yüzü düştü. Hatta görünüşe göre Ugreshsky'de bir manastıra sürgün edildi. Ancak tam adres ve çar'ı rahatsız eden neden bilinmiyor - ya resimlerden birinde çıplaklık ya da Eski İnananlara yönelik sempatik ifadeler. Ancak 1666'da sanatçıdan yeniden kraliyet hizmetçisi olarak bahsedilir.

İlk simgeler

Ustanın bilinen ilk eseri, Vladimir Tanrı'nın Annesinin 1652 tarihli görüntüsüdür. Sadece ondan beş yıl sonra, elle yapılmayan ilk Kurtarıcı Simon Ushakov'un ışığı görmesiyle dikkat çekiyor. Onun hakkında tartışıyorlar, beğenebilir ya da beğenmeyebilir, ancak görüntü, yazı kurallarını ihlal ettiği için bilinir hale geldi. İçinde gerçekçi özellikler belirir, dikkatlice ve hacimli bir şekilde yazılmıştır. İsa'nın kirpikleri var, gözleri bir gözyaşı gibi parlıyor. Ve buna rağmen, kilise ikonu kabul etti. Tabii ki, bu ikon resminde devrim niteliğinde bir kelime değildi, ama yeni bir şeydi,kesinlikle vardır.

Yazılım görüntüsü

Toplamda, bu görüntülerin birçoğu boyandı - bazı uzmanlar sanatçının çalışmasında programatik hale geldiğine inanıyor. Yüzünü ıslatan Mesih'in mucizevi görüntüsünü bıraktığı ubrus'a mümkün olduğunca yaklaşmaya çalışan Ushakov, simgelerini sürekli olarak geliştirir - bazı özellikleri değiştirir, yazıtlar ekler veya kaldırır. Sanatçının kendisinin ve liderliğinde oluşturulan atölyenin öğrencilerinin Batılı ustalara ilk bakanlar olduğuna inanılıyor. Eski Rus ikon resminde olmayan, tasvir ettikleri azizlerin yüzlerine insan özelliklerini sokmaya başladılar. Ushakov'un okulunun temsilcileri, kendi sözleriyle, “yaşıyormuş gibi yazmaya”, yani Eski İnananlardan sert eleştirilere maruz kaldıkları çalışmalarında gerçeğe yaklaşmaya çalıştılar (Abvakum genellikle Ushakov'un Mesih'i çizdiğini söyledi, küfürler). 1670 tarihli kurtarıcı mucizevi Simon Ushakov, Alexander Sloboda'nın Trinity Katedrali için yazılmıştır. Şimdi Cephanelikte saklanıyor.

Görüntüler daha insani hale gelir

Ushakov'un ikonlarındaki yüzler, ismi bunu açıklayan Eski İnananların resimlerinden çarpıcı biçimde farklıydı. Yüzyıllar boyunca kesinlikle korunan eski ritüeller, çevreleyen gerçeklikten çok uzak olan ikonları boyama şeklini belirledi. Zamanla karartıldılar, parlak olanlardan çarpıcı bir şekilde farklıydılar, çünkü "Tanrı ışıktır", Ushakov'un simgelerinden azizlerin daha renkli ve sakin görüntüleri. Çalışmasında, ilk kez, eskieski Rus sanatı ve yeni gerçekçi trendler.

İlk kez eserlerinde "Fryazhsky" veya Batı sanatının unsurları ortaya çıkıyor. Onlardan perspektifi ve bazen arsa - "Yedi Ölümcül Günah" ödünç alıyor. Konuyla ilgili onlarca Batı resmi ve baskısı var.

Sanatsal inanç

Bir dizi büyük Rus ikon ressamının tamamlanması - Yunan Theophan, Andrei Rublev, Dionysius - Simon Ushakov, Rus resminin gelişiminde bir sonraki aşamaya köprü oluyor. Eğitimci, sanata, yazarların eserlerine karşı sorumluluklarına, tasvir edilen nesnenin gerçekliğine ilişkin görüşlerini, muhtemelen sürgünde yazılmış, 1666'da yayınlanan “Meraklı İkon Resmine Bir Söz” kitabında sergiledi. Yazar tarafından ifade edilen görüşler o kadar ilerici ki, bazı eleştirmenler onun resimsel çalışmasında o kadar cesur olmadığı fikrini dile getirdiler. Kitapta, görüntü doğruluğu arzusundan bahseden “ayna ilkesinden” söz ediyor. Bu bağlamda, sanatçı yeni bir yazma tekniği geliştirdi - renk geçişini görünmez yapan küçük, zar zor ayırt edilebilen vuruşlar, bunlara "erime" adı verildi ve çok katmanlıydı. Bu, rengi gerçeğe yaklaşan oval bir yüz çizmeyi, çeneyi ve boynu yuvarlaklaştırmayı, dudakların şişmesini vurgulamayı ve gözleri dikkatlice çizmeyi mümkün kıldı. Ushakov, tüm bu hileleri en sevdiği resimler olan Kurtarıcı ve Bakire'de geliştirdi.

Portreye git

Bunun sayesinde hala hayattaydı"Rus Rafael" denir. Ve boşuna değil. Çünkü Simon Ushakov'un ilk portresi veya daha doğrusu fırçası veya parsuna (kelime Latince persona - kişilikten geldi) aynı zamanda sanatta yeni bir kelimedir. Moskova soylularının bir dizi başka parsun'u olan Skopin-Shuisky'nin mezar portresini çizdi. Portre çalışmaları, 17. yüzyılın en büyük eseri olarak kabul edilen en ünlü ikonunu, dönemin sanatsal ve politik programını - “Vladimir Meryem Ana'ya Övgü” olarak da bilinen “Moskova Devletinin Ağacı” veya basitçe "Vladimir Leydimiz", ve başka başlıklar var.

Ustanın asıl işi

Kremlin duvarlarına ek olarak, olabildiğince gerçeğe uygun olarak boyanmış ve resmin alt kısmında yer alan bu sıra dışı simge, Varsayım Katedrali'ni tasvir ediyor. Rus devletinin bu ana tapınağı da fotoğrafik doğrulukla tasvir edilmiştir. Ayaklarına iki kişi bir ağaç dikiyor “Rus devleti, Rus topraklarının toplayıcısıdır Ivan Kalita ve manevi gücün sembolü Metropolitan See'yi Vladimir'den Moskova'ya aktarmasıyla tanınan Moskova Büyükşehir Peter, böylece dikey çizgiyi işaretler. güç.

İş tarihi bir destandır

Bir ağacın dallarına, Simon Ushakov insanların portrelerini içeren madalyonlar yerleştirdi - krallar (Fyodor Ivanovich, Mikhail Fedorovich, Tsarevich Dmitry) ve Moskova devletini güçlendirmek için her şeyi yapan ellerinde dua parşömenleri olan azizler ve başkenti Moskova - siyasi ve manevi merkez. Sağda Patrikler Job ve Filaret var. Metropolitler Jonah, Alexy, Kıbrıslı,Philip ve Photius. Solda - Radonezh Sergius ve Nikon ve Ortodoksluğun diğer sütunları. Ushakov'dan önemli miktarlarda sipariş ettiği Alexei Mihayloviç'in portreleri korunmadı. Ve daha ilginç ve anlamlı olan, simge üzerindeki parsundur, çünkü yazar orijinaline tam bir benzerlik vermeye çalıştı. Çarın kendisi, karısı ve iki prens, Alexei ve Fedor, Kremlin topraklarında duran bir grup olarak tasvir edilmiştir. Bulutlarda melekler, Kurtarıcı'nın elinden Alexei Mihayloviç için güç niteliklerini alır. Bütün bunlar, dünyevi efendinin krallığını göksel kralla taçlandırma sürecini sembolize ediyor. Simgenin ortasında, kucağında bebek İsa ile Vladimir Tanrı'nın Annesinin Yüzü bulunur. Tuval, Simon Ushakov'un diğer eserleri gibi imzalıdır.

Diğer dahiyane eserler

Onun eserleri arasında Kremlin'deki Faceted ve Çar'ın Odalarının duvarlarındaki freskler, Başmelek ve Varsayım Katedrallerinin duvarları yer alıyor. Yaratıcılığın çok yönlülüğü ve çeşitliliği göz önüne alındığında (madeni paralar Ushakov'un eskizlerine göre basılmıştır), geriye çok sayıda eser kalmıştır.

Simon Ushakov'un ikonları özel kelimeleri hak ediyor. Vladimir Tanrı'nın Annesi'nin çeşitli modifikasyonlarında ve çeşitli ikonlarında elle yapılmayan yukarıdaki Kurtarıcıya ek olarak, İsa Emmanuel, Kazan Tanrı'nın Annesi, Müjde, Calvary Haçı bilinmektedir.

Resme geçiş

Bugün, Simon Ushakov'un kendisi tarafından imzalanmış 50 simge bilinmektedir. "Trinity" ayrı bir açıklamaya değer. Yetişkinlikte tamamlandı - 1671'de. Tarih, hem Adem'den hem de Mesih'in Doğuşundan belirtilmiştir. Genişletilmiş imzalar genellikle ön yüzde yapıldıtuvaller. Simge, 1925'ten beri Gatchina Sarayı'ndan geldiği Rus Müzesi'nde tutuluyor. Simgenin bileşimi, çalışmaları yaygın olarak inanıldığı gibi, maneviyatın gücü ve felsefi ses açısından daha düşük olan Andrei Rublev'den ödünç alındı. Bu, tuvalin özenle yazılmış ev eşyalarıyla aşırı doygunluğundan kaynaklanmaktadır. Bu seküler detaylarla bazı ikonlar daha çok tabloyu andırıyor. Simon Ushakov onunla her zaman ilgilendi. Yenileme, yani resimlerin restorasyonu ile uğraştı. Aslında "Trinity", ikon resminden güzel sanatlara en saf haliyle geçişte bir adımdır. Batı okullarının ustalarını iyi tanıyordu ve bazen ikonlarının arka planını Veronese gibi büyük sanatçılardan ödünç aldı. Bu nedenle, Ushakov sadece harika bir ikon ressamı değil, aynı zamanda yetenekli bir sanatçı ve grafik sanatçısıdır.

Öğrenciler ve ortaklar

Onun birçok yeteneği, öğretme yeteneğini içerir. Simon Ushakov, öğrencileri için bir ders kitabı üzerinde bile çalıştı, kitaba Sanat Alfabesi adı verildi. 25 Haziran 1686'da meydana gelen ölümünden sonra, öğrencileri arasında Tikhon Filatiev, Kirill Ulanov, Georgy Zinoviev, Ivan Maksimov ve Mikhail Milyutin gibi büyük ressamlar ve ikon ressamları olan mükemmel bir sanat okulu kaldı.