Konchalovsky'nin en iyi resimleri - çiçeklerle dolu natürmortlar

İçindekiler:

Konchalovsky'nin en iyi resimleri - çiçeklerle dolu natürmortlar
Konchalovsky'nin en iyi resimleri - çiçeklerle dolu natürmortlar

Video: Konchalovsky'nin en iyi resimleri - çiçeklerle dolu natürmortlar

Video: Konchalovsky'nin en iyi resimleri - çiçeklerle dolu natürmortlar
Video: yapacağım tuval çalışması, nasıl sizce?? 2024, Kasım
Anonim

P. P. Konchalovsky, 20. yüzyılın ilk yarısının en parlak ve en yetenekli Rus sanatçılarından biridir. Renk kompozisyonlarının ustası, kariyerinin başında kübizm alanındaki deneylere düşkündü, daha sonra gerçekçi gerçekliği yansıtma geleneklerine geçti. Tiyatro dekoratörü ve kostüm tasarımcısı olarak yoğun bir şekilde çalıştı. Resim alanındaki zafer, sanatçıya natürmortlar tarafından haklı olarak getirildi.

Konchalovsky'nin resimleri
Konchalovsky'nin resimleri

Genel özellikler

Konchalovsky'nin resimleri izleyicileri neye çekti ve çekti? Fırçası, çağdaşlarının orijinal portrelerini, en sevdiği şair ve yazarların eserleri için illüstrasyonlar yaptı. Puşkin ve Lermontov'un tutkulu bir hayranı olan Pyotr Petrovich, şiirlerinin, şiirlerinin, hikayelerinin birçok basılı baskısı için bir dizi çizim yaptı.

Konchalovsky'nin bir tablosuna dayanan deneme
Konchalovsky'nin bir tablosuna dayanan deneme

Konchalovsky'nin ilk resimleri, Fransız post-empresyonist Paul Cezanne'den açıkça etkilenmiştir. Öte yandan, en yoğun ilgi gösterildi.halk resmi ve popüler baskı geleneklerine sanatçı. Tuvallerindeki görüntüler o kadar maddi ki, sanki dokunulabiliyor ya da alınabiliyormuş gibi. Renklerin isyanı, tonların ve gölgelerin çatışması, Konchalovsky'nin “Cassis” gibi resimlerini içeriyor. Gemiler”, “Ekmek, Jambon ve Şarap”, “Agave” ve diğerleri.

Çok sayıda tablo çıplaktan boyanmıştır. Etin zaferi, hatta bazen aşırı materyalizm, kübik formlar "Oturan Çıplak", "Herkül ve Omphale" de yansıtılır. Eleştirmenlere göre Konchalovsky'nin en iyi resimleri, çiçek buketlerini betimleyenlerdir.

Konchalovsky'nin "Sepetteki Leylak" tablosu
Konchalovsky'nin "Sepetteki Leylak" tablosu

Leylak dalları

Evet, sanatçıları ilham ve sevgiyle yazdı. Petr Petrovich, gül yapraklarının veya leylak çiçeklerinin tuhaf kıvrımlarını ve renk tonlarını incelemek için, bir insan yüzünün vücut dili veya yüz ifadelerinde uzmanlaşmaktan daha az zaman ve çaba harcamak gerektiğine inanıyordu. İşte burada - hafıza, yaratıcı düşünme ve yaratıcı hayal gücü eğitimi için en iyi egzersiz! Bu nedenle, usta çok sık yabani ve bahçe çiçekleri boyadı. En sevdiği leylak için özel tercih verdi. Okulda öğrenciler, resim sanatının büyük gizemine katılan Konchalovsky "Leylak" ın resmine dayanan bir makale yazarlar. Tuval seçimi tesadüfi değildir. Erken dönem eserlerini anlamak zor olabilirse, o zaman çiçekçilik, çiçeklerle natürmortlar, öğrencileri güzellik duygusu konusunda eğitmenin, zevk ve yaratıcı hayal gücünü geliştirmenin en iyi yoludur. Rus dili ders kitaplarında, “Sepette Leylak” resmi iş için sunulmaktadır. Konchalovsky (üreme). Bunu tarif ederken, çocukların dikkatini leylak fırçalarının tonlarının saflığına, doğanın en iyi eserlerinin - çiçeklerin kırılganlığına ve geçiciliğine çektiğinizden emin olun.

Resim analizi

Önümüzde ne görüyoruz? Karanlık bir duvarın arka planına karşı, siyah veya koyu kahverengi bir masanın üzerinde küçük bir hasır sepet duruyor. Taze kesilmiş kokulu leylak dalları ile doldurulur. Doldurulmuş fırçalar kendi ağırlıkları altında bükülür. O kadar gürdürler ki neredeyse yaprakların yeşilini kaplarlar. Renkler o kadar uyumlu seçilmiş ki, her dal komşuyu tamamlayıp yola koymuş. İşte burada - doğanın harika güzelliği, ruhlarımızı ve kalplerimizi yüceltiyor!

Önerilen: