Perov'un resmi Zamana bir yanıttır

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Vasily Grigoryevich Perov (1833-1882) kısa ve kişisel olarak zor bir hayat yaşadı.

Çeşitli türlerdeki eserleri, sanatçının arayışını karakterize ederek zanaatının olgunluğunu yansıttı. Modern yaşam ustasını çok yönlü olarak gösterirler. Atölyesine kendini kapatmaz, düşüncelerini insanlara gösterir. Perov, resimlerinin açıklaması aşağıda verilecek olan yeni bir resim dili oluşturmak için çok şey yaptı. Bu nedenle, resmi bu güne olan ilgisini kaybetmedi. V. G.'nin tuvallerinden. Perova Zaman bizimle konuşuyor.

Gezgin, 1859

Perov'un bu tablosu bir öğrenci tarafından yazılmıştır ve kendisine herhangi bir madalya verilmemiştir. Ancak o dönemde kabul edilmeyen bir konunun seçilmesi gösterge niteliğindedir. Bu çalışma, sanatçının karakteristik ilgi alanlarını birleştiriyor: bir portreye ve daha sonra tüm yaratıcı yolunu işaretleyecek olan basit bir yoksul kişiye.

Yirmi beş yaşındaki genç bir sanatçı, izleyiciyi hayatta çok şeye katlanmış, sevinçten çok üzüntü gören yaşlı bir adamla tanıştırdı. Ve şimdi çok yaşlı bir adam, başının üstünde bir çatı olmadan yürüyor, İsa aşkına yalvarıyor. Ancak, o onurlu veherkesin sahip olmadığı huzur.

organ öğütücü

Perov'un bu tablosu 1863 yılında Paris'te yapılmıştır. Onda bir lümpen değil, sokakta çalışmak zorunda kalan, temiz ve düzgün giyimli, Rus standartlarına göre nispeten müreffeh bir insan görüyoruz. Başka bir varoluş aracı bulamıyor. Ancak, Fransız halkının doğası nispeten kolaydır.

Parisli çok gazete okur, siyasi konularda isteyerek tartışır, evde değil, sadece kafelerde yemek yer, bulvarlarda ve tiyatrolarda yürüyüş yaparak ya da sadece sokaklarda sergilenen eşyalara bakarak çok zaman harcar, güzel kadınlara hayran olmak. Böylece, şu anda işe ara vermiş olan organ öğütücü, kesinlikle çiçekli bir iltifat edeceği geçen mösyö veya hanımefendiyi asla kaçırmaz ve para kazandıktan sonra en sevdiği kafeye bir fincanla oturmak için gider. kahve ve satranç oynamak. Her şey Rusya'daki gibi değil. V. Perov'un sıradan bir insanın yaşadığından daha açık olduğu eve dönmek istemesine şaşmamalı.

"Gitarist Bobby", 1865

Perov'un bu tür sahnesindeki resmi, yaratılışından yüz elli yıl sonra bile bir Rus için çok şey söylüyor. Önümüzde yalnız bir adam var.

Ailesi yok. Acısını bir kadeh şarapta boğar, tek arkadaşı olan gitarın tellerini koparır. Boş oda soğuk (gitarist outdoor kıyafetleriyle oturuyor), boş (sadece bir sandalye ve masanın bir kısmını görebiliyoruz), bakımsız ve temizlenmemiş, yerde sigara izmaritleri yatıyor. saç ve sakalUzun zamandır tepeyi görmemiştim. Ama adam umursamıyor. Kendinden uzun süre vazgeçti ve ortaya çıktığı gibi yaşıyor. Kim ona yardım edecek, yaşlı bir adam, bir iş bulması ve insan imajı bulması? Hiç kimse. Kimse onunla ilgilenmiyor. Umutsuzluk bu resimden kaynaklanıyor. Ama bu doğru, mesele bu.

Gerçekçilik

Resim sanatının bu alanında öncü olan Perov, resimleri Rus toplumu için haber ve keşif niteliğinde olan Perov, küçük, bağımlı bir insan temasını geliştirmeye devam ediyor. Bu, Perov'un dönüşünden sonra yarattığı ilk "Ölüleri Görmek" tablosu ile kanıtlanmıştır. Bulutlu bir kış gününde, gökyüzüne taşınan bulutların altında tabutlu bir kızak yavaşça hareket ediyor. Köylü bir kadın tarafından yönetiliyorlar, babanın tabutunun iki yanında bir erkek ve bir kız oturuyor. Etrafta bir köpek koşuyor. Herşey. Son yolculuğunda bir insana başka kimse eşlik etmez. Ve kimsenin buna ihtiyacı yok. Resimlerinde insan varoluşunun tüm evsizliğini ve aşağılanmasını gösteren Perov, onları Gezginler Derneği'nin sergilerinde sergiledi ve burada izleyicilerin ruhlarında yankılandı.

Tür sahneleri

Gündelik, hafif günlük sahneler de ustanın ilgisini çekti. Bunlar arasında "Birdcatcher" (1870), "Balıkçı" (1871), "Botanist" (1874), "Dovecote" (1874), "Dinlenen Avcılar" (1871) sayılabilir. Perov'un istediğimiz tüm resimlerini tarif etmek imkansız olduğu için ikincisi üzerinde duralım.

Üç avcı, tarla oyunlarının ve tavşanların saklandığı çalılarla büyümüş tarlalarda dolaşarak güzel bir gün geçirdi. Oldukça eski püskü giyinmişler, ancak mükemmel silahları var, ama buavcılar için böyle bir moda. Yakınlarda av yatıyor, bu da avlanmada öldürmenin değil, heyecanın, izlemenin ana şey olduğunu gösteriyor. Anlatıcı, iki dinleyiciye bir bölümü coşkuyla anlatır. El kol hareketi yapar, gözleri yanar, konuşması bir ırmak gibi akar. Bir mizah dokunuşuyla gösterilen üç şanslı avcı sempatik.

Perov'un Portreleri

Bu, ustanın geç dönem çalışmalarında mutlak bir başarısıdır. Her şeyi listelemek imkansız, ancak ana başarıları I. S. Turgenev, A. N. Ostrovsky, F. M. Dostoyevski, A. N. Maykova, V. I. Dahl, M. P. Pogodin, tüccar I. S. Kaminin. Fyodor Mihayloviç'in karısı, Perov'un F. M. Dostoyevski bir fikri olduğunda yaratıcı bir durumdaydı.

Perov'un "Mesih Getsemani Bahçesinde" tablosu

Kişisel kayıp, ilk eşinin ve daha büyük çocukların kaybı V. G. Perov buna katlandı, doğrudan tuvale sıçradı. Önümüzde anlayamadığı bir trajedinin altında ezilmiş bir adam var.

Ancak yüksek iradeye teslim olarak kabul edilebilir, homurdanarak değil. Sevdiklerinin ve ciddi hastalıkların ağır kaybı sırasında ortaya çıkan sorular ve o sırada Perov zaten ciddi ve umutsuzca hastaydı, bunun ne ve neden olduğu için asla bir cevap bulamıyor. Geriye tek bir şey kalıyor - tahammül etmek ve şikayet etmemek, çünkü sadece O anlayacak ve gerekirse teselli verecek. İnsanlar bu tür trajedilerde acıyı dindiremezler, başkasının acısına derinlemesine girmeden günlük hayatlarını yaşamaya devam ederler. Resim karanlık ama uzaktan yükseliyorşafak, değişim için umut veriyor. Her şey geçer bu da geçer.

Resimleri bugün hala geçerli olan Vasily Perov, yoldan çıkmaktan ve değişmekten korkmadı. Öğrencileri M. V. Nesterov, A. P. Ryabushkin, AS Arkhipov, öğretmenlerini her zaman büyük bir kalbi olan biri olarak hatırlayan ünlü Rus sanatçılar oldu.