2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
1889'da, on dokuzuncu yüzyılın en önde gelen ve ilerici sanatçılarından birinin yıldızı parladı. Bu yıl Annenkov Yuri Pavlovich doğdu - Rus sanatçı, portre ressamı, yazar.
Köken
Ünlü usta, bir Rus Narodnaya Volya ailesinde doğdu. Yuri Annenkov, ilk çocukluğunu ailesiyle birlikte Kamçatka Bölgesi'nde geçirdi. Narodnaya Volya örgütüne katılmak için sürgüne gönderilen babası oradaydı ve orada çalıştı. 1893'te aile nihayet St. Petersburg'da yaşamak için geri dönmeyi başardı. O zamanlar Ilya Efimovich Repin'in malikanesinin yanındaki küçük bir köyde yaşıyorlardı.
Böyle bir ortamın Annenkov'un sonraki çalışmaları ve dünya görüşü üzerinde büyük etkisi oldu. Sürekli olarak, meslek seçimini etkilemeyen ancak etkileyemeyen tüm olası yaratıcı mesleklere sahip insanlardan oluşan bir toplumla çevriliydi.
Çalışma
Yuri Annenkov çocukluktan çizmeye başladı. Ayrıca, ergenlik döneminde güçlü bir şekildesiyasete karıştı. Bu sırada sanatçı kendini karikatürist türünde denedi. Bir yer altı dergisi için yaptığı ironik skeçler büyük bir skandala neden oldu. Özgür düşünce için Annenkov eğitim kurumundan atıldı. Ancak bu, sanatçının kendine olan inancını sarsmadı. Bağımsız olarak St. Petersburg Üniversitesi'nde hukuk uzmanlığına giriyor.
Yaratıcı kariyer
Eskiden çizim tutkusuna rağmen, usta hiçbir zaman tam bir sanat eğitimi almadı. Spor salonunda okurken bile sanatçı, Alexander Ludwigovich Stieglitz'in adını taşıyan St. Petersburg Sanat ve Endüstri Akademisi'nde derslere katıldı. Öğrenci yıllarında Yuri Annenkov, ünlü usta Savely Moiseevich Seidenberg'in stüdyosunda çalıştı. Bir başka seçkin sanatçı olan Mark Zakharovich Chagall'ın da onunla birlikte çalışması dikkat çekicidir.
Maalesef, Annenkov, çalışkanlığına ve öğrenme arzusuna rağmen seçimi Moskova Sanat Akademisine geçemedi. Fiyaskosunun ardından Yuri, çalışmalarına Jan Frantsevich Zionglinsky'nin stüdyosunda devam ediyor.
Yurtdışında Yaşam
Annenkov'un kaderi daha şimdiden Anavatan'ın dışında şekillendi. Akıl hocası Jan Frantsevich'in tavsiyesi sayesinde genç sanatçı doğduğu ülkeyi terk etti ve Paris'e taşındı. Orada Annenkov Yuri çalışmalarına devam etti. Şu anda Maurice Denis ve Felix Vallotton gibi yabancı ustaların çalışmasına girdi. Bu sembolistler, popüler Nabis grubuna aitti. Yuri'nin ilk kez 1913'te akıl hocalarının himayesi altındaydı.tuvalleriyle bir resim sergisine katıldı. Sergiye Bağımsızların Salonu adı verildi. Sanatçının çıkışı başarılı oldu.
Yaratıcılığın sembolleri
Sanatsal kariyerinin en başında, yazar esas olarak resimle uğraştı. 1910'un başlarında yazdığı ünlü eserleri “Adem ve Havva”, “Sarı Yas”, “Otoportre” bu döneme aittir. 1913 yılında anavatanına döndükten sonra, incelememizde bir fotoğrafı görülebilen Yuri Annenkov, grafik gibi bir sanat biçimine dahil olmaya başlar. Giderek, eserleri "Lukomorye", "Argus", "Vatan", "Satyricon" ve diğerleri gibi yayınların sayfalarında yayınlanmaya başladı.
Ayrıca, grafik tutkusu döneminde usta, o zamanlar popüler yayınevleri Krasnaya Nov, Vsemirnaya Edebiyat, Raduga ve diğerleri ile yakın yaratıcı bağlar kurdu. Sanatçı, Korney Chukovsky, Jack London, Nikolai Evreinov'un eserlerine illüstratör olarak davet edildi. Yazar aynı zamanda karikatürist olarak hiciv yayınlarında yer alma geleneğini de sürdürüyor. Neyse ki, şimdi çalışmaları takdir edildi.
Siyasi görüş
Her iki devrim sırasında da toplumdaki toplumsal değişimlere kayıtsız kalmayan sanatçı, siyasete tutkuyla ilgi duymuştur. Sosyal sistemdeki çalkantıların, ustanın daha sonraki çalışmaları üzerinde çok büyük bir etkisi olduğu söylenebilir. Bu, darbeden sonra sanatsal etkinliğinin gelişmesiyle kanıtlanmıştır. Bu sırada sanatsal ortamda yeni eğilimler ve toplumlar ortaya çıktı. Annenkov Yuri onların aktif katılımcısı olur. Örneğin sanatçı, Petrograd'daki Sanat Evi'nin yönetim kurulu üyelerinden biri olarak seçildi.
Üstad eserlerinde bile sürekli devrim temasına değindi. Annenkov'un devrime, yeni bir düzene karşı tutumu, birbiriyle bağlantılı ayrıntıların özel bir biçimde betimlenmesiyle ortaya çıkıyor. Sanatçı, hem kamusal yaşamda hem de yaratıcılıkta tutkuyla deneyimledi ve geçmiş tutumların ortadan kaldırılmasına katkıda bulundu.
Genç efendinin başarıları gözden kaçmadı ve 1920'de Yuri Moskova Sanat Akademisi'ne profesör olarak atandı.
Nesir ve gazetecilik
Sanatsal faaliyetlerine ek olarak, Annenkov yazıyla da uğraştı. 1917'den sonra defalarca kendini reklamcı olarak denedi. Dedikleri gibi, yetenekli bir insan her şeyde iyidir. Yuri bu yolda resim yapmaktan daha kötü bir başarı elde etmedi. Kısa süre sonra makalelerini The Life of Art gibi basılı yayınlarda yayınlamaya başladı.
Üstelik sanatçı ve grafik sanatçısı Yuri Annenkov yurtdışında yaşarken herkes için yeni bir yönden kendini keşfetti: Önce yazar olarak elini denedi. Yazarın kaleminden "Toplantılarımın Günlükleri" gibi eserler geldi. Onlarda Annenkov, birçok Rus sanatçının portrelerini anlatıyor. Bunların arasında Rus yazarlar, sanatçılar, müzisyenler bulabilirsiniz. Annenkov, ünlü kişilikler hakkındaki makalelere ek olarak birçok kurgu yazdı. İşler. Böylece, “Önemlemelerin Hikayesi”, “Yırtık Çağ” kitaplarının yazarı olan Yuri'ydi. Onları yazarken, sanatçı kendisi için bir takma ad aldı - Bogdan Temiryazev.
Galeri
Kariyerinin başında resimleri ağırlıklı olarak resim tekniğinde yapılan Yuri Annenkov, Paris sergisindeki başarısının ardından kendi portre galerisini oluşturmaya başladı. Ustanın ana faaliyet alanı o zamanın ünlü kişilikleriydi. Annenkov kısa sürede yazar Maxim Gorky, ünlü şairler Vladislav Khodasevich ve Anna Akhmatova'nın yanı sıra Viktor Shklovsky, Mikhail Kuzmin, Velimir Khlebnikov ve diğerlerini yakalamayı başardı.
Ancak siyasi figürleri olan tuvaller, sanatçının çalışmasında ayrı bir önem taşıyordu. Böylece, portreleri olağanüstü bir başarı elde eden Yuri Annenkov, Vladimir Lenin, Leon Troçki, Grigory Zinoviev, Lev Kamenev, Karl Radeki, Isaac Babel, Ilya Ehrenburg, Jean Cocteau, Maurice Ravel gibi önde gelen insanlarla fırça tuvallerinin altından çıktı. balerin Olga Alexandrovna Spesivtseva ve diğerleri.
Yurtdışına çıkış
1924'ün ortasında Annenkov, uluslararası bir sergiye katılmak için Akdeniz kıyılarına gitti. Venedik'te sanatçı, Sovyet sanatının pavyonunu temsil etme onuruna sahipti. Bu olaydan sonra Annenkov'un yaşam yolları onu bir daha Rusya'ya geri döndürmedi.
Sergiye katıldıktan sonra, Yuri kalıcı olarak Paris'e yerleşti. Orada, sanatçının tanınma eğrisi keskin bir şekilde yükseldi. Şu anda, ağırlıklı olarak tiyatroda dekoratör olarak çalıştı ve Nikita Fedorovich Baliev, koreograf Borislav Fominichna Nizhinskaya, aktör Chekhov Mikhail Alexandrovich, Sergei Mikhailovich Lifar gibi önde gelen kişiliklerle işbirliği yaptı.
Tiyatro ve sinemada çalışmak
Aktif sanatsal etkinliğe ek olarak, usta başka bir alanda tanınma kazandı. Biyografisi ağırlıklı olarak resim ve portre alanında başarılarla dolu olan Yuri Annenkov, tiyatro alanında da büyük başarı ve ün kazandı. Makalelerini bu tür sanatlara adanmış yayınlarda yayınlamanın yanı sıra, sanatçı, ünlü Rus aktris Vera Fedorovna Komisarzhevskaya'nın adını taşıyan tiyatrodaki hemen hemen tüm performansların dekoratörü olarak büyük katkı yaptı. Annenkov ayrıca eski arkadaşı Nikolai Evreinov'un tetrası için sahneler çizdi.
Ancak, sanat üzerindeki etkisi burada bitmedi. Sanatçı, tiyatroda eski düzenin reformcuları arasında ilklerden biri oldu. Böylece, 1920'lerin başında, genç Annenkov'un da aktif rol aldığı eğilimler ortaya çıkmaya başladı. Örneğin, 1921'de yeni bir tiyatro ilan etme ihtiyacı üzerine makalesi yayınlandı. Aynı meraklılar tarafından benimsenen bir atılımdı. Üstelik, sanatçı kısa sürede cesur fikirlerini hayata geçirme fırsatı buldu. Annenkov, Maxim Gorky'nin adını taşıyan Bolşoy Dram Tiyatrosu'nun sahnesinde Georg Kaiser'in oyununun prodüksiyonuna hazırlanırken, ilk kez benzeri görülmemiş bir yenilik önerdi, yani olağan sahne yerine hareketli unsurlarla yenilerini kullanmak. Böylece sahne oyuncularla etkileşim halindeymiş gibi göründü. O zamanlar, performansın tasarımına yönelik bu yaklaşım beklenmedik bir başarıydı.
Toplamda, tiyatro alanındaki uzun kariyeri boyunca, sanatçı altmıştan fazla performansı sahne dekoruyla süsleyebildi. Usta, sahneyi dekore etmenin yanı sıra, topluluk için yeni görüntülerin geliştirilmesine de dahil oldu. Annenkov da elini film yapımında denedi. Burada, faaliyetinin diğer alanlarından daha fazla tanınmayı başardı. Usta, yapılan elliden fazla film için sahne sağlamayı başardı. Film ekibi için kostümlerin hazırlanması için sanatçı, o sırada son derece prestijli Oscar ödülünü bile aldı.
Eleştiri
Annenkov'un çok yönlü çalışmalarının tümü arasında, en olağanüstü çalışmayı ve hatta yönü ayırt etmek zordur. Örneğin, sanatçının grafik endüstrisindeki mirası arasında, eleştirmenler ve çağdaşlar, yazarın Alexander Blok'un "On İki" adlı şiirinin bir sonraki baskısı için eskizlerini oybirliğiyle bir zafer olarak kabul ettiler. Şair bile, sanatçının yetenekleri hakkında gururla konuştu ve defalarca derin bir anlamı olduğunu itiraf etti. Genel olarak, Annenkov'un grafikleri alışılmadık, cesur ve hafif bir şekilde yapılmış olarak değerlendirildi. Hem sert çizgileri başarıyla uygulamış hem de yaramaz gölgelerle oynamıştı. Yazar bu taktikle karakterlerindeki en önemli şeyi fark etmeyi, gözden kaçmakla tehdit eden özellikleri gün yüzüne çıkarmayı başardı.
Resimdeki başarıya gelince, burada sanatçının tarzı tamamenkübizm yönünde açıldı. Üstelik usta, modernist motifleri geleneksel akademik üslupla mükemmel ve kolay bir şekilde birleştirir. Resimleri koleksiyoncular arasında hala çok popüler olan Annenkov Yuri Pavlovich, 20. yüzyıl sanatına gerçekten büyük bir katkı yaptı.
Önerilen:
Illustrator Yuri Vasnetsov: biyografi, yaratıcılık, resimler ve illüstrasyonlar. Yuri Alekseevich Vasnetsov - Sovyet sanatçısı
Gerçek bir sanatçının niteliklerini bir çocuk izleyicisi için çalışmak kadar başka bir şeyin ortaya çıkarması pek olası değildir. Bu tür çizimler için en gerçek olanı gereklidir - hem çocuk psikolojisi bilgisi hem de yetenek ve zihinsel tutum
Sergei Pavlovich Diaghilev: biyografi, fotoğraf, kişisel yaşam, ilginç gerçekler
Sergei Pavlovich Diaghilev: biyografi, kişisel yaşam. Figürün çocukluğu ve gençliği. Diaghilev tarafından düzenlenen önemli sergiler ve konserler
Puşkin'in ebeveynleri: biyografiler ve portreler. Puşkin'in ebeveynlerinin isimleri neydi?
Birçok kişi Alexander Sergeyevich Puşkin'in kim olduğunu biliyor. Büyük eserleri sadece Rus okuyucuda hayranlık uyandırmıyor. Ve elbette, çoğu insan, okul günlerinden beri herkesin dikkatle incelediği şairin biyografisini iyi tanır. Ancak çok az insan Puşkin'in ebeveynlerinin kim olduğunu hatırlıyor, isimlerini biliyor ve hatta neye benzediklerini biliyor
Ne tür portreler var? Türün tarihi ve modernite
"Portre" kelimesi kelime dağarcığımızda çok yaygındır. Bunu resimle, edebiyatla, kriminalistikle ve ayrıca sadece günlük yaşamda kullanıyoruz. Bu bağlamda, belirli bir yaşam veya sanat alanıyla ilgili çeşitli portre türleri vardır
Portreler - nedir bu? "Portreler" kelimesinin anlamı. örnekler
Portre kelimesinin anlamını anlamak için öncelikle bu ifadenin tarafımızca Fransızcadan ödünç alındığını hatırlayalım. Fransızca "portre" (görüntü, tasvir) sözcükleri, gerçek hayattaki bireysel kişilerin veya gruplarının edebiyat veya güzel sanatlar aracılığıyla ayrıntılı bir açıklaması anlamına geliyordu. Aynı zamanda portre, dış benzerlikle birlikte bireyin ruhsal dünyasını da yakalamalıdır