Sonata - bu ne iş? Mozart, Beethoven, Haydn'ın Sonatları

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Modern bir insanın sıradan bakış açısından, bir sonat, zarif bir melodi oluşturan ve inanılmaz bir sesin keyfini çıkarmanıza izin veren inanılmaz derecede güzel notalarla dolu, hafif ve yaratıcı bir ruhsal düşünce uçuşudur. Bir müzik parçasının anlayışlı performansına rağmen, yaratma sürecinin teknik yönünü düşünmek önemlidir.

Enstrümantal okulun ilk adımları. Piyano ve diğer müzik aletleri için sonatlar nelerdir?

Sonata, enstrümantal müziğin klasik bir türüdür. Bu eser, kompozisyonda heterojen birkaç parçadan oluşan bir koleksiyondur. Bu tür yaratımların ayırt edici bir özelliği, her parçanın sesinde tamamen bireysel olması, ancak genel anlamın herhangi bir parçanın sesi boyunca korunmasıdır.

Bu anlatım biçimi yalnızca senfonilerde ve konçertolarda bulunur. Yukarıdaki tüm çoğ altma biçimlerinin ana ayırt edici özelliği, notların amacında yatmaktadır:

• Sonata bir klasikbir veya iki enstrümanla icra edilen enstrümantal müzik.
• Senfoni bütün orkestra için yazılmıştır.
• Konser, tek bir sanatçı tarafından bir müzik parçasının performansıdır.

Sonata: İçeriği düşünün

Bir müzik parçasının başlangıcı, aktif ve hızlı müzikal taşmalarla temsil edilir. Müzik eğitim kurumlarında buna "sergi" denir. Yazar, hem çevreleyen dünyanın fenomenlerini hem de içsel durumunu açıklamanın yardımıyla iletmekte özgürdür. İşin bu kısmı, karakterin tutarsızlığı ve dış etkilere isyan ile birlikte maksimum duygusal deneyim sayısını gösterir.

Tam tersi sonatın ikinci kısmıdır - "geliştirme". Müziğin başlangıcı hızlı ve zıt motiflerden geliyorsa, sesindeki gelişme daha melodik ve sakindir. Burada, kural olarak, besteci duygularını yansıtır, sorular sorar, soruna bir çözüm bulmaya çalışır. Bazen bu tür müzik parçaları, bilimsel felsefi düşünce için harika yiyeceklerdir.

"Reprise" adı verilen üçüncü ve son kısım aktif pozisyonlara taşınır. Kural olarak, bir tekrar, dinleyicinin neşeli, eğlenceli ve melodik bir sesin keyfini çıkarmasını sağlar. Müziğin armağanının son anlarına şaşırtıcı derecede uyumlu ve hızlı bir tempo eşlik ediyor.

Yalnızca bir sonat bestecinin gizli iç çekişlerini ifade edebilir

Müzik müziğinin yukarıdaki bileşenlerinin kombinasyonueserler her dinleyiciye bir sonatın sadece dinlemesi hoş bir nota dizisi olmadığını söyler. Değil! Bu, bir başyapıt yaratırken şu veya bu hayati meselenin çözümü üzerinde düşünen, büyüleyici bir neşe içinde olan veya derin bir üzüntü yaşayan bestecinin harika bir şekilde açığa çıkan düşünce uçuşudur. Bu nedenle, yıllar önce yazılmış birçok sonat, yaratıcılık dünyasında hala geçerliliğini kaybetmemekte ve olağanüstü ses güzelliği ile cezbetmektedir.

Sadece devletimizin değil, bir bütün olarak insanlığın büyük tarihsel gelişimi boyunca, toplum müzik dehalarının eserlerini tanıdı. Ünlü yazarların besteleri, ilk müzik eğitiminin sağlanması için temel bir temel oluşturur. Müzik zevkinin gelişimi, manevi güzelliğin yetiştirilmesi ve ideale ulaşma arzusu için bir örnek teşkil eden, daha sonra tartışılacak olan büyük yazarların sonatlarıdır.

Acıklı sonat: kendinizi nasıl neşelendirirsiniz

Müzik okullarında okuyan öğrencilerin ilk tanıştığı eserlerden biri Beethoven'ın acıklı sonatıdır. 1798'de yaratılan bir müzik şaheseri, profesyonel melodi dünyasında daha çok "Büyük Acıklı Sonat" olarak bilinir.

Orijinal başlık Beethoven'ın kendisi tarafından. Yunancadan çevrilen "pathos" kelimesi "canlı, yüksek ruh hali" olarak çevrilir. Bu nedenle, hüzün aniden ruhunuza saldırırsa, büyüklerin harika sonatını dinlemeye birkaç dakika ayırmanız yeterlidir.besteci ve olumsuz notlar rüzgar tarafından uçup gidecek.

Beethoven'ın sonat üç bölümün sesi boyunca yaramaz ve eğlenceli. Eserin her bileşeni özel bir şekilde ses çıkarır, diğerlerinden farklı olarak kompozisyon, ancak aynı zamanda tek bir düşünce ve yazarın notları ile birleştirilmiş bir birey rolünde kendini sunar.

Çağdaşları bile, Beethoven'ın yaşamı boyunca çevrenin kendine özgü özelliklerini hesaba katarken, sonatın tarihin en cüretkar müzik kararlarından biri olduğunu kabul ediyor.

Mozart bir keman virtüözüdür

Mozart'ın sonatları artık dünya çapında hemen hemen her sakin tarafından biliniyor. Sesin hafifliği ve olağanüstü modülasyonların birleşimi nedeniyle, bu bestecinin müzik eserleri bugün hala popülerdir.

Genç yazar ilk eserini 6 yaşında yarattı. Ve 1788 yılına kadar kendini müzik sanatının iradesine teslim etmeye devam etti. Toplamda, yalnızca keman kullanılarak çoğ altılan 30'dan fazla başyapıt yaratmayı başardı.

Tarihe, bir bahar gününde kuş ötüşü gibi notalar oluşturup birleştirebilen kaygısız bir dahi olarak geçti. "Müzikal sohbet" tarzı en sevilen ve güzel olanlardan biridir.

Müzik kreasyonlarının hayali yaratımı

Mozart'ın sonatları "sanki arada kalmış gibi" yazılmıştır - besteci babasına böyle yazmıştır. Üstelik Mozart, kemana özel bir tutku duymadan, diğer müzik aletleriyle birlikte harika müzik besteleri yaratmayı tercih etti.

Her eser Mozart'ın ruh halini yansıtır. Yaşanılan olayların hayal edilemeyecek kadar canlı izlenimlerinin toplandığı müzikal kreasyonlardır. Müzik sayfalarında daha sık olarak, bu veya o kişiyle iletişim kurma hakkında duygular bulabilirsiniz. Ve elbette, müzikal başarıların ana ilham kaynağı Aloysia Weber'in aşkıdır.

Mozart'ın anladığı şekliyle müzik

Müzik kariyerinin başlangıcı, ev konserleri için sonat yazma fikrinden gelir. Ordu temsilcilerinin Mozart'ın çalışmalarına özel bir tutkusu vardı. Müzik eserlerinin hemen yayınlanmasına yönelik büyük arzu, sesin kolaylığında gizliydi. Koleksiyonlar başlangıçta hızlı satış amacıyla oluşturulmuştur.

Mozart'ın anlayışında sonat, bestecinin düşüncelerinin hafif ve yaratıcı bir uçuşudur, başarılıymış gibi davranmaz ve ayrıca dışarıdan gelen eleştirilere dikkat etmez.

Bir parçada ne kadar varyasyon olursa olsun, son notalar her zaman kendini gösteren dikkatsizlikle karakterize edilir. Son melodik anlar, dinleyiciye dinlemeden önce olanları unutturur. Eserin kendisinde hangi olaylar duyulursa duyulsun, besteci “mutlu son” göstermeye çalıştı.

Haydn hakkında biraz

Muhteşem olaylar denizine dalmak istiyorsanız Haydn'ın sonatları bunun için en uygun olanıdır. Belirli bir bestecinin müzik eserinin her notası bize şu ya da bu kahramanın eylemini anlatır.

Müzik dünyasının çok az yaratıcısı Haydn'ın Mozart ile aynı yaşta olduğunu biliyor ve onu destekliyorharika dostluklar Avusturyalı yazarın müzikal kreasyonları, bugüne kadar pek çok güzel müzik uzmanının kulaklarını memnun ediyor.

Her sonatta kurutmak için sunulan stil, orijinal içeriğinden neredeyse hiç değişmeyen Avusturya halk kültürüdür. Örneğin, "E minör" sonat, neşe, oyunculuk, oyunculuk ve canlılık ile ayırt edilir. Bu çalışmanın melodisi, etraftaki herkesi parlamak ve şaşırtmak için tasarlanmıştır. Ve biraz mizah onu daha zarif kılıyor.

Haydn'ın Masalları

Nota kombinasyonlarının her biri farklı kaderlerin bir hikayesidir. Bu şaşırtıcı, ancak işi dinlemeye değer ve kafada hikayeler kendiliğinden ortaya çıkıyor, görüntüler oluşuyor, eylemler gerçekleştirilir. Haydn'ın sonatları dinleyicilerini böyle alır.

Bugüne kadar müzik dünyasındaki hiçbir profesyonel, hikayesini Haydn'ın bize verdiği hayranlıkla aktaramadı. Sonatların ilk kısmı, zıt melodilerin çelişkili kombinasyonlarıdır. Orta, yavaş bir temponun melodik modülasyonlarını verir. Kural olarak, çalışmanın bu bölümünde hüzünlü, düşünceli notlar duyulur. Ve sonunda dinleyici şakaların, şakacılığın payını hissedebilir, hayatın nefesini hissedebilir.

Sadece bir sonat gibi görünüyor… Hayır, bu başka bir dünyaya, başka bir hayata, özgür hissetmeye çağıran başka bir gerçekliğe açılan bir pencere!