2025 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2025-01-24 21:20
Wanderers'ın bir sonraki sergisi - zaten üst üste yedinci - her zaman olduğu gibi birçok yeni ürün ve beklenmedik sanatsal çözümler vaat etti. Halk, yalnızca tanınmış ustaların eserlerini değil, aynı zamanda gerçekçilik tarzında çalışan yeni isimlerin ortaya çıkmasını da dört gözle bekliyordu. Bu serginin asıl olayı Kuindzhi'nin "Birch Grove" tablosuydu.

Önemli sanatçı Arkhip Kuindzhi'nin biyografisi, tüm zorluklara ve engellere rağmen kararlı bir şekilde hedeflenen hedefe doğru ilerleyenler için mükemmel bir örnektir. Usta, tüm eserleriyle, Yunanca "kuyumcu" anlamına gelen soyadını haklı çıkarmaya çalıştı. Sanat Akademisine sadece üçüncü denemede girerek, manzaranın kompozisyon yapısına, resimlere parlaklık ve incelik kazandırmak için birçok yeni şey getirdi. Tüm bunlara mükemmel bir örnek Kuindzhi "Birch Grove"un çalışmasıdır.
Mariupol yerlisi, fotoğrafı çeken ilk kişiden çok uzaktıRusya'nın konuşulmayan sembolü, ancak resmi gerçekten manevi yapan böyle bir araç bulmayı başardı.

Kuindzhi'nin geçmişi hemen hemen her büyük sanat referansında bulunabilen "huş korusu", "romantik manzara" olarak bilinen stilin bir örneğidir. Bu stil, açık bir kompozisyonla birlikte ustaca bir ışık ve gölge kullanımı ile karakterize edilir.
Özellikle, Kuindzhi'nin "Birch Grove" adlı resminde, ormanın koyu yeşil çalılıklarının arka planına karşı açık yeşil huş dallarının görüntüsü gerekli etkiyi verir. Bu tekniğin kullanılmasıyla görüntünün şenliği ve parlaklığı elde edilir. Güneş ışığı ve gölge arasındaki keskin kontrast, izleyicide neşeli, neşeli bir ruh hali yaratır. Kompozisyon açısından en önemli rolü, tuvali ikiye bölen, resme hayat veren, ritmi belirleyen, yaşamı ve yaratıcılığı teşvik eden akım oynuyor.

Pratik olarak tüm eleştirmenler ve sanat tarihçileri, Kuindzhi'nin "Birch Grove" adlı resminde yazarın ülkemiz için oldukça sıradan olan bir manzaraya anlam ve parlaklık kazandırmayı başardığı konusunda hemfikirdir. Bu, renk zenginliğinin bir kombinasyonu, kompozisyon alanının cesur hizalanması ve ayrıca bir renk şemasından diğerine telkari geçiş tekniği ile elde edilir. Kuindzhi, hiç kimse gibi, güneş ışığı olmasa bile ışığı nasıl göstereceğini biliyordu.
Resmin canlılığı, yazarın çok dikkat ettiği çeşitli küçük ayrıntılarla verilmiştir. Dikkat. Birçok yönden, bu tuvalin izleyicide huş ağaçlarının aromasını solumaya ve derenin uğultusunu dinlemeye zorlayarak bir “varlık etkisi” yaratmasının nedeni budur.
Yazarın "Birch Grove"da kullandığı teknikler daha sonra Kuindzhi tarafından diğer ünlü eserlerde uygulandı: "Dinyeper'da Gece", "Yağmurdan Sonra", "Gece Deniz". Bu olağanüstü ustanın adı, Shishkin ve Levitan gibi armatürlerle birlikte ulusal peyzajın altın fonuna girdi. Şu anda, Kuindzhi'nin "Birch Grove" eseri Tretyakov Galerisi'nde saklanmakta ve yeni nesil gerçek sanat uzmanlarını memnun etmekten asla vazgeçmemektedir.
Önerilen:
18. yüzyılın Rus sanatçıları. Rus sanatçılar tarafından 18. yüzyılın en iyi resimleri

18. yüzyılın başlangıcı Rus resminin gelişme dönemidir. İkonografi arka planda kaybolur ve 18. yüzyılın Rus sanatçıları çeşitli tarzlarda ustalaşmaya başlar. Bu yazımızda ünlü sanatçılardan ve eserlerinden bahsedeceğiz
Kendi elleriyle yapılan resimler - kendini ifade etme fırsatı

Bugün kimse duvarlara halı asmıyor, büyükannelerimiz tarafından refah işareti olarak kabul edilen bu dekoratif unsurun modası geçti. Ancak bir şeyin duvarları dekore etmesi gerekiyor, öyle ki tüm iç mekan bundan muzdarip değil. Sonuçta, eski bir adam bile muhtemelen evini dekore etti. Eski Yunan evlerinin duvarları çizimler ve parlak dokuma kilimlerle süslenmiş, eski Romalıların evleri mozaiklerle süslenmiş ve geometrik süslemelerle boyanmıştır
Alexander Shilov tarafından yapılan resimler, başlıklar, resimlerin açıklaması

Ünlü ve sıradan insanların portrelerine hayran olmak istiyorsanız, Alexander Shilov'un resimlerine dikkat edin. Başka bir eser yaratarak, içinde bir kişinin bireyselliğini, karakterini, ruh halini aktarır
Japonya'da Millais tarafından yapılan Ophelia tablosu

1852'de İngiliz ressam John Millais, Ophelia tablosu üzerindeki çalışmasını tamamladı. Sanatçının beşinci eseri oldu ve yeni bir yönün ruhuyla yapıldı - Ön-Rafaelizm. Resim Londra'da Kraliyet Sanat Akademisi'nde sergilendi. Ancak, çağdaşlar ustanın dehasını hemen takdir etmediler. Sanatçının tarzının ve yaratıcılığının özelliklerini tanıyalım. Resmin konusu ve sembolizmi nedir? Ve bugün nerede?
Antik Yunanistan Mitleri. N. Kuhn tarafından yapılan özet - tüm zamanların ve halkların kitabı

Hiç eskimeyen kitaplar vardır. İçerikleri her yaştan okuyucuya hitap ediyor. Ve cehalet insanın kültürünü fakirleştiren kitaplar vardır. Bu eserler, N. Kuhn - "Antik Yunan Mitleri" tarafından oluşturulan kitabı içerir. Ulusal kimliği olmayan ataların mirasını içerir, tüm dünyanın kültürel mirasıdır