İzlenim, tuval üzerine aktarılan bir izlenimdir

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

19. yüzyıl Fransız sanatı, Avrupa resim geleneklerinden bir kopuş oldu. İzlenimciler, renk ve tonun daha doğru bir şekilde yeniden üretilmesini sağlamak için yeni bilimsel araştırmaları renk fiziğine dahil ettiler.

Bu, metodolojide bir değişikliğe yol açtı: boya, daha önce olduğu gibi daha geniş ve daha karışık olanlardan ziyade küçük düz renk darbeleriyle uygulandı, bu da belirli bir renk ve ışık izleniminin yakalanmasına izin verdi. Sonuç olarak sanatçının resimde tasvir ettiği şeye dair algısı vurgulanmıştır.

Çeşitli anlamlar

İzlenim genellikle sanatla ilgili bir şey olarak anlaşılır. Ancak bu kavramın birçok anlamı vardır. Aynı zamanda hepsi bir şekilde algı ile bağlantılıdır.

İzlenim, her şeyden önce, bazı etkilerden kaynaklanan bir özellik, özellik veya işlevdir. Aynı zamanda sosyal çevre tarafından üretilen bir davranış izlenimi olarak da görülebilir. İkincisi, değişim veya iyileştirmenin etkisi olarak tanımlanabilir. Üçüncüsü, izlenim, üzerinde bir izlenim bırakan canlı bir görüntüdür.belirli bir izlenimin yarattığı etki de dahil olmak üzere duygular veya zihin. Aynı zamanda bir izlenim eylemi, belirsiz veya kesin olmayan bir kavram veya hafıza olabilir. Dördüncüsü, biçim, nitelik veya karakterin dış bir güç veya etki tarafından aktarılması olarak kabul edilir. Beşincisi, izlenim, duygu veya zihin veya izlenim eylemi üzerinde özellikle fark edilir ve çoğu zaman faydalı bir etkidir. Ek olarak izlenim, bir resimdeki ilk renk katmanının yanı sıra sanatsal veya teatral bir ortamda ayırt edici özelliklerin taklidi veya sunumu anlamına gelir.

Sanatta bir trend olarak izlenimcilik

Empresyonizm, sanatçının bir nesnenin görüntüsünü, kısacık bir bakışta göründüğü gibi aktardığı bir resim stilidir. İzlenimciler resimleri çok renkli boyarlar ve resimlerinin çoğu dış mekan sahneleridir. Sanatçılar, görselleri detay vermeden, ancak cesur renkler kullanarak aktarmayı severler. En büyük Empresyonist ressamlar Edouard Manet, Camille Pissarro, Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot ve Pierre Auguste Renoir'dir. İzlenim kavramı aslında bu sanatsal hareketin temelidir.

Empresyonizm, resimdeki ilk modern harekettir. 1860'larda Paris'te başladı. Etkisini tüm Avrupa'ya ve Amerika Birleşik Devletleri'ne kadar genişletti. Yaratıcıları, resmi, hükümet onaylı sergileri veya salonları reddeden ve bu nedenle ciddi akademik sanat kurumları tarafından görmezden gelinen sanatçılardı. İzlenimciler anlık, şehvetli olanı yakalamaya çalıştılar.sahne efekti. Bu etkiyi elde etmek için, bu yönde çalışan birçok sanatçı, stüdyodan sokaklara ve kırsal alanlara taşınarak açık havada resim yaptı.

Empresyonist ressamlar

Manet, İzlenimcilikte belki de en etkili sanatçıydı. Sıradan nesneler çizdi. Ayrıca atmosferdeki ince değişikliklerle de ilgileniyordu. Pissarro ve Sisley, Fransız kırsalını ve nehir sahnelerini boyadı. Degas, balerinleri ve at yarışlarını resmetmeyi severdi. Morisot - günlük aktivitelere katılan kadınlar. Renoir, güneş ışığının çiçekler ve figürler üzerindeki etkisini göstermeyi severdi.

"Empresyonizm" terimi bu zamanın sanatının önemli bir bölümünü kapsamasına rağmen çok fazla çeşidi yoktu.

Noktacılık

Noktacılık, İzlenimcilikten doğdu ve bir resme uzaktan bakıldığında canlılık hissi vermek için birçok küçük renk noktası kullanma tekniğine dayanıyordu. Eşit büyüklükteki noktalar, izleyicinin algısında asla birleşmez ve sıcak güneşli bir günde havanın titremesine benzer bir titreme efektiyle sonuçlanır. Kurucusu ve önde gelen temsilcilerinden biri, bu kavramı ilk kez "Pazar günü Grande Jatte Adası'nda" (1886) adlı resmiyle ilgili olarak kullanan Georges Seurat'tı.

Sera, Camille Pissarro, Paul Gauguin, Henri Matisse, Henri de Toulouse-Lautrec ve Paul Signac'ı içeren Neo-Empresyonist hareketin bir parçasıydı. "İlahicilik" kelimesi, sahip oldukları teoriyi tanımlar: ilahiyat (veya kromoluminarizm), renklerin optik olarak etkileşime giren farklı noktalara bölünmesidir. Bunun etkisiTeknik, genellikle geleneksel renk karıştırma yaklaşımından daha parlak renk kombinasyonları üretti.

Neo-empresyonist akım kısa bir süre gelişti ancak sanat tarihinde çok etkili oldu. "İlahicilik" terimi, 1890'larda ve 1900'lerin başlarında Neo-Empresyonizmin İtalyan versiyonuyla ilgili olarak da kullanıldı ve 1909'da doğan Fütürizm'e kadar uzanabilir.

Anahtar fikirler

Empresyonistler çalışmalarında geleneksel doğrusal perspektife güvenmeyi bıraktılar ve daha önce görüntünün daha önemli unsurlarını diğerlerinden ayırmak için kullanılan formun netliğinden kaçındılar. Bu nedenle, birçok eleştirmen, İzlenimcilerin resimlerini yarım kalmış ve amatörce değerlendirerek değerlendirirken yanıldı. Onların resimleri sayesinde izlenimin ne olduğu en doğru şekilde anlaşılabilir.

Gustave Courbet'nin ifade ettiği fikirleri kullanan İzlenimciler, resimler için olası konuları genişleterek bugünü aktarmaya çalıştılar. İdealleştirilmiş formların ve mükemmel simetrinin resimlerinden uzaklaşarak, tüm kusurlarıyla gördükleri gibi dünyaya odaklandılar.

Empresyonist fikrin özü, hayatın bir saniyesinin bir kısmını alıp tuvale aktarmak, bir izlenim yaratmaktı.

O zamanın biliminde, gözün algıladığı ile beynin anladıklarının tamamen farklı olduğu varsayımı zaten dile getiriliyordu. İzlenimciler tuvallerinde gözün algısını aktarmaya çalıştılar -ışığın optik etkileri. Sanatları mutlaka gerçekçi görüntülere dayanmıyordu.

Empresyonizm, 19. yüzyılın ortalarında şehir plancısı Georges-Eugène Haussmann tarafından gerçekleştirilen Paris'in toplu yenilenmesinin sonuçlarını yansıtır. Bu güncellemeler, yeni tren istasyonlarını içeriyordu; eski dar, kalabalık sokakların yerini alan geniş, ağaçlıklı bulvarlar; lüks apartmanlar. Boş zamanları, kafeleri ve kabareleri betimleyen eserler, ilk metropolün sakinlerinin doğasında var olan yeni bir yabancılaşma duygusunu aktarmanın bir yoluydu.