Ekspresyonizm resimde kendini nasıl gösterir?

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Sanatta dışavurumculuk, 20. yüzyılda Avrupa'da ortaya çıkan bir akımdır. Latince'den tercüme edilen "expressio", "ifade" anlamına gelir. Bu akım yirmili yıllarda o kadar popülerdi ki, sanatın tüm alanlarını ele geçirdi ve resim, edebiyat, müzik, tiyatro, mimari ve sinemada kendini açıkça gösterdi.

Sonuçta, Avrupa'daki olaylar iyiye alamet değildi. Savaş, endüstrinin hızlı büyümesi ve insanların refahında keskin bir değişiklik. Bu süre zarfında birçok kişi dünya görüşünü değiştirdi ve bilimdeki yeni keşifler etraflarındaki dünyaya farklı gözlerle bakmayı mümkün kıldı. Bu nedenle, yaratıcı insanlar bir kenara çekilemediler ve çalışmalarıyla dünyaya karşı tutumlarını gösterdiler.

Resimdeki dışavurumculuk, eserlerin yazarlarından kaynaklanan sübjektif duygu ve fantezilere dayanıyordu. Sanatçılar, ruhsal karışıklık, karamsarlık, umutsuzluk ve küçük-burjuva başkaldırısı ile karakterize edilen duygu durumlarını eserleriyle aktarmışlardır. Akımın ana ilkeleri bilinçli bir çarpıtma oldugerçek dünya, nesnelere abartılı ve açısal biçimler verir. Böylece yazarlar izleyiciyi empati kurmaya, gerçek korkuya ve acımasız gerçekliğe karşı olumsuz bir tutuma neden olmaya çalıştılar.

Resimdeki dışavurumculuk, kurucuları sayesinde kendini çok net bir şekilde gösterdi: "Köprü" ve "Mavi Süvari" derneğinden bir grup Alman sanatçı. Ve daha sonra takipçileri: V. V. Kandinsky, Vincent van Gogh, James Ensor, E. Barlach, P. Picasso, Edvard Munch, M. Chagall, P. Klee ve diğerleri - dramatik eserlerinde olanlara karşı tutumlarını ifade etmeye çalıştılar, bazı eserlerin net bir savaş karşıtı yönelimi vardı (J. Gros, O. Dix).

Hayatın tüm kusurları, çirkinlikleri ve gerçeğin çözümsüz çelişkileri, hipertrofik formlar, köşeli ve bükümlü çizgiler, koyu renkler, köşeli ve kıvrımlı çizgiler, koyu renkler, kaba ve hızlı vuruşlar.

Tablonun dışavurumculuğu, karşıt renklerin seçimi, formların canlı anlatımı ile izleyicide duyguları uyandırmak, kayıtsız kalmalarına izin vermemek için geliştirildi. Gündelik hayatın basit olay örgüleri, sanatçıların vizyonunun prizmasından aktarıldı ve basitçe duygularla boğuldu. Resimdeki dışavurumculuk, en açık şekilde o zamanın ruh hali, insanların atılması ve acı çekmesi hakkında bir fikir verdi. Dünyayı sanatsal ve kişisel temsil yoluyla algılamak, sanatçıların bu tür olağandışı sanatsal ifadeler aracılığıyla izleyicilerle etkileşim kurmasını sağladı.

Resimde Ekspresyonizm- bu, duygularınız aracılığıyla bir şeye karşı bir tutum gösterme fırsatıdır. İnce ve duyarlı bir yapıya sahip olan sanatçılar, vizyonlarını ve deneyimlerini sanatsal imgeler yardımıyla izleyiciye aktarmaya çalışırlar. Renk ve şekillerle yapılan deneyler, yeni görsel arayışları bugün de devam ediyor.

Bu nedenle, benzer bir yönelime sahip bu çalışma yönüne atfedilebilir, ancak saf haliyle değil, yeni ilginç yönlerin bir sembiyozu olarak. İnsanların gerçekten empati kurmasını sağlamak kolay bir iş değildir. Hayatın tüm karmaşıklığı ve toplumun kusurları ile birlikte, sanatta bu yönün yeniden canlandırıldığı temelde gerçekten baskıcı bir durum olmadığı için.