2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Modern bale, Mikhail Fokine olmadan hayal edilemez. Bu sanat formu üzerinde devrimci bir etkiye sahipti. 20. yüzyılda dünya çapında Rus okulunun görkeminin temeli haline gelen seçkin bale reformcusu Mikhail Fokin'dir. Renkli bir hayat yaşadı. Sanatçının oluşumu zor zamanlarda gerçekleşti ama bu onun ruhunu kırmadı ve sadece sanatın gücüne olan inancını güçlendirdi.
Çocukluk
Kısa biyografisi birkaç kelimeye sığmayan, modern balenin atası olan Mikhail Fokin, yolculuğuna danstan uzak bir ortamda başladı. Zengin bir tüccarın ailesinde doğdu ve babası kategorik olarak oğlunu dansçı olarak görmek istemedi. Ancak baleye takıntılı olan anne, kocasının görüşüne direnmeyi başardı. Oğlunu bir koreografi okuluna, özellikle çocuğun mükemmel doğal eğilimleri olduğu için ünlü bale hanedanının temsilcisi Nikolai Legat sınıfına gönderdi. Ayrıca Misha'nın öğretmenleri, zamanlarının seçkin dansçıları olan Pavel Gerdt ve Platon Karsavin'di. Petersburg Okulu bale tekniğine olağanüstü önem verdi ve öğrencilerderslerde geçirilen saatler ve ayrıca Mariinsky Tiyatrosu'nun prodüksiyonlarına katıldı. Bu nedenle, Mikhail Fokin'in ana oluşumu bale ortamında gerçekleşti, klasik okulun ruhuyla doluydu, avantajlarını ve dezavantajlarını gördü.
Aile eğitimi, küçük dansçının müzik ve çizim hakkında temel bilgileri edinmesine ve doğal yeteneklerini geliştirmesine yardımcı oldu, gelecekte Mikhail ciddi bir şekilde sanatsal bir kariyer düşündü. Ve elbette, bu bilgi yönetmen olarak çalışırken onun için faydalı oldu.
Bale kariyeri
Fokine, okul yıllarında Mariinsky Tiyatrosu'nun büyük sahnesinde performans göstermeye başladı, Fındıkkıran ve Uyuyan Güzel'in performanslarında yer aldı. Üniversiteden mezun olduktan sonra tiyatro grubuna kaydoldu ve Corsair, Uyuyan Güzel, Uyanış Flora ve diğer yapımlarda rol alarak hızla solist rütbesine yükseldi.
Ancak dans ona hayatın doluluğu hissi vermedi, kendini bir koreograf olarak gördü. Seçkin koreograflar M. Petipa ve L. Ivanov'un çalışmalarını izleyen Mikhail Fokin, kendi klasik bale görüşünü geliştirdi ve dansı modernize etme ihtiyacı konusunda güçlü bir fikir geliştirdi.
Mikhail Fokin: yenilikçi koreograf
Fokine daha okulda okurken ilk yapımları emanet etti. Ancak sadece 1905'te gerçek bir koreograf oldu ve daha sonra Mariinsky Tiyatrosu'nda resmen yönetmen olarak kabul edilecekti. M. Petipa'nın dans sistemini inceleyen Fokine, kendi teorisini formüle etmeye başlar. Dahaacemi bir dansçı olarak, tiyatro yönetimine bale yapımlarında reform önerileri içeren bir mektup yazar, ancak daha sonra ona dikkat etmediler.
İlk kayda değer eserler 1907-08'de ortaya çıktı: Mısır Geceleri, Ölen Kuğu, Chopiniana, olağanüstü koreograf Mikhail Fokin giderek daha ünlü hale geldiğinde. Biyografi, Sergei Diaghilev ile görüşmesinden sonra çarpıcı biçimde değişiyor. Girişimci, yönetmeni Paris'te bir tur için bale gösterilerinin yaratılmasına katılmaya davet etti. Üç yıl boyunca Fokin, Rus Mevsimlerinin tek koreografı oldu, yıllar içinde A. Benois, L. Bakst, Anna Pavlova, V. Nizhinsky, I. Rubinstein, T. Karsavina. İzleyiciyi hala memnun eden olağanüstü eserlerini yaratıyor. Bunlar "Şeherazade", "Karnaval", "Ateşkuşu", "Su altı Krallığı", "Nergis", "Mavi Tanrı", "Gülün Hayaleti" ve yaratıcılığın zirvesi - "Petrushka" müziğinin performansıdır. I. Stravinsky.
1918 yılına kadar Fokin, Diaghilev ile Mariinsky Tiyatrosu'ndaki performansları birleştirdi, ancak Rusya'daki olaylar onu ülkeyi terk etmeye zorladı, zamanla ABD'ye taşındı, burada ilk bale okulunu açtı ve performanslar sergiledi. Rus müziği: "Rus Tatilleri", "Thunderbird", "Paganini"den müzikler S. Rachmaninov'a ve "Rus Askeri" Prokofiev'e ait. Toplamda, hayatı boyunca Fokine, her biri kendi buluntularına sahip 70 bale sahneledi. Amerika'da klasik bale sevgisini aşıladı, ulusal bir okul ve gelenek oluşturdu. Fokine'nin baleleri20. yüzyılda dans sanatının gerçek bir varlığı haline geldi, kendi okulunu yaratmayı başardı ve bir dizi keşif yaptı.
"Akıntıya Karşı": Mikhail Fokin'in reformist fikirleri
20. yüzyılın başında bale zor zamanlar yaşıyordu, ölmekte olan bir sanat olarak görülüyordu, gelişme için yeni bir ivmeye ihtiyacı vardı. Dansın yeni bir yaratıcı kurtarıcıya ihtiyacı vardı ve Mikhail Fokin Rus balesi için böyle bir koreograf oldu. Bu sanatçının eseri, klasik dans fikrini sonsuza dek değiştirdi ve bale gelişimine yeni bir ivme kazandırdı. Fokine'nin reformu, ayrı danslar değil, plastik, müzik ve manzaranın uyumlu bir şekilde birleştirildiği bütünsel eserler yaratmayı önermesinden oluşuyordu. Ayrıca, onun değeri, o zamana kadar tamamen ortadan kalkmış olan erkek dansının yeniden canlanmasıydı. Yeni türler yaratıyor: minyatür baleler, olay örgüsüz plastik eskizler.
Harikalarla işbirliği
Fokin, çalışmalarında yalnızca benzer düşünen insanlarla, sanata aşık insanlarla işbirliği yapmaya çalıştı. "Sanat Dünyası" çevresinin fikirleriyle doluydu ve performanslarının yaratılmasında önde gelen yaratıcıları aktif olarak içeriyordu. Koreografın biyografisinde ayrı bir konu bir tandemdir: Mikhail Fokin ve Anna Pavlova. Birlikte, her iki yaratıcının dehasını tam olarak gösteren "Chopiniana" oyunu üzerinde çalışmaya başladılar.
Fokine'nin bir diğer önemli başarısı da sınıfta gördüğü ve performansına davet ettiği Vaslav Nijinsky'yi keşfetmesi oldu. Birkaç yıl boyunca dansçı her yerde meşguldü. Fokine'nin performansı.
Özel hayat
Dâhilerin hayatını aile hayatıyla birleştirmek genellikle zordur, ancak onu birleştirmeyi başaran şanslı insanlar var, Mikhail Fokin tam olarak böyleydi. Yönetmenin karısı balerin Vera Antonova, Fokine'nin yapımlarına katıldı, koreografa bir oğul doğurdu ve ayrıca tüm hayatı boyunca kocasına yardım etti.
Özellikle onun yardımıyla New York'ta Fokine'nin hayatının sonuna kadar çalıştığı bir bale okulu açıldı.
Önerilen:
Boris Mihayloviç Nemensky: biyografi, kişisel yaşam, yaratıcılık, fotoğraf
Halk Sanatçısı Nemensky Boris Mihayloviç haklı olarak fahri unvanını hak etti. Savaşın zorluklarını atlattıktan ve bir sanat okulunda eğitimine devam ettikten sonra, kendini bir insan olarak tamamen ortaya koydu ve daha sonra genç nesli yaratıcılığa tanıtmanın önemini fark etti. Otuz yılı aşkın bir süredir güzel sanatlar eğitim programı yurt içinde ve yurt dışında faaliyet göstermektedir
Khadia Davletshina: doğum tarihi ve yeri, kısa biyografi, yaratıcılık, ödüller ve ödüller, kişisel yaşam ve hayattan ilginç gerçekler
Khadia Davletshina, en ünlü Başkurt yazarlarından biridir ve Sovyet Doğu'nun ilk tanınan yazarıdır. Kısa ve zorlu bir yaşama rağmen, Khadia, o zamanın doğulu bir kadını için eşsiz, değerli bir edebi miras bırakmayı başardı. Bu makale Khadiya Davletshina'nın kısa bir biyografisini sunmaktadır. Bu yazarın hayatı ve kariyeri nasıldı?
Georgy Deliev: biyografi, kişisel yaşam, aile, yaratıcılık, fotoğraf
Sovyet sonrası uzayın nesli, efsanevi çizgi roman "Maskeler" ile büyüdü. Ve şimdi çizgi dizi çok popüler. Yetenekli bir komedyen Georgy Deliev olmadan bir TV projesi hayal etmek imkansız - komik, parlak, olumlu ve çok yönlü
Isaac Schwartz: biyografi, kişisel yaşam, yaratıcılık, fotoğraf
Yazıda Isaac Schwartz'dan bahsedelim. Bu oldukça popüler bir Rus ve Sovyet bestecidir. Bu kişinin yaratıcı ve kariyer yolunu ele alacağız ve biyografisi hakkında da konuşacağız. Bu hikayenin sizi kayıtsız bırakmayacağını garanti ediyoruz. Besteci ile kendi yolunda yürü, hayatını hisset ve güzel müzik dünyasına dal
Joe Dassin: kısa biyografi, kişisel yaşam, yaratıcılık
Ünlü Fransız chansonnier artık yaşayanlar arasında olmamasına rağmen, hitleri her yerde biliniyor. Joe Dassin küçük bir çocukken Fransa'ya göç etti ve Amerika Birleşik Devletleri'nde doğdu. Çoğunlukla diğer insanların bestelerini "yeniden seslendirmiş" olmasına rağmen, performansına büyük dikkat çekmeyi başardı. Ve bunun "hatası" onun inanılmaz kadifemsi sesidir
