Renk kompozisyonu: türleri ve ilkeleri, kuralları

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Kırmızı, mavi ve sarıdan her sanatçı çok sayıda farklı ton elde edebilir. Ve öyle görünüyor ki, modern dünyada milyonlarca varyasyon yaratabilirsiniz. Ancak yine de, bir renk kompozisyonunun nasıl doğru bir şekilde oluşturulacağı sorusu birçok kişiyi endişelendiriyor. Ve bu şaşırtıcı değil. Gölgeleri birleştirmek, kombinasyonlarının mümkün olduğu kadar etkileyici olması için iki veya daha fazla seçeneği seçmek anlamına gelir.

Renk kompozisyonunun tarihi

Her sanatçı modern renk teorisini geliştiren kişinin adını bilir - bu Johannes Itten. Sisteminin başına, gölgelerin fizyolojik algısını koydu. Vardığı sonucun tam anlamını anlamak için, bu alıştırmayı bir renk tekerleği ile yapabilirsiniz: yıldıza uzun süre bakmanız ve ardından görüş alanından çıkarmanız gerekir; farklı bir gölgenin görüntüsü görünecektir. figürün olduğu yerde.

Uzun vadeli algının özelliği, bizimsinir sistemi, rengin etkisini, sonuç olarak nötr gri bir renk elde edecek şekilde telafi etmeye çalışır. Gözleri tahriş etmeyen bu gölgedir - bu, renk kompozisyonunun ana özelliğidir.

Tarafsızlık kuralı

İki veya daha fazla rengi karıştırırken sanatçı gri, koyu gri veya siyah alırsa, gölgelerin kombinasyonu uyumludur. Bu önemli sonuca ek olarak, herhangi bir rengin gri, beyaz ve siyah ile kombinasyonunun a priori uyumlu olduğu belirtilmelidir. Yani, sanatçı herhangi bir renk alırsa, nötr tonlarla mükemmel görünecektir. Bunun nedeni, örneğin pembeyi siyahla karıştırırsanız, aynı siyah rengi elde edersiniz. Gri bir renk tonu ile işler biraz farklıdır. Buna örneğin yeşil boya ekleyerek, nötr renk hala kalırken saf bir renk elde edemeyiz.

Moda tasarımcılarının, fotoğrafçıların ve stilistlerin temel kuralı bu gerçeğe dayanmaktadır. Örneğin, parlak renkli aksesuarlara sahip siyah beyaz takımlar harika görünüyor. Ve ne olacağı önemli değil - yeşil küpeler veya kırmızı boncuklar. En önemli şey, aksesuar seçerken ya bir ton kullanılmalı ya da yine bir renk kompozisyonu kullanılmalıdır.

Sanatta üç kategori

Gölgeler teorisine göre, herhangi bir karıştırma ile elde edilemeyen üç ana renk vardır - bunlar kırmızı, sarı ve mavidir. Tüm bu üç rengi karıştırırsanız, sanatçıya bağlı olarak koyu gri veya siyah bir gölge elde eder.oranlar. Yani sonuç nötr gri renkler olacaktır. Bir kişi ana renkleri, örneğin kırmızı ve sarıyı birbiriyle karıştırırsa, ikincil bir renk elde edilir - turuncu. Ve eğer bir sanatçı mavi ile kırmızıyı karıştırırsa mor olur. Son gölgenin orana bağlı olacağını belirtmekte fayda var, bu nedenle boyayı beyaz veya siyahla daha fazla seyreltmemelisiniz.

Ve zaten birincil ve ikincil tonları karıştırırken, sanatçı üçüncül tonları alır - bunlar yeşil, sarı-turuncu, kırmızı-mor, mavi-mor, mavi-yeşil ve kırmızı-turuncu. Sonuç bir daire içinde 12 renk olmalıdır.

Maksimum sayıda doygun ton veren kişidir. Buna kompozisyonun spektral renk noktaları denir. Sanatçı bunları kullanarak uyumlu bir kombinasyon oluşturabilir.

Kompozisyon üçgeni

Yani, bahsetmeye değer ilk nokta, karşılaştırmaların zıtlığıdır. Bu, bir renk kompozisyonunun nasıl oluşturulabileceğinin en basit örneğidir ve yukarıdaki dairedeki tüm saf renkler kullanılarak gösterilebilir. Siyah ve beyaz en güçlü kontrastı oluştururken, sarı, kırmızı, mavi de en parlak kombinasyonu oluşturur. Uyumlu renk yan yanalıkları oluştururken birbirinden eşit uzaklıkta olan tonları kullanmak gerekir.

Sanatçı bir eşkenar üçgen oluşturursa, bu figürün köşeleri ona renk şemasının uyumlu bir kombinasyonunu gösterecektir. İstediğiniz gibi döndürülebilir ve her durumdaköşeler, uyumlu renklerin üçlüsünü gösterecektir.

Renk tonları

İkizkenar figürü, kombinasyonu uyumlu olan renkleri gösterecektir. Ancak, yukarıdakilerin hepsinin hem parlak hem de daha az doygun renkler için geçerli olduğunu düşünmeye değer. Yani sanatçı renk çarkının kompozisyonunu ekler ve gölgelerin her birini koyulaştırmaya karar verirse aldığı renkler de birbiriyle uyumlu olacak ve üçlü korunacaktır.

Yaratıcı, orijinal renklerden biraz daha açık renkler kullanmaya başlarsa tamamen aynı olacak, kombinasyon uyumlu kalacaktır.

Başka şekillerde de uyumlu olacak renk kombinasyonları elde edebilirsiniz. Ana şey, bu boyaların birbiriyle karışımının gri veya siyah bir renk tonu ile sonuçlanmasıdır.

Renk ve renk kompozisyonu

Ahenkli kompozisyon, 20. yüzyılda sanatçılar tarafından aktif olarak kullanılmaya başlandı. Harika tablolara baktığınızda renkli slaytların giyimde aktif olarak kullanıldığını görebilirsiniz. Örneğin Henri Matisse'in kadınların giyindiği tüm ünlü tablolarında renklerin uyumu mükemmel bir uyum içindedir. Renk yan yana gelmelerinin kontrastı, sanat ve el sanatlarında da iyi bir şekilde izlenir.

Halk sanatında, kompozisyondaki renk çözümü, ürünleri çok parlak yapan ve onları neşeyle dolduran bir kombinasyon oluşturmanıza olanak tanır. Bu, özellikle Zhostovo resminde fark edilir: kırmızı, sarı, mavi birbirleriyle mükemmel bir uyum içindedir. Ve sarı ve kırmızı gibi bir kombinasyonun kullanılması,sıcak ve soğuk renkler. Bu kombinasyon her zaman birleştirilir.

İki renkli direk

Renklerin sıcak ve soğuğa bölünmesi insanların algısına bağlıdır. En sıcak renklerin turuncuya yaklaşan renkler olduğuna inanılıyor. Ve soğuk olanlar maviye meyilli tonlardır. Yani örneğin yeşil kırmızının karşıtıdır ve birlikte çok uyumlu görünürler.

Renk çarkını iki parçaya bölmek şartlı olarak mümkündür ve sonra bir kısımda soğuk renkler, diğerinde ise sıcak renkler olacaktır. İki kutbun zıt kombinasyonlarını oluştururken, bunların aynı açıklığa sahip olmaları, yani spektrumda eşit derecede açık veya eşit derecede karanlık olmaları arzu edilir. Kural olarak, soğuk ve sıcak alanın birleşimi, resmi canlı ve nefes alır hale getirir.

Örneğin, mavi-yeşil, mor ve turuncu tonlarını düşünün. Bu renkler hafiflik bakımından birbirine yakındır, ancak sıcaklık bakımından değildir. Resmin renkli hareketi bu dengesizlikten kaynaklanmaktadır.

Dekoratif sanat da iş daha sakin, daha az parlak ve daha huzurlu hale gelirken, soğuk ile sıcak arasındaki bu kontrastı kullanır.

Ek yol

Kompozisyondaki aşağıdaki renk kontrastları, tamamlayıcı tonların bir kombinasyonudur. Ayrıca bir renk çemberi kullanılarak da elde edilebilirler. Yukarıda belirtildiği gibi, bir daire içinde taban tabana zıt renkler karıştırıldığında gri veya siyah renkler verir ve birbirini tamamlayıcıdır. Bu nedenle, iki rengin kombinasyonu da uyumludur. Yani, çap olarak sadece birkaç rengi birleştirirsek, gerekli olanı elde ederiz. Bu, örneğin, kırmızı ve yeşilin veya mor ve sarının birleşimidir. Bu yöntemde ek renkler kullanabilirsiniz. Bunu yapmak için bir üçgen değil, bir dikdörtgen çizmeniz gerekir. Bu figürü bir daire içinde döndürerek, sanatçı tamamlayıcı renklerin bir kombinasyonunu elde edecek. Bu sayede sadece dört renk değil, altı ve sekiz renk de oluşturulabilir.

Bu, gölgelerin daha karmaşık bir kombinasyonudur, ancak aynı zamanda bir yeri vardır. Ve belki de bu kombinasyonların kullanımının en çarpıcı örneği yine Zhostovo resmi olacaktır.

Bu teknik kullanılarak yapılacak olan ürün parlak çıkacak ve ton çemberinin hemen hemen tüm renkleriyle buluşmak mümkün olacaktır.

Sıradan renkler

Ve üzerinde durmak istediğim son kural, benzer renklerin uyumu. Sanatçı yan yana duran gölgeleri alırsa, benzer renklerin uyumunu elde eder.

Sarı, sarı-yeşil ve yeşil gibi yan yana üç renk, sanatçıya mükemmel bir kompozisyon kazandıracaktır. Başka bir örnek için benzer renkler yok çünkü birbirine yakın olan tüm renkler harika bir kombin oluşturuyor.

Takviye egzersizleri

Herhangi bir teoriyi öğrenmek için, mümkün olan en kısa sürede uygulamaya konulması gerekir. Renk kompozisyonu bir istisna değildir, işte size yardımcı olacak bazı aktiviteler.herhangi bir içerik oluşturucu mükemmel kombinasyonları çabucak bulur:

1. Çevrenizi oluşturma. Modern dünyada çok sayıda renk ve ton vardır, bu nedenle her şeyi kendiniz yaratmanıza gerek yoktur. Ancak buna rağmen, en doğru kombinasyonu oluşturmak için kendi çemberinizi yapmak daha iyidir. Bunu yapmak için üç renk almanız gerekir: kırmızı, sarı ve mavi. Yukarıdaki örneğe dayanarak, tonları farklı oranlarda karıştırmanız gerekir. Bu, gelecekte güvenebileceğiniz bireysel bir çevre oluşturacaktır.
2. Natürmort oluşturma. Bu tür, yaratması en kolay olanlardan biridir çünkü resmi kafanızdan çıkarmanız gerekmez ve model tamamen hareketsizdir. Sıcak renklerden ve ardından soğuk olanlardan bir natürmort yazmak gerekir. Ve ancak o zaman sanatçı uyumlu bir kombinasyon yaratmak için üçüncü resme geçebilir.
3. Mevsimler. İdeal kompozisyonlar en iyi doğanın kendisinde görülür. İçerik oluşturucunun temayla ilgili resimler oluştururken yalnızca doğru gölgeyi seçmesi gerekir: sonbahar, kış, ilkbahar ve yaz.

Bu egzersizlerin sadece sanatçılara yardımcı olacağını düşünmeyin. Aslında, böyle bir çalışma, mimar için iç mekanı yaratırken, fotoğrafçı için görüntüleri işlerken ve hatta herhangi bir bina tasarlarken tasarımcı için daha fazla yaratıcılığı kolaylaştıracaktır.