2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Capella, aynı ailenin üyelerine, aynı kalenin veya sarayın sakinlerine yönelik küçük bir kilisedir. Rusça'da "şapel" kelimesi bazen "şapel" olarak çevrilir, ancak bu tamamen doğru değildir. Şapellerde sunak yoktur; bazı kilise ayinleri orada tutulamaz. Oysa şapel, tüm niteliklere sahip tam teşekküllü bir kilisedir. Vatikan'daki Sistine Şapeli bu tipteki en ünlü yapıdır.
Yaratılış Tarihi
Sistine Şapeli, adını bu güne taşıyan Papa Sixtus IV'ün emriyle 1475-1483 yılları arasında yaptırılmıştır. Bu papa tartışmalı bir figürdü. Bir yandan, s altanatı sırasında yolsuzluk ve rüşvet gelişti, onun altında Engizisyon kuruldu ve kafirlerin ilk kamu yakmaları gerçekleşti.
Öte yandan bilim ve sanatın gelişimini teşvik etmesiyle ünlendi. Papalık konutunu Vatikan'a taşıdı ve restore etmek ve iyileştirmek için çok şey yaptı. Roma. Onun girişimiyle bir kütüphane ve dünyanın ilk halk müzesi açıldı ve Sistine Şapeli Katolik Kilisesi'nin en önemli törenlerine ev sahipliği yapmak için inşa edildi. Bu yerde ve şimdi bir din adamları meclisi Papa'yı seçmek için toplanıyor.
Mimari çözüm
15. yüzyılda dini ve laik hükümetler arasındaki yetkiler tamamen ayrılmamış, dönem dönem silahlı çatışmalar yaşanmıştır. Evet ve aşırı derecede yüksek vergilerle aşırıya kaçan sıradan cemaatçiler bazen öfkelerini açıkça ifade etmeye karar verdiler. Bu bağlamda Papalar, çalkantılı ve sıkıntılı zamanlarda saraylarına sığınabilecekleri Vatikan'da özel bir sığınak olmasını istediler.
Sistine Şapeli, Sixtus IV'ün isteği üzerine böyle bir sığınak oldu. Bu binanın dışarıdan bir kale gibi görünmesi ve iç dekoruyla papalık gücünün büyüklüğünü ve gücünü vurgulaması gerekiyordu.
Giovanni de Dolci, Floransa'dan genç bir mimar olan bu sorunları çözmek için davet edildi. Siper benzeri bir bina inşa etti ve iç mekan boyama işini denetledi.
Sistine Şapeli nispeten küçük bir yapıdır (yalnızca 520 m²'dir), dikdörtgen şeklinde, yüksek (yükseklik 21 m) tonozlu tavana sahiptir. Sixtus IV tarafından tasarlanan boyutları, Kudüs'teki ilk tapınak olan efsanevi Süleyman Tapınağı'nınkilere benziyor.
İç dekorasyon
1480 Sixtus IV'teo zamanın en ünlü ressamlarını duvar resimleri yapmaya davet etti. Çalışmaya Sandro Botticelli, Domenico Ghirlondaio, Luca Signorelli, Pietro Perugino ve genç Pinturicchio katıldı.
Şapelin duvarlarını boyamak sanatçıların iki yılını aldı. Orta katman, Musa ve İsa Mesih'in hayatından sahnelerin görüntüleri tarafından işgal edildi. Üst katmanda, pencerelerin arasındaki payandalarda, Aziz Petrus'tan Marcellus I'e kadar ilk papaların portreleri yerleştirildi. Geleneksel olarak, alt katman, Papa'nın kıyafetini asmak için bırakıldı.
Mihrabın üzerinde Perugino'nun "Meryem Ana'nın Göğe Kabulü" adlı bir fresk vardı. Tavan yıldızlarla dolu bir gökyüzüyle süslenmişti. Bu unsurlar bizim tarafımızdan yalnızca açıklamalarda bilinmektedir, çünkü şapelin açılmasından birkaç on yıl sonra, Michelangelo tarafından fresklerle değiştirilmiştir.
Sistine Şapeli'nin tavanı, by Michelangelo
16. yüzyılın başında, Sistine Şapeli'nin tavanında tüm uzunluğu boyunca uzanan bir çatlak belirdi. Papa II. Julius üstünü örtmesini emretti ve o sırada papanın gelecekteki mezarı için heykeller üzerinde çalışan Michelangelo'ya tavanı fresklerle kaplamasını emretti.
Michelangelo Buonarroti, Sistine Şapeli'nin (1475) döşendiği yılda doğdu, 1508'de zaten oldukça tanınmış bir heykeltıraştı. Ancak anıtsal resim ona yabancıydı. Bu işten kaçınmak için mümkün olan her yolu denedi, ancak II. Julius kendi başına ısrar etmeyi başardı. Böylece ünlü Sistine Şapeli bitmiş görünümüne kavuştu. Açıklama, fresklerin yaratılış tarihi, birçok nesil için araştırma konusu haline geldi.sanat eleştirmenleri.
Plafond'un orta kısmı, Eski Ahit'in 9 ardışık arsası tarafından işgal edilir, bunların arasında "Tufan", "Düşüş", ilk insanların (Adem ve Havva) yaratılış sahneleri ve diğerleri. Bu fresklerin çevresi boyunca yazar, peygamberleri ve sibilleri ve kemerin yan kısımlarında - İsa Mesih'in öncüllerini tasvir etti. Toplamda, güçleri ve fiziksel güzellikleriyle hala fetheden 300'den fazla karakter tasvir edildi.
Araştırmacılar hala bu görüntülerin açık bir yorumuna ulaşamıyorlar. Bazıları onları İncil'in özel bir yorumu olarak görüyor, diğerleri Dante'nin İlahi Komedyasının kahramanlarının yeni bir anlayışı olarak görüyor, diğerleri Michelangelo'nun insanın günahkar bir ilkel durumdan tatanizm ve ilahi mükemmellik aşamasına yükselişinin aşamalarını sunduğuna inanıyor.
Son Yargı freski
22 yıl sonra, Michelangelo tekrar Sistine Şapeli'nin tasarımı üzerinde çalışmaya davet edildi. 1534'te Papa VII. Clement ona sunağın üzerindeki duvarı boyamasını emretti. Sonuç olarak, sanat tarihçilerinin dünya resim tarihinin en görkemlilerinden biri olarak adlandırdıkları Son Yargı freski yaratıldı.
Sanatçı bu sefer yakın bir felaket karşısında zayıf ve çaresiz bir adamı tasvir etti. İnsanların büyüklüğüne ve güzelliğine olan eski inançtan eser kalmadı. Kıyamet sahnesinde yaşamı onaylayan ya da hayranlık uyandıran tek bir karakter yok.
İsa'nın kendisi merkeze yerleştirilir. Ama yüzü tehditkar ve aşılmaz. Elleri cezalandırıcı bir hareketle dondu. havarilerin yüzleriİsa'yı dört bir yandan kuşatan, aynı zamanda öfkeyle dolu. Ellerinde önlerine yayılan günahkarlar için iyiye alamet olmayan işkence aletleri tutuyorlar.
Sonraki boyama ve restorasyon çalışmaları
Sistine Şapeli, Rönesans'ın anıtsal resminin en büyük anıtıdır. Ancak daha sonraki düzeltmeler ve eklemeler de önemli tarihsel kanıtlardır.
En başından beri düzinelerce çıplak ceset olan "Kıyamet" sahnesi, din adamları tarafından belirsiz bir şekilde algılandı. Papa Paul IV'ün Michelangelo - de Volterra'nın öğrencisine tasvir edilen figürlerin mahrem yerlerini perdelerle örtmesini emrettiği ve Clement VIII'in fresklerin imha edilmesini emrettiği bilinmektedir. Onu kurtarmak ancak sanatçıların şefaati sayesinde mümkün oldu. Giysileri bitirme girişimleri de XVII-XVIII yüzyıllarda yapılmıştır.
Sonuç olarak, 20. yüzyılın sonunda bir grup uzman restorasyon çalışmasına başladığında, ciddi bir sorunla karşı karşıya kaldılar - resmin hangi versiyonunun restore edilmesi gerektiği. 16. yüzyılın sonunda de Voltaire tarafından tamamlanan perdelerin bırakılmasına ve diğer düzenlemelerin kaldırılmasına karar verildi.
Freskler kurum ve tozdan temizlendikten sonra yine parlak renklerle parladılar. Bu, resimleri Rönesans'ın büyük ustaları tarafından yapılmış gibi görmeyi mümkün kıldı.
Şapel nedir sorusuna cevap verirken, bu kelimenin sadece dini bir yapıyı ifade etmek için kullanılmadığını belirtmek gerekir. Şapel bir yerdirşarkıcıların olduğu katedral, kutsal müzik icra eden bir müzikal veya şarkı topluluğu, hatta Akademik Şapel gibi profesyonel bir müzik kurumu (Petersburg, Moika set, 20).
Önerilen:
St. Petersburg'daki anıtlar: isimler ve fotoğraflar. St. Petersburg'daki anıtların üretimi için atölyeler
St. Petersburg (St. Petersburg), Rusya Federasyonu'nun Moskova'dan sonra ikinci büyük metropolüdür. 1712'den 1918'e kadar Rusya'nın başkentiydi. Dünyanın en güzel şehirlerinden biri olarak kabul edilir. Bu yazıda St. Petersburg'un en ünlü anıtlarını ele alacağız
Moskova'daki Modern İşletme Tiyatrosu ve St. Petersburg'daki Rus İşletme Tiyatrosu
Geçtiğimiz yüzyılın doksanlı yıllarında, Sovyet sahne sanatı için geleneksel olan repertuar tiyatrosunun yerini sözde girişim aldı. Bugün özel tiyatrolar ülkemizde ve yurt dışında seyirciler tarafından rağbet görmektedir
Sistine Şapeli, mimari ve resmin en büyük anıtıdır
Sistine Şapeli, Roma'da (Vatikan'da) bulunan dünyaca ünlü bir resim ve mimari anıtıdır. Katolik Hristiyanlığın bu muhteşem dini yapısı, 15. yüzyılın ikinci yarısında Papa IV. Sixtus'un emriyle ünlü İtalyan mimar D. de Dolci tarafından yaptırılmıştır. Bugün, Sistine Şapeli hem müze hem de işleyen bir tapınaktır - Katolik Kilisesi'nin kardinallerinin Papa'yı seçtiği yer burasıdır
Moskova'daki Masal Tiyatrosu. St. Petersburg'daki peri masalı kukla tiyatrosu
Savaş yorgunu ve gülmeyi öğrenmemiş çocukların olumlu duygulara ve neşeye ihtiyacı vardı. Savaştan dönen üç Leningrad aktris bunu tüm kalpleriyle anladı ve hissetti, bu yüzden inanılmaz zor koşullarda bir peri masalı kukla tiyatrosu düzenlediler. Bu üç büyücü: Ekaterina Chernyak - tiyatronun ilk yönetmeni ve yönetmeni, Elena Gilodi ve Olga Lyandzberg - aktrisler
Aivazovsky'nin Vatikan'daki "Kaos" tablosu: fotoğraf, resmin açıklaması
Aivazovsky'nin "Kaos. Dünyanın Yaratılışı" adlı tablosu gerçek bir duygu fırtınası uyandırır, çünkü bu el yazısı esere her baktığınızda, onun içinde daha fazla yeni ve beklenmedik ayrıntı keşfedersiniz. Bu yazımızda ünlü tablonun anlamını belirleyeceğiz ve ayrıca Ivan Aivazovsky'nin bir şaheser yazarken sırrını ortaya çıkaracak gerçekleri paylaşacağız