Yeni başlayanlar için pastel boyama tekniği

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Büyülü pastel tekniğini duydunuz mu? Yeni başlayanlar ve deneyimli sanatçılar için bu gerçek bir zevktir. Yıllarca ders çalışmak zorunda değilsin. Sadece birkaç derste, adım adım yeni başlayanlar için yağlı pastellerle nasıl çizileceğini öğrenebilirsiniz. En basit teknikler manzaralar, natürmortlar ve portreler oluşturmanıza yardımcı olacaktır. Pastel çizime yeni başlayanların öğrenmesini büyük ölçüde hızlandıracak birkaç sır sunuyoruz. Sonuçta, sadece basit değil, aynı zamanda son derece ilginç.

Yeni başlayanlar için pastel çizimin nüansları (kuru, yağlı, mum)

Genellikle acemi bir sanatçı, uzun süre iş, yağlı boya veya sulu boya için hangi temeli kullanacağını belirleyemez? "Yumuşak" ile ilgili başka bir sanat malzemesi kategorisi daha var. Bu çalışmak için basit ve hoş bir pastel. Sıradan boya kalemleri şeklinde sunulur. Sırasındaellerin kağıtla çok yakın teması var.

Yeni başlayanlar için kuru pastellerle çizimi biraz sonra adım adım ele alacağız. Ancak, istenen gölge ve dokunun, vuruşlar ve gölgeleme ile elde edilebileceğini anlamalısınız. Bu, sanatçının eserini hissetmesini sağlar. Sadeliği ve ilkelliği değerli bir çizime dönüştürmek için pastel ile çizim tekniğinde bir sihir var.

Yumuşak pastel çubukların kaba, bulanık bir tabana ihtiyacı vardır. Boya tozunu tutar. Daha önce, sanatçılar boyama için süet bile kullandılar. Günümüzde kaba karton veya karton üzerine yapıştırılan kanvas şeklinde özel kağıt üretilmektedir. Pastel sadece çizemez, aynı zamanda yazabilir. Bazı sanatçılar tabanı kendileri hazırlar. Formun aktarımı çizgiler, vuruşlar, konturlarla yapılır. Daha sonra çeşitli tonlarla renklendirme yapılır.

Pastel, tebeşirle sıkıştırılmış bir boyadır. Yüksek renk yoğunluğuna sahiptir ve kadifemsi vuruşlar, yumuşak ve gevşek kenarlar yapmayı mümkün kılar. Pastel çalışma, resim ve çizim arasında bir geçiştir.

Pastel çubuklar hakkında bu kadar çekici olan ne? Resmi asil, temiz ve taze yaparlar. Sanatçılar onların yardımıyla yaratıcılığın dolaysızlığıyla büyüleyen bir dünya yaratıyor. Gölgelendirme genellikle parmak uçlarınızla yapılır. Bu, sanatçıyı resmine daha da yaklaştırıyor.

Pastel resimlerin iyi bir aydınlatmaya ihtiyacı vardır. Katmanlama oyunu olan tüm tonların tezahürü için mükemmel bir temel görevi görür. En iyi gün ışığında görülürler.teğet.

Malzemenin tarihinden

15. yüzyıla kadar insanlar pastel kullanırdı. Leonardo da Vinci'nin teorik çalışmaları bu materyale referanslar içerir. "Pastel" kelimesi ilk olarak Fransa'da yayıldı. "Yapıştır" anlamına gelen Latince kökleri vardır.

Koyu pigment tebeşirle ovulur ve daha açık bir ton elde edilir. Muhtemelen "pastel" kelimesini duymuşsunuzdur. Bu tonların aralığı yarı saydamdan aşırı doymuşa kadar değişebilir. Pastel ton, bir tonun beyazla seyreltilmesiyle elde edilen tondur. Renk paletindeki ilgili komşu tonlarla iyi uyum sağlar. Pastel oldukça doğal ve nötr.

Birçok Rönesans sanatçısı bu malzemeyi kullandı. Modern zamanların sanatında pastel, John Russell, Maurice de La Tour, Ingres, Jean Etienne Lyotard gibi ustalar tarafından tercih edildi. Klasik portre türü, pastel kullanmadan yapamazdı. Saf haliyle kullanıldı ve ayrıca guaj ile birleştirildi. Ünlü James Whistler, bu tekniği atmosferik manzaralarda kullandı. 19. ve 20. yüzyılın birçok sanatçısı pastel kullanmıştır. Nabis grubundan Empresyonist sanatçılar arasında popülerdi. Alfred Sisley, Pierre Bonnard, Jean Edouard Vuillard, Edgar Degas, Edouard Manet pastellerle çalıştı.

Paris'in sokaklarından birinde, La Maison du Pastel hala açık ve Degas'ın bir zamanlar kullandığı boya kalemlerini satıyor. Onlarla birlikte balerinlerle ünlü dizisini yazdı. Onları kullandıonların işleri ve Sisley.

Üretim teknolojisi Henri Roche'a aittir. Çalışmaları mirasçıları tarafından devam ettirildi. Pasteller hala elle yapılır, eski aletler bile korunmuştur. Tam renk yelpazesi 567 renk içerir. Böyle bir pastel boya 12 - 17 avroya mal oluyor.

Çizim için dört çeşit pastel

Modern uzmanlar dört tür boya kalemi geliştirdi:

1. Kuru. En sık yeni başlayanlar tarafından kullanılırlar, kolayca gölgelenirler, silgi ile silinirler, farklı bir tonla üst üste bindirilirler.
2. Yağlı. Çizim belirli beceriler gerektirir. Kaldırmaları zordur, vuruşlar düzeltilemez.
3. Mum. Onlar solmaz. Parlak bir tabaka şeklinde çok güzel uzanırlar. Bu boya kalemleri iyi çalışır ve yağlı kağıt üzerine çizim yapmak için uygundur.
4. Suluboya.

Bir çizimde yalnızca bir tür pastel kullanılır. Yeni başlayanlar için pastel çizim, kuru boya kalemlerinin kullanımını içerir.

Pastellerin dikkatli kullanımı

Hassas ve kırılgan pastel dikkatli kullanım gerektirir. Sadece işi değil, aynı zamanda boya kalemlerini de korumak gerekir. Hızlı eskizler ve eskizler en iyi kuru boya kalemleriyle yapılır. Ayrıca, çalışmayı fotoğrafik bir görünüme getirmeyi mümkün kılarlar. Doğadan çizim yapmak için genellikle pastel kullanılır. Anlatım tutkunları, detayların özenli çizimini destekleyenler tarafından kullanılır.

Pastel doğada çizmek için uygundur. Birçoğu onu parkta yürüyüşe veya geziye çıkarır. Oyunu geçmek için iyiışık, bulutların dokusunu ve dalgaların ritmini aktarıyor. Bu materyal, her şeyi basit ve hızlı bir şekilde yapmanızı sağlar.

Pastel kalemlerin tek dezavantajı, belirli saklama koşullarının yerine getirilmesi gerektiğidir:

1. Çizimin dağılmaması için çalışmanın sonunda bir fiksatif kullandığınızdan emin olun.
2. Pastel resimleri plastik veya camın altına yerleştirin, doğrudan güneş ışığından koruyun.
3. Resimleri saklamak için bir klasör alın. Her çizimi, aydınger kağıdı ile aktarın. Özel bir pastel albüm satın alabilirsiniz.

Sanatçının pastel ile çok dikkatli çalışması gerekiyor, aksi takdirde tüm avantajları ortadan kalkacaktır. Bu boya kalemleri hassasiyet, özel bir renk duygusu gerektirir. En iyi pastel çalışma, birçok renk katmanıdır, temiz ancak hafif yarı saydamdır. Kadifemsi ve derinliği ile cezbeder.

Bir tablet veya şövale alın

Pastel çubuklarla çalışmak için kağıdın dikey veya hafif bir eğimde olması gerekir. Bu, genel resmi değerlendirmeyi ve natürmort veya portre çizgilerini kağıda daha kolay aktarmayı kolaylaştırır. Kolaylık sağlamak için bir şövale veya tablet satın alın. Bu cihazlar bir sandalye veya masanın arkasında desteklenebilir.

Boya kalemlerinin doğru kullanımı

Kaliteli pastel çubuklar ucuz şeyler değildir. Bir setin rasyonel kullanımı, onları uzun süre kullanmanıza izin verecektir. Kalkınan bir sanatçıysanız, başlamak için 10 ila 15 temel renk tonu alın. Mağazada boya kalemi seçerken, denemeyi isteyin. kaliteli çubuklarkırıntısız kadifemsi bir tabaka oluşturun. Pastel iyi karışmalı.

Özel oluklu kağıt

Pastel kalemlerin yanı sıra renkli oluklu kağıt satın alın. Preslenmiş çubukların tüm olanaklarını en üst düzeye çıkarır. Satışta, farklı tonlarda sayfalara sahip bu tür kalemler için hazır albümler var. Çoğu zaman gri, açık kahverengi, pişmiş toprak levhalar sunarlar. Özel bir aydınger kağıdı ile aktarılırlar. Bazen kağıdın rengi, nesnenin tasvir edilen tonlarından biriyle eşleşebilir.

Geçirme işleri

Düz fırçalar veya sünger parçaları kullanarak deseni uzatabilirsiniz. İşin ilk aşaması parmak uçlarınızla gölgelendirmeyi içerir. Bu size malzeme için daha iyi bir fikir verecektir. Gölgelendirme yaparak yumuşak ve tüylü efektler elde edebilirsiniz.

Kağıt panjurlar satışta. Farklı boyutlarda gelirler ve yumuşak, sarılmış kağıttan yapılırlar. Mikro gözenekli sünger aplikatörleri de kullanabilirsiniz. Farklı şekillerde gelirler. Doğal midilli tüyünden yapılan yumuşak fırçalar da gölgeleme için uygundur. Bazıları pamuklu çubuklar, diskler, makyaj süngerleri kullanır. Pastel silgi satın almak da önemlidir.

Açma verniği

Pastel resimler, özel bir vernikle zorunlu bir açılış gerektirir. Bunu bir sprey şişesiyle yapın. Saç spreyi ile düzeltmek oldukça mümkün. Ürünü çizimden 30 cm uzağa püskürtün. Sanat mağazaları özel sprey kutuları satıyor.sabitleme.

Yeni başlayanlar için adım adım çalışma

Bazen pastel çalışmalar grafik olarak sınıflandırılır, ancak resim de olabilirler. Pastellerle çizim yapmadan önce gölgeleri tanımlamayı öğrenin. Burada bir tondan diğerine sorunsuz geçiş yapmak ve gölgeleri görmek çok önemlidir.

Yeni başlayan bir sanatçının kuru pastel alması daha iyidir. Bir ön çizim ile çalışmaya başlayın. Bunu hafif tebeşirle yapın, kağıttan biraz daha koyu. Daha sonra bir bezle kolayca silinebilir. Ünlü sanatçı Levitan bunun için kömür kullanmıştır. Sadece grafit kalem kullanmayın, sığmazlar.

Ön çizimden sonra ana tonu pastel ile uygulamaya başlayın. Bunu küçük bir tebeşir parçası ile ana kalemden kopararak yapmak daha uygundur. Ardından nesnelerin hacmini hesaplamaya başlayın. Vuruşlar, noktalar, çizgiler, vuruşlarla yapın. Ondan sonra tüy.

Sonunda deseni sabitlemek için özel bir vernik spreyi kullanın.

Margaret Evans'ın Kitabı "Yeni Başlayanlar için Pastel Çizim Teknikleri"

Pastel kalem kullanmanın sırlarını adım adım anlamak sadece yeni başlayanlar için değil deneyimli sanatçılar için de faydalıdır. Margaret Evans'ın çalışması, birçok kişinin bu tür materyallerde ustalaşmasına yardımcı olacaktır. Ne de olsa birileri pastelleri anlamsız, çok renkli boya kalemleri olarak görüyor.

Margaret Evans Danimarka'da sadece bir sanatçı değil, aynı zamanda resim öğretmenidir. Kitabında pastel çubuklarla çalışmanın tüm inceliklerini gözler önüne seriyor. Bu malzeme ile çalışmakzor, ama çok heyecan verici. Yazar, tüm pastel türlerini ayrıntılı olarak açıklar, neden gerekli olduklarını, nasıl kullanılacağını açıklar. Kitaptan renk katmanlarını doğru şekilde nasıl uygulayacağınızı öğrenebilirsiniz. Acemi sanatçılara yardımcı olmak için, çeşitli açıklamalar, iş fotoğrafları ile adım adım talimatlar verilmiştir. Margaret birkaç manzara boyama atölyesi sunuyor. Dünyanın farklı bölgelerini tasvir ediyorlar. Kitap şu bölümlerden oluşmaktadır:

• Renk seçimi.
• Kompozisyon ve perspektifin incelikleri.
• Hayattan çizimler.
• Eskizler ve fotoğrafların kullanımı.
• Saksı bitkilerinin görüntüsü.
• Bahçe boyamak.
• Buketlerin resmi.

Reliance in Evans'ın kitabında çeşitli çiçek ve buketlerin pastel çizimi üzerinedir.

Yağlı pastel kalemlerle çalışmanın özellikleri

Yağlı boya kalemleri kuru boya kalemlerinden farklıdır. Keten tohumu yağı içerdikleri için balmumu çubuklarını biraz andırıyorlar. Yeni başlayan sanatçılara kuru pastel kullanmaları tavsiye edilir. Ancak petrol satın aldıysanız, aşamalı kullanımının bazı noktalarını bilmekte fayda var.

Yağlı pastel daha parlak bir renge sahip, pek çok insan onu satın almak istiyor. Yağlı boya kalemleri ile çizim yapmak için sadece özel kağıtlar değil, aynı zamanda zımpara kağıdı, ahşap, metal, cam, sunta, kanvas kumaşlar da uygundur.

Yağlı pastellerle çalışmanın dört ana aşaması vardır:

1. Önce, bir alt boyama yapılır, bir serbest bölge ve bir yerel tonlar bölgesi vurgulanır.
2. Oluşturmakderinlik ve parlaklık katmanlı.
3. Son vuruşlar yavaş yavaş eklenir.
4. Arka planın kenarları, tasvir edilen nesneler, arka plan temizlenir.

Yağlı pastel parçalanmaz, zamanla sertleşir.