2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Uzun bir hayat yaşayan sanatçı, kadınlara hayrandı ve ona aynı cevabı verdiler. Kaderin gerçek sevgilisi olan eşsiz bir portre ressamı, modaya karşı zafer kazandı ve avangard resmi yüksek sosyete salonuyla uzlaştırdı.
Kadınlara aşık
Hollandalı sanatçı Kees van Dongen 1877'de doğdu. Genç bir asi ve kavgacı, küçük bir yerleşim yerinden dünyanın en büyük liman şehrine taşındı. Büyüleyici genç adam sıradan yaşam sahnelerinden etkilendi ve ilk tuvallerinin çizimleri Rotterdam'ın en perili yerleriydi. Ressamın eserlerinin ana karakterleri, toplumun ahlaki ilkelerine dikkat etmeyen denizciler ve limanın çok renkli sakinleriydi.
Kadınlara aşık genç bir adam, genelevlerde tanıştığı kolay erdemli kızları kendine çeker. Ayrıca, genç yazarın kaleminin bir testini yayınlayan yerel gazetelere günün konusuyla ilgili karikatürler satıyor.
Popülerlik ve zenginlik
20'deYıllar Kees van Dongen, muhteşem bir tatil atmosferiyle büyüleyen Fransa'nın başkentine taşınır. Harap ve soğuk kışladaki korkunç yaşam koşullarına rağmen genç adam mutluydu. Isınmak için kömür alacak parası bile olmayan pek çok sanatçı ve şairle tanışır. Parisli hanımlar, insanları kendisine aşık etme yeteneği olan genç bir adamla ilgilenirler. Çalışmaları, modayı en sevdiğiyle tanıştıran zengin Markiz Luisa Casati'yi cezbetti. Yakında, uzun zamandır beklenen popülerliği kazanan portre ressamı zengin olur.
Yeni bir yönü keşfeden kişi
Kes van Dongen, özgün bir yazı stiliyle gerçek bir dahi olarak tanınır. 1905'te, pahalı siparişler alan burjuva, Fransız sanatçıların bir derneği olan Sonbahar Salonuna üye oldu. Resimde yeni bir yön açar - Fovizm. Bu isim, çalışmaları halkı yenilikle etkileyen küçük bir sanatçı grubuna verildi. Parlak renklerin etkileyiciliği, tutku ve duygusal güç, olağandışı eserlerin yazarlarını vahşi hayvanlarla karşılaştıran eleştirmenler arasında bir zevk yarattı (Fransızca'da bu ifade les fauves gibi geliyor).
Fauves, Van Gogh ve Gauguin'in resimlerinden ilham alarak kendini tüm dünyaya ilan etti, ancak kısa süre sonra dernek dağıldı ve üyelerinin yolları ayrıldı. Üç yıl sonra, Kees van Dongen yeni Bridge grubuna katılır ve izleyicinin zıt renklerden etkilenmesi gerektiğine inanır. Sanatçının hayatının son yılları, 91 yaşında vefat ettiği Monte Carlo'da geçti.
İfadeli resimler
Dahihalka parlak renklerle dolu tuvaller sundu. Bunlar sadece kadın portreleri bile değil, adil seksin dürtüsel başlangıcını ileten gerçek bir duygusal patlama. Etkileyici karakterleri çevreleyen dünyadan uzaklaştırılır ve zengin kontrastlar olup bitenlerin anlamını taşır. Tuvallerdeki kadınların dış çekiciliği var. Yazar, kahramanlarının çekiciliğini ustaca vurgulayan, otoriterliği, düşünceliliği veya özgüveni yansıtan çeşitli pozlar bulur.
İzleyicilerin özel ilgisi "Mavi Gözlü Kadın" resmi tarafından çekildi. Ve aslında, tuvalin çoğunu sevimli bir sarışının ruhunun aynası kaplar. Peygamber Çiçeği mavisinin iri gözleri, parlak kırmızı renk tonunu takdir eden ve ayrık dudaklara sahip erkeklerin gözlerini çeker.
Ticari olarak başarılı çalışma
Dâhinin yaratıcılığını araştıran araştırmacılar, onun yenilikçi tarzının dışavurumculuk ve fovizminin bir sentezi olduğuna inanıyor. Bu, izleyicinin çok sevdiği lüks ve neredeyse kitsch şık. Daha sonra, usta elini art deco'da dener (Batı Avrupa ve Amerika sanatında yeni bir yön). Kadın temaları yazarın tuvallerinde her zaman bulunur, ancak daha sonraki çalışmalarda açık erotik ve aşırı parlak renkler gitmiştir. Deneyimli ressam genellikle büyük siparişli portreler üzerinde çalışır ("Bayan Agneli'nin Portresi", "Madam V'nin Portresi", "Monsenyör Alexander köpeğiyle birlikte").
Onun tuvalleri ticaribaşarılı, ancak araştırmacılar onlarda sanatçının eski gücünü görmüyorlar. Göz alıcı dergilerden resimler olarak stilize edilmiş gibi görünüyorlar. Ve içlerinde, kadınların ince sırtlarını ve lüks mücevherleri alışkanlık haline getiren ustanın kayıtsız bakışını hissedebilirsiniz.
İfade ve sembolizm
Yetenekli portre ressamı Kees van Dongen, çalışmalarını resimdeki herhangi bir yönle ilişkilendirmedi. Renk sembolizmine büyük bir rol verdi ve duygularını parlak tonlarla ifade etti. Örneğin, mavi maneviyattan sorumluydu ve kırmızı tutku anlamına geliyordu. Yazar genellikle doğaçlama yaptı ve küçük ayrıntılara dikkat etti. Işık gölgeleme konusunda çok bilgili olan ressamın boyaları, uyumsuz olanın ifadesi ve birleşimi nedeniyle "elektrikli" olarak adlandırıldı.
Hermitage Hazinesi
Paha biçilmez bir miras bırakan Kees van Dongen'in çeşitli resimleri Hermitage'dadır ve her ziyaretçi yazarın eserlerinde tasvir edilen duygulu kadın resimlerine hayran kalabilir. En ilginç tuval "Kara Şapkalı Kadın" dır. Etkileyici yüzü parlak renkli noktalardan oluşan bilinmeyen bir model, bir müzikhol oyuncusunu canlandırıyor. Başyapıtın koyu renkle doldurulmasına rağmen, kasvetli bir izlenim bırakmıyor. Ve siyah, yeşille birleştiğinde resme zarafet verir.
Tuvali "Avrupa güzel sanatlar" bölümünde, "XIX-XX yüzyılların Fransız resmi" koleksiyonunda bulabilirsiniz.
Önerilen:
Svetlana Belova: portre ressamı
Yirmi yıldır, Svetlana Belova fotoğraflardan sipariş üzerine portreler çiziyor. Daha yüksek bir sanat eğitimi var. Sanatçı, erkek, kadın, çocuk, çift portrelerinin yanı sıra en sevdiğiniz dört ayaklı arkadaşınızla birlikte sipariş verebilir. Svetlana Belova Moskova'da yaşıyor ve çalışıyor, ancak onunla ülkenin her yerinden iletişim kurabilirsiniz
Saf güzelliğin dehası! Elektrikli süpürge nasıl çizilir
Karakterleri tasvir etme sanatında ustalaşmış profesyonel sanatçılar bile, genellikle görünüşte basit sorularla karşı karşıya kalırlar: Şu veya bu ev eşyasını gerçekçi bir şekilde nasıl tasvir edebilirler? Bugün size nasıl elektrikli süpürge çizileceğini anlatacağız
Rusya sanatında portre. güzel sanatlar portre
Bu yazıda Rusya sanatında bir portreyi ele alacağız. Bu türün değeri, sanatçının gerçek bir kişinin imajını malzemeler yardımıyla aktarmaya çalışması gerçeğinde yatmaktadır. Yani, uygun bir beceriyle, bir resim aracılığıyla belirli bir dönemi tanıyabiliriz. Okuyun ve Orta Çağ'dan günümüze Rus portresinin gelişimindeki kilometre taşlarını öğreneceksiniz
Thomas Gainsborough. Üstün portre ve manzara ressamı
Thomas Gainsborough - 18. yüzyılın İngiliz ressamı. Aristokrasinin portrelerini çizen, inanılmaz bir şekilde perdeler, elbise ve kombinezon kumaşları ve danteller çizen modaya uygun sanatçı, tüm hayatı boyunca çalıştığı İngiliz manzarasını en çok sevdi
Harika portre ressamları. Portre ressamları
Portre ressamları, gerçek insanları doğadan çizerek veya geçmişten gelen görüntüleri bellekten yeniden üreterek tasvir eder. Her durumda, portre bir şeye dayanır ve belirli bir kişi hakkında bilgi taşır