Cesar Frank: biyografi, fotoğraflar ve ilginç gerçekler

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Fransız ve dünya müzik sanatında olağanüstü, sıradışı, özgün bir kişilik - Cesar Franck. Romain Rolland, kahramanı Jean-Christophe'nin ağzından bu adama duyduğu hayranlık sözlerini dile getirdi. Frank'in doğaüstü, müzikten bir aziz olduğuna ve bu da ona sonsuz zorluklara ve hor görülen çalışmaya rağmen, sabırlı ve titreyen bir ruhun berraklığını sürdürme fırsatı ve gücü verdiğine inanıyor. Ve sonuç olarak, işini nazik bir ışıkla aydınlatan mütevazı bir gülümseme.

Çocukluk

Cesar Franck, 10 Aralık 1822'de Alman-Belçikalı bir ailede dünyaya geldi. Geleceğin bestecisinin babası, eski bir Flaman saray ressamları ailesine aitti. Belki de bu yüzden oğlunun olağanüstü yeteneğini erken fark etti. Ancak, karakterine hakim olan finansörün becerikliliği, babasını iyi bir gelir uğruna küçük Frank'in armağanını kullanmaya sevk etti.

Sekiz yaşında, Cesar Liege Konservatuarı'na girdi ve burada sadece dört yılda piyano ve solfejden onur derecesi ile mezun oldu. 1835'te geleceğin orgcusu ünlülerle uyum okudu.müzik profesörü Dassuan.

Oğlunun muhteşem başarılarına hayran kalan baba, 1835'te Aachen (annenin memleketi), Liège ve Brüksel'de onun için birkaç konser düzenledi.

Paris. İlk başarı

1835'in sonunda aile Fransa'nın başkentine taşındı. Burada ünlü profesör A. Reicha ile iki yıl özel eğitim gördükten sonra genç müzisyen konservatuara girer (1837). Üstelik Fransız Cumhuriyeti vatandaşlığına sahip olmayan Cesar istisna olarak kayıt yaptırmış ancak birkaç yıl önce Ference Liszt aynı nedenle kabul edilmemişti.

1838'den itibaren Cesar Franck her yıl org, piyano ve kontrpuan derslerinin final testlerinde ödül aldı. Müzisyen, Roma Ödülü yarışmasını reddetti ve babasının zorlaması altında, uzun süre daha az sıklıkla piyanist olarak virtüöz bir organist olarak konserler verdiği Belçika'ya döndü.

Aynı zamanda Cesar'ın ilk müzik eserleri ortaya çıktı. 1943'te - Piyano Üçlüsü ve biraz sonra geleceğin oratoryosu "Ruth" için eskizler.

Bir dönüm noktası

Beşinci Cumhuriyet için de önemli olan 1848 yılı yazar için bir nevi sınır oldu. Bu dönemde Cesar konser faaliyetini reddederek ciddi anlamda yazı yazmaya karar verir ve evlenir. Sevgili Felicite de Musso, Fransız Komedi Tiyatrosu'nun önde gelen oyuncularının kızıdır.

Düğün gününün devrimin başlangıcına denk gelmesi ilginçtir - 22 Şubat. Yeni evliler bile "şanslıydı" - bir düğün alayı içinde hareket etmek zorunda kaldılar.asi barikatları.

Ailesini desteklemek için Cesar'ın sonsuz özel ders vermesi gerekiyor. Pek çok gazetede onun teorik ve pratik armoni ile piyano, kontrpuan ve füg dersleri verme önerisini duyurduğu okunabilir. Bu yorucu, yorucu günlük iş, kelimenin tam anlamıyla hayatının sonuna kadar onu rahatsız etti. Bir sonraki öğrenciye giden besteci, otobüsü atlayarak daha sonra öldüğü bir darbe aldı.

Flaman mizaç

Büyük olasılıkla, çağdaşlarının ve hatta soyundan gelenlerin sonsuz sempatisini uyandıran o saf iyimserliği ve iyi niyeti veren oydu. Kaderine düşen hayatın tüm zorlukları Cesar'ın ruhsal gücünü sarsamadı. Besteci, öğrencilerine yürümeyi faydalı ve sağlığı geri kazandırdığını düşündü, eserlerini gerçekleştirirken seyircinin kayıtsızlığını sıcak bir karşılama olarak gördü. Besteci, hoş olmayan bir olay bile olsa, herhangi bir olaydan nasıl sevineceğini ve tadını çıkaracağını biliyordu.

Cesar Franck (biyografisi bunun kanıtıdır), her gün monoton olmasına rağmen kesin, sorumlu, cömert ve sakince şiddetliydi: besteci beş buçukta kalktı, sonra iki saat “çalıştı” kendisi için” (yaratıcılık zamanı dedi), saat yedide zaten ilk derse gidiyordu. Frank sadece akşam yemeği için evdeydi. Ve ondan sonra planlanmış bir ders yoksa, yine bestelerine zaman ayırdı. Bu tür özverili faaliyetler maddi zenginlik uğruna değil, kişinin hayatı boyunca yaptığı iş uğrunadır. Bestecinin silah arkadaşları ve arkadaşları, mesleğe bağlılık ve en yüksek beceriye bir başarı dedi.

Mükemmellik sınır tanımıyor

Birkaç yıl sonra Frank, babasını dinlemeyip yeniden Fransa'nın başkentine gider. Burada V. Hugo'nun eserlerine dayanan senfonik bir şiir olan "Dağda Duyulanlar"ı bitirir ve "Kiralık Hizmetçi" adını verdiği opera üzerinde büyük ölçekli çalışmalara başlar.

1853'te Franck Cesar, Saint-Jean-Saint-Francois du Marais kilisesine orgcu olarak kabul edildi. İyileşme dönemi başlar. Besteci, icra becerilerini, yani organ doğaçlama ve pedal tekniğini gece gündüz geliştirir.

1859'un son ayının başında, çabaları ödüllendirildi: Aziz Clotilde Kilisesi, ünlü Aristide Cavaillé-Coll'un yeni, henüz bitmiş bir organını çalması için ona emanet etti. Cesar Franck, ömrünün sonuna kadar bu enstrüman için çalıştı.

Fransız uyruklu

1871'de Franck'tan François Benois'in bıraktığı org sınıfının liderliğini devralması istendi. Tek koşul, Cesar'ın kabul ettiği Fransız vatandaşlığıydı. 1872 kışının ortasında, Frank, daha sonra "büyük gelenek" olarak adlandırılan uzun bir geleneğin temelini atan organ profesörü sınıfının resmi başkanı oldu. Ve konservatuar öncelikle operaya odaklandığından, Frank'in sınıfı bestecilerin sınıfı oldu. Sadece bir eğitim kurumuna kayıtlı öğrencileri değil, aynı zamanda Beethoven'ın çalışmalarının ilkelerine dayalı olarak öğrenme konusunda yeni görüşleri benimseyen özgür dinleyicileri de incelemek bir zevkti.ve Bach.

Cesar'ın öğrencileri arasında Guy Ropartz, Ernest Chausson, Vincent d'Andy ve diğerleri de dahil olmak üzere dünyaca ünlü birçok orgcu vardır.

Tanıma

Yaratıcıya çok geç geldi. Ünlü besteci ve orgcu ancak 1885'te Legion of Honor'dan bir ödül aldı ve bir yıl sonra Ulusal Müzik Derneği'nin başkanlığına atandı.

Dünyada tanınma ancak bestecinin ölümünden sonra geldi. Ve bugün Cesar Franck'in müziği ruhun titrek heyecanına neden oluyor.

Büyük miras

1874'ten beri, César Franck tarafından çeşitli biçim ve türlerde birçok eser yaratıldı. Varyasyonları, sayısız oratoryosu, piyano besteleri, org ve oda toplulukları vb. içeren füg.

Öğrenci yılları, piyano için çeşitli varyasyon döngüleriyle işaretlendi. Sanat tarihçileri, bunların müzik eserleri olarak özellikle ilgi çekici olmadıklarına inanıyorlar, ancak inanılmaz çeşitlilikte piyano çalma teknikleri gösteriyorlar.

Aynı dönemde Büyük Sonatlar ve Büyük Orkestra için Birinci Senfoni ortaya çıktı. Biyografik kayıtlara bakılırsa, en geç 1841'de Orleans'ta yapıldı.

İlk ciddi eserler - üç konser triosu (piyano, çello ve keman için), 1842 ve 1843'te yazılmıştır. Resmen, bestecinin "ilk eseri" olarak kabul edilirler. Franck ile arkadaş olan Liszt, üçlünün son bölümünün bütünlüğü karşısında hoş bir sürpriz yaşadı ve genç besteciyi tek bir parça olarak yayınlaması için öfkeyle çağırdı,bitmiş iş. Bu arada, Franz Liszt genellikle Cesar'ı destekledi ve yayınlanmasına yardımcı oldu.

Profesyoneller tarafından takdir edilen ilk oratoryo "Ruth" oldu.

1950'lerin başında, The Farmhand (komik opera) ve The Tower of Babel (oratoryo) bestecinin kaleminden çıktı.

1869'da, sanat tarihçilerine göre Cesar, eserlerinin en iyisini yarattı - koro, orkestra ve solistler için sekiz bölümden oluşan oratoryo "The Beatitudes".

Cesar Franck "Panis Angelicus" 1872'de yazdı. Bu, Thomas Aquinas'ın duasının sözleriyle ayarlanmış kilise müziğidir. "Angel's Bread" (orkestra, tenor ve koro için) bir kilise ayininin parçası olarak tasarlandı. Ancak, o kadar popüler oldu ki, hızla bağımsız bir oyun olarak algılanmaya başladı. Cesar'ın yazdığı melodi, 600 yılı aşkın süredir yaşayan bir duaya dünya çapında ün kazandırdı.

Altı Parça

Yaratıcının ilk önemli eserleri bunlardı. 1860'dan 1862'ye kadar iki yıl boyunca Cesar Franck onları yarattı. Prelüd, Füg ve Varyasyon tamamen bağımsız çalışmalardır. Onlar için besteci, barok bir triptik modelini seçti ve sorunsuz bir şekilde romantik bir ballad'a dönüştü.

Üretken Seksenler

1879'un sonundan 1886'ya kadar besteci çok şey yazdı. Piyano Beşlisi böyle yaratıldı. G. Berlioz ve romantizmin etkisi altında, "Lanetli Avcı" senfonik şiiri yayınlandı. Diğer "Cinler" (içinpiyano ve orkestra), koral, piyano ve orkestra için senfonik varyasyonlar. Biraz sonra, Cesar Franck piyano ve orkestra için bir başlangıç ve arya yazar. Keman ve piyano için sonat 1886'da yaratıldı ve görkemli kemancı E. Isai'ye el yazısıyla bir düğün hediyesi olarak sunuldu. Kendiliğinden bir provadan sonra, Eugene bunu kutlamada çaldı ve hayatının sonuna kadar bu büyük yaratıya katılmadı.

Seyirci, Konservatuar Konser Derneği tarafından 1889'da yeni tamamlanan Re minör senfonisine sert tepki gösterdi. Ama Cesar Franck'in başarısına kesin olarak inandığı için çalışmaya devam etti. Re minör Senfoni, Berlioz'un ünlü eserlerinden sonra sadece en büyük senfonik eser olmakla kalmadı, aynı zamanda 19. yüzyılın ikinci yarısında da en iyisi oldu.

Arkasında üç org korosu yazıldı. Bestecinin varyasyon tekniğinin bir görüntüsü olarak tanınırlar.

Türünün en iyisi

Cesar'ın faaliyetlerinin önemi fazla tahmin edilemez. Fransız müzik geleneğinde köklü değişikliklere katkıda bulunan kendi okulunu yarattı. Eserleri, ulusal ruhun sadece opera ile ilgili olmadığını ve Fransa'da yüksek Avrupa sınıfına uygun senfonik müzik yaratan değerli bestecilerin de olduğunu açıkça ortaya koyuyor.

Cesar Franck (orkestra için yazdığı prelüd, füg, açıkça belirtin) bu türü Bach'ın eserleri düzeyine yükseltti. Ayrıca piyano türleri. Bu enstrüman için yaptığı iki harika döngü, sanat eleştirmenleri tarafından Beethoven'ın ünlü sonatlarıyla aynı seviyeye getirildi.

ÜstünFrank'in müzisyenleri, çağdaşları ve öğrencileri onu seçkin bir öğretmen olarak görüyorlardı. E. Chausson, G. Ropartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duc, E. Chabrier ve diğerleri müzik yaratıcısının fikrini dinlediler. Cesar Debussy'ye sonsuz saygı duydu.

Şimdiye kadar bestecinin kromatik yazımı, akorsuz ve serbest kullanımı, modülasyonlarının dışavurumculuğu, döngüsel formların yeniliği özel bir şekilde öne çıkıyor. Cesar'ın armonik dilinin incelenmesi, geleceğin bestecilerinin kalıpların üstesinden gelmelerini sağladı.

Meraklı

Cesar'ın yarattıklarının çoğu el yazısı biçiminde kaldı. Ancak her makale bir şekilde ilginçtir. Örneğin, "Dağda duyulanlar", net bir kronolojik çizgiye sahip bir senfonik şiirin ilk örneği olarak kabul edilir. Bu arada, daha sonra V. Hugo Franz Liszt de aynı konu üzerine bir eser yazdı.