Alexander Alekseev: sanatçının hayatı ve eseri

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Alexander Alekseev (1901–1982) – kitap illüstratörü, grafik sanatçısı, animasyon filmlerinin yazarı. Kökeni Rus olduğu için neredeyse tüm yaşamını ülke dışında geçirdi, ancak ruhu her zaman köklerine ve anavatanına sadık kaldı.

Şüphesiz, İskender'in yeteneği zaman ve mekanın tüm sınırlarının üstesinden gelebilir. Grafik ve animasyona yenilikçi yaklaşımı, çağdaşları Salvador Dali ve Orson Welles tarafından beğenildi. Ancak 21. yüzyılda, onun düşünce ve becerisinin özgünlüğü hala üstün yetenekli gençlere örnek teşkil ediyor.

Çocukluk ve gençlik gezileri

Hayatının ilk yıllarını Alexander Alekseev, babasının o sırada askeri ataşe olarak görev yaptığı güneşli Konstantinopolis'te geçirdi. Küçük Sasha'nın ailesi, babasının Almanya'ya yaptığı bir iş gezisi sırasında aniden ortadan kaybolmasının ardından St. Petersburg'a taşındı. Harbiyeli birliğinde (1912–1917) okurken, çocuk çizime ilgi duymaya başladı.

Devrim başladığında, Alexander akrabalarıyla birlikte yaşamak için Ufa'ya taşındı ve iki yıl sonra Vladivostok'a kaçtı. 1920'de gelecekteki sanatçı bir denizci olarak işe alındı.limandan ayrılan ve memleketini terk eden bir gemide. Alekseev'in 1921'de yerleştiği Fransa'ya giden yolu Çin, Hindistan, Japonya, Mısır ve İngiltere'den geçen dikenli ve dolambaçlıydı.

Fransız yaşamı

Paris'te, Alexander Alekseev (yukarıdaki fotoğraf) S. Sudeikin'in stüdyosunda resim okumaya devam etti. 1922'de yerel tiyatrolarda dekoratör olarak çalışmaya başladı ve bu da grafik ve gravür tutkusunun gelişmesine katkıda bulundu. 1923'te Alekseev tiyatro oyuncusu Alexandra Grinevskaya ile evlendi ve baba oldu.

1925'ten başlayarak, Alexander kendini bir kitap illüstratörü olarak dener ve bir miktar başarı elde eder. A. S. Puşkin, F. M. Dostoyevski, N. V. Gogol ve diğer büyük yazarların kitaplarının Fransızca çevirileri onun eserleriyle süslenmiştir.

Yenilikçi deneyler

Alexander Alekseev deneysel Alman filmlerinden ("Idea" B. Bartash ve "Mechanical Ballet" F. Leger) büyük ölçüde etkilendi ve sinematografik sanatta kendi yolunu bulmaya karar verdi. Asistanı Claire Parker ile birlikte "pin ekranını" kullanarak benzersiz bir animasyon yöntemi icat etti. Ekranın yumuşak malzemeden yapılmış yüzeyi, bastırıldığında öne çıkan ve nesnenin konturunu takip eden binlerce iğne ile delindi. Özel aydınlatma sayesinde çizgi gravürleri andıran grafik görüntüler oluşturuldu.

1933'te Alexander, icadının yardımıyla, MP Mussorgsky'nin müzik eşliğinde "Kel Dağda Bir Gece" resminin çılgın eleştirilerini çekmeyi başardı. Aynı zamanda Alekseev kendi animasyon film stüdyosunu yarattı.

Düzenli bir gelirin olmaması, Alexander'ı ticari şirketler için reklamlar yaratmaya yöneltti ve bunu ekibiyle birlikte dört yıl boyunca (1935'ten 1939'a kadar) yaptı.

1940 yılında A. Grinevskaya ile birlikte ABD'ye göç etti. Bir yıl sonra boşandı ve asistanı Claire Parker ile evlendi. Alexander Alekseev, reklamcılık alanında çalışmaya devam etti, ancak kendi deneylerinden vazgeçmedi. 1943'te iğneli elek kullanarak Geçmek filmini yaptı.

Şöhret ve tanınma

Alexander 1946'da Paris'e döndü ve reklamlar ve kitap illüstrasyonları yaratmaya devam etti. Yaratıcı deha, karısıyla birlikte, "yanıltıcı katıların toplamı" adı verilen başka bir sıra dışı animasyon tekniği icat edebildi. Özü, bir sarkaç sistemi yardımıyla belirli bir yönde hareket eden bir ışık kaynağının kare kare çekilmesinde yatmaktadır. Bu, ortaya çıkmasından önce bile bilgisayar grafiklerine benzer karmaşık efektlerle sonuçlandı.

Bu teknik, 1952'de Venedik Bienali'nde ödül kazanan ticari "Duman"ı oluşturmak için kullanıldı.

İskender'in sinema dünyasındaki otoritesi o kadar yükseklere ulaştı ki, daha sonra birçok ülkede ün kazanan "iğne ekranında" birkaç film daha çekmeyi göze alabilirdi: "Burun" (N. V. Gogol), " Üç Tema", "Bir Sergiden Resimler".

Yaşlılığa kadarAlexander Alekseev işini bırakmadı. Bu yetenekli kişinin biyografisi, birkaç yönetmene onun hakkında filmler yaratmaları için ilham verdi. Böylece, 2010'da Nikita Mikhalkov, animasyon mucitinin hayatına ve çalışmasına adanmış bir belgesel film yayınladı.

İskender haklı olarak Fransa'da önemli ve etkili bir kültürel figür olarak kabul edilir. Rusya'da ne yazık ki onun hakkında çok daha az şey biliniyor, ancak son zamanlarda eserlerinin sergilenmesi sayesinde onun hakkında bilgi edinmeye başladılar.

Alexander Alekseev, ışık ve gölge oyununu inanılmaz bir şekilde aktarabilen, var olan her şeye dair orijinal vizyonu ve yeni ifade biçimleri için sürekli yaratıcı arayışıyla şaşırtmaktan asla vazgeçmeyen bir sanatçı ve animatördür.