2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Büyük Rus yazar Maxim Gorky, "19. yüzyıl edebiyatı, gerçek sanatçıların ruhunun, zihinlerinin ve kalplerinin büyük dürtülerini yakalar" dedi. Bu, 20. yüzyılın yazarlarının çalışmalarına yansıdı. 1905 devrimi, Birinci Dünya Savaşı ve İç Savaştan sonra dünya parçalanmaya başlamış gibiydi. Toplumsal uyumsuzluk baş gösterdi ve edebiyat var olan her şeyi geri getirme görevini üstlendi. Rusya'da bağımsız felsefi düşünce uyanmaya başladı, sanatta yeni eğilimler ortaya çıktı, 20. yüzyılın yazarları ve şairleri değerleri abarttı ve eski ahlakı terk etti.
Yüzyılın başında edebiyat nasıl bir şey?
Sanattaki klasisizm, birkaç dala ayrılabilen modernizm ile değiştirildi: sembolizm, acmeizm, fütürizm, hayalcilik. Bir kişinin iç dünyasının sosyal konumuna göre tasvir edildiği gerçekçilik gelişmeye devam etti; sosyalist gerçekçilik, yetkililerin eleştirilmesine izin vermedi, bu nedenle çalışmalarında yazarlar siyasi sorunları gündeme getirmemeye çalıştı. Altın çağı, cesur yeni fikirleri ve farklı temalarıyla gümüş çağı izledi.20. yüzyıl şairlerinin şiirleri belirli bir eğilim ve üslupla yazılmıştır: Mayakovski için merdivenle yazmak tipiktir, Khlebnikov için - sayısız vesilecilik, Severyanin için - alışılmadık bir kafiye.
Fütürizmden Sosyalist Gerçekçiliğe
Sembolizmde şair dikkatini belirli bir sembole, bir ipucuna odaklar, bu yüzden eserin anlamı belirsiz olabilir. Ana temsilciler Zinaida Gippius, Alexander Blok, Dmitry Merezhkovsky idi. Tasavvufa dönerken, ebedi idealler için sürekli arayış içindeydiler. 1910'da bir sembolizm krizi geldi - tüm fikirler zaten sıralandı ve okuyucu şiirlerde yeni bir şey bulamadı.
Fütürizmde eski gelenekler tamamen reddedildi. Tercümede terim "geleceğin sanatı" anlamına gelir, yazarlar halkı şok edici, kabalık ve netlikle çekti. Bu akımın temsilcilerinin şiirleri - Vladimir Mayakovsky ve Osip Mandelstam - orijinal kompozisyonları ve ara sıralıklarıyla (yazarın sözleri) ayırt edilir.
Sosyalist gerçekçilik, işçileri sosyalizm ruhuyla eğitmeyi kendine görev edinmiştir. Yazarlar, toplumdaki özel durumu devrimci gelişme içinde tasvir ettiler. Şairler arasında Marina Tsvetaeva özellikle göze çarpıyordu ve düzyazı yazarları - Maxim Gorky, Mikhail Sholokhov, Evgeny Zamyatin.
Acmeism'den yeni köylü şarkı sözlerine
İmgecilik, devrimden sonraki ilk yıllarda Rusya'da ortaya çıktı. Buna rağmen, Sergei Yesenin ve Anatoly Mariengof, çalışmalarına sosyal çevreyi yansıtmadılar.siyasi fikirler. Bu akımın temsilcileri, şiirlerin mecazi olması gerektiğini savundular, bu yüzden metaforlar, sıfatlar ve diğer sanatsal ifade araçlarını gözden kaçırmadılar.
Yeni-köylü lirik şiirinin temsilcileri, eserlerinde folklor geleneklerine yöneldiler, köy hayatına hayran kaldılar. 20. yüzyılın Rus şairi Sergei Yesenin böyleydi. Şiirleri saf ve samimi ve yazar, Alexander Puşkin ve Mikhail Lermontov'un geleneklerine atıfta bulunarak doğayı ve basit insan mutluluğunu içlerinde tanımladı. 1917 devriminden sonra kısa süreli coşkunun yerini hayal kırıklığı aldı.
Çeviride "akmeizm" terimi "çiçeklenme zamanı" anlamına gelir. 20. yüzyılın şairleri Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam ve Sergei Gorodetsky, çalışmalarında Rusya'nın geçmişine döndü ve yaşamın neşeli hayranlığını, düşünce açıklığını, basitliğini ve özlülüğünü memnuniyetle karşıladı. Zorluklardan geri çekilip, pürüzsüzce sürüklenerek, bilinmeyenin bilinemeyeceğini garanti ediyor gibiydiler.
Bunin'in şarkı sözlerinin felsefi ve psikolojik zenginliği
İvan Alekseevich, iki çağın kesiştiği noktada yaşayan bir şairdi, bu nedenle çalışmaları yeni zamanın gelişiyle ilgili bazı deneyimleri yansıtıyordu, ancak Puşkin geleneğini sürdürdü. "Akşam" şiirinde okuyucuya mutluluğun maddi değerlerde değil, insan varlığında yattığı fikrini aktarır: "Görüyorum, duyuyorum, mutluyum - her şey bende." Diğer eserlerde, lirik kahraman, yaşamın geçiciliği üzerine düşünmesine izin verir.üzüntü sebebi.
Bunin, 20. yüzyılın başlarındaki birçok şairin devrimden sonra gittiği Rusya'da ve yurtdışında yazarlık yapıyor. Paris'te kendini bir yabancı gibi hissediyor - "bir kuşun yuvası var, bir canavarın bir deliği var" ve anavatanını kaybetti. Bunin kurtuluşunu yetenekte buluyor: 1933'te Nobel Ödülü'nü aldı ve Rusya'da halkın düşmanı olarak kabul ediliyor, ancak yayınlamayı bırakmıyorlar.
Şehvetli söz yazarı, şair ve kavgacı
Sergey Yesenin bir hayalperestti ve yeni terimler yaratmadı, ancak ölü kelimeleri canlandırdı ve onları canlı şiirsel görüntülerle çevreledi. Okul sıralarından yaramaz biri olarak ünlendi ve bu niteliğini tüm hayatı boyunca taşıdı, meyhane müdavimi oldu ve aşkları ile ünlendi. Yine de, anavatanını tutkuyla sevdi: “Şairin tüm varlığıyla“Rus”kısa adıyla dünyanın altıncı bölümünü söyleyeceğim - 20. yüzyılın birçok şairi anavatanına olan hayranlığını paylaştı. Yesenin'in felsefi sözleri insanın varoluş problemini ortaya çıkarır. 1917'den sonra şair devrimde hayal kırıklığına uğrar çünkü uzun zamandır beklenen cennet yerine hayat cehenneme dönmüştür.
Gece, sokak, lamba, eczane…
Alexander Blok - "sembolizm" yönünde yazan 20. yüzyılın en parlak Rus şairi. Kadın imajının koleksiyondan koleksiyona nasıl geliştiğini gözlemlemek ilginç: Güzel Hanım'dan ateşli Carmen'e. İlk başta sevgisinin nesnesini tanrılaştırırsa, ona sadakatle hizmet ederse ve onu gözden düşürmeye cesaret edemezse, daha sonrakızlar ona daha sıradan varlıklar gibi görünüyor. Romantizmin harika dünyasında, hayatın zorluklarından geçerek anlam bulur, şiirlerinde toplumsal öneme sahip olaylara yanıt verir. "On İki" şiirinde devrimin dünyanın sonu olmadığı ve asıl amacının eskiyi yıkmak ve yeni bir dünya yaratmak olduğu fikrini aktarıyor. Okurlar Blok'u hayatın anlamını düşündüğü "Gece, sokak, lamba, eczane …" şiirinin yazarı olarak hatırlıyorlar.
İki kadın yazar
20. yüzyılın filozofları ve şairleri ağırlıklı olarak erkekti ve yetenekleri sözde ilham perileri sayesinde ortaya çıktı. Kadınlar kendi ruh hallerinin etkisiyle kendilerini yaratırlar ve Gümüş Çağı'nın en önemli şairleri Anna Akhmatova ve Marina Tsvetaeva'dır. Birincisi Nikolai Gumilyov'un karısıydı ve ünlü tarihçi Lev Gumilyov sendikalarında doğdu. Anna Akhmatova zarif stanzalara ilgi göstermedi - şiirleri müziğe ayarlanamadı, sanatsal ifade araçları nadirdi. Açıklamada sarı ve grinin baskınlığı, nesnelerin zayıflığı ve loşluğu okuyucuları üzüyor ve kocasının idamından kurtulan şairin gerçek ruh halini ortaya çıkarmalarına izin veriyor.
Marina Tsvetaeva'nın kaderi trajiktir. İntihar etti ve ölümünden iki ay sonra kocası Sergei Efron vuruldu. Okuyucular onu sonsuza dek doğayla kan bağlarıyla bağlı küçük, sarı saçlı bir kadın olarak hatırlayacaklar. Özellikle sık sık çalışmalarında sonsuza dek olan üvez meyvesi görünür.şiirinin armalarına girdi: "Üvez kırmızı bir fırçayla yakıldı. Yapraklar düşüyordu. Ben doğdum."
19.-20. yüzyıl şairlerinin şiirlerinde sıra dışı olan nedir?
Yeni yüzyılda kalemin ve sözün ustaları eserlerinin yeni form ve temalarını onayladılar. Diğer şairlere veya arkadaşlara şiirler-mesajlar alakalı kaldı. İmajist Vadim Shershenevich "Toast" adlı çalışmasıyla şaşırtıyor. Tek bir noktalama işareti koymuyor, kelimeler arasında boşluk bırakmıyor ama özgünlüğü başka bir yerde: Metne gözlerinizle satır satır baktığınızda bazı büyük harflerin kelimeler arasında nasıl öne çıktığını, nasıl oluştuğunu görebilirsiniz. bir mesaj: yazardan Valery Bryusov.
hepimiz reklamlarda gibiyiz
sFalling easynow
acele edin ve eğlenin ve ne kadar
bayanlar bizim yerimize bizim için yas tutuyor
ourgErBu likörlerle oluşturuldu
imideSharpShowerAshiprom
GüneyJulyinAllform aranıyor
mchaForceopenTokclipper
Biliyoruz ki bütün erkekler
andEverythingRubbeard
Bunu söylemekAshkupunsha
joyzabrusova ile iç
20. yüzyıl şairlerinin eserleri özgünlüğüyle dikkat çekiyor. Vladimir Mayakovsky, yeni bir dörtlük biçimi - "merdiven" yarattığı gerçeğiyle de hatırlanıyor. Şair herhangi bir nedenle şiirler yazdı, ancak aşktan çok az bahsetti; Milyonlarca kişi tarafından basılan emsalsiz bir klasik olarak incelendi, halk ona çılgın ve yenilikçi olduğu için aşık oldu.
Önerilen:
18. yüzyılın Rus ve yabancı şairleri
Büyük Rus edebiyatı çok sayıda türden oluşur. En ilginç ve en açıklayıcı olanlardan biri şiirdir. 18. yüzyılın ünlü şairlerinin gelişiminde büyük etkisi oldu
18. yüzyılın Rus sanatçıları. Rus sanatçılar tarafından 18. yüzyılın en iyi resimleri
18. yüzyılın başlangıcı Rus resminin gelişme dönemidir. İkonografi arka planda kaybolur ve 18. yüzyılın Rus sanatçıları çeşitli tarzlarda ustalaşmaya başlar. Bu yazımızda ünlü sanatçılardan ve eserlerinden bahsedeceğiz
20. yüzyılın sanatçıları. Rusya'nın Sanatçıları. 20. yüzyılın Rus sanatçıları
20. yüzyılın sanatçıları belirsiz ve ilginçtir. Tuvalleri hala insanların henüz cevaplanmamış sorular sormasına neden oluyor. Geçen yüzyıl, dünya sanatına birçok belirsiz kişilik kazandırdı. Ve hepsi kendi yollarıyla ilginç
Kuban şairleri. Kuban'ın yazarları ve şairleri
Krasnodar Bölgesi'nde küçük Anavatanı yücelten güzel şiirler yazan birçok kelime ustası var. Kuban şairleri Viktor Podkopaev, Valentina Saakova, Kronid Oboishchikov, Sergey Khokhlov, Vitaly Bakaldin, Ivan Varavva bölgesel edebiyatın gururu
18. yüzyıl şairlerinin sözlerinin temaları, motifleri, görüntüleri: Lomonosov ve Radishchev'in eseri
18. yüzyılda Rus şiiri yeni bir gelişme aşamasına başlar. Bu zamanda yazarın bireyselliği kendini gösterir. 18. yüzyıla kadar şairin kişiliği şiirlere yansımamıştır. Yazarın öznel duygularının somutlaşmış hali olarak sözlerden bahsetmek zordur