İngiliz ressam Joseph Mallord William Turner: biyografi, yaratıcılık

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Bu sanatçının hayatı hakkında çok fazla bilgi yok ve birçoğu çelişkili. William'ın hayatını dikkatlice gizlediği ve biyografisinin gerçeklerini kasten çarpıttığı bilinmektedir. William Turner, eserinin kendisi hakkında en iyisini anlatacağına inanan bir sanatçı. Genel kabul görmüş versiyona göre, William'ın doğum yeri Londra'dır. Ancak sanatçı, yaşamının farklı dönemlerinde kendisini İngiltere'nin birçok bölgesinde kendisi olarak ilan etti. Ve biyografisinde buna benzer pek çok çelişki var.

Köken ve çocukluk

Joseph Mallord William Turner'ın (yaşam yılları - 1775-1851) İngiltere'nin başkenti Londra'da doğduğunu varsayıyoruz. Gelecekteki sanatçının babası bir berber dükkanı tuttu. Turner'ın zamanında, bu kuruluşlar İngiliz barları kadar popüler buluşma yerleriydi. Peder Joseph'in berber dükkanına şairler, oymacılar ve ressamlar uğrardı. Baba, oğlunun suluboya resimlerini satılık olarak duvarlara astı.

Eğitim

Turner (kendi portresi yukarıda sunulmuştur) 1789'da Kraliyet Akademisi'nde faaliyet gösteren bir okula kabul edildi.sanat. Zaten 15 yaşında olan William Turner, suluboyasını Akademi'de ilk kez sergiledi. Biyografisi, çalışma yıllarında hem çalışma hem de çalışma ile işaretlendi. William, topografik manzaraların yapıldığı teknikte ustalaştı - parkların, mülklerin, katedrallerin ve kalelerin doğru küçük görünümleri. Ayrıca sipariş vermek için çalıştı - eski ustaların eserlerini kopyaladı.

Yağlı boyaya geri dön

William Turner'ın sanatı suluboya ile sınırlı değil. 1790'larda sanatçı yağlı boyaya dönmeye karar verdi. 1801'de Hollandalı ustaların taklidi olan "Rüzgardaki Danimarka Gemileri" adlı bir resim yarattı. Bu çalışma, acemi sanatçının artan becerisine tanıklık etti. O kadar iyi uygulandı ki, bazıları Turner'ın eski manzarayı kopyaladığını bile düşündü.

Kraliyet Sanat Akademisi'nde hizmet vermek

Sanatçı, 1802'de Kraliyet Sanat Akademisi üyeliğine seçildi. William Turner ömrünün sonuna kadar ona hizmet etti. Hem öğrencilere hem de halka konferanslar verdi, sergilerin organizasyonunda yer aldı.

Thames'te Manzara

1806'dan 1812'ye kadar olan dönemde Turner bir dizi eskiz oluşturdu - nehir kıyılarının görüntüleri. Thames. Bunlar, 1806 civarında boyanmış suluboya "Thames'te Manzara" içerir (aksi takdirde çalışmaya "Beyaz Gökkuşağıyla Manzara" denir). Sanatçının ana ve değişmez kahramanı olan doğa, zihninde giderek sadece görkemli bir gösteri olarak görünmedi. Tarihi olaylar arka planına karşı oynandı. Turner, Hollandalı bir marina tarzında tasvir edildimodern hikaye. Resmin teması bir yolcu gemisinin ölümüdür. Aynı zamanda, azgın denizin görüntüsü tuvalin üçte ikisini kaplar. Beyazımsı ajur köpüğü, deniz yüzeyinde büyük bir şaft oluşturur. Bu, tuvalin kompozisyon çekirdeğidir. Surun ortasında insanlarla dolu bir tekne var. Bu, tüm kompozisyondaki dengeyi koruyan tek nesnedir. Sağdaki şaftın tepesinde, sonunda dengesini kaybetmiş bir yelkenli yükseliyor. Ölmekte olan gemilerin kontrolünü kaybetmesi, tuvalin solunda ve derinliklerinde bulunur. Direkleri kırılmış, yelkenleri yırtılmış ve güvertelerini su basmış.

Hannibal Alpleri Geçerken

Bu resim William tarafından Bonaparte'ın Rusya'yı işgal ettiği yılda oluşturuldu. İkincisinin, Antik Roma ile Akdeniz'de hakimiyet için yarışan Kartaca şehir devleti komutanı Hannibal ile karşılaştırıldığı bilinmektedir. Turner kompozisyonda en sevdiği tekniği kullandı: tuvalin en dramatik kısmına ovalin içine girdi. Kar taneleri, büyük bir huniye dönüşen bir kar fırtınası, kafası karışmış savaşçıları dağların yarığına sürükler. Kar fırtınası şaşırtıcı derecede doğru yazılmıştır. William Turner bir keresinde onu bir arkadaşının malikanesinde gözlemlemişti. Sanatçı bu kötü havayı bir posta zarfına çizdi ve 2 yıl içinde resmindeki herkesin bu kar fırtınasını göreceğini söyledi. İş 1812'de tamamlandı.

İlginç bir hikayesi olan bir resim

William'ın suluboya tekniği zamanla daha virtüöz ve karmaşık hale geldi. 1818'de "Birinci Sınıf İkmal Fırkateyni" adlı eseri yarattı. hikayeye göreGörgü tanıkları, yaratılış hikayesi şöyledir. William'ın arkadaşlarının oğlu, yanlarında kalan Turner'dan bir fırkateyn çizmesini istedi. William kağıdı aldı, kağıda sıvı boya döktü. Sonra kağıt ıslanınca ovalamaya, kazımaya başladı. İlk başta her şey kaos gibi görünüyordu, ama yavaş yavaş, sanki sihirle bir gemi doğmaya başladı. Çizim, ikinci kahv altı saatinde zaten zaferle sunuldu.

"Liber Studiorum" ve İngiliz yazarlardan kitap tasarımı

Twice William Turner grafiklerle uğraştı. 1807'den 1819'a kadar olan dönemde, gravürlerde bir tür manzara ansiklopedisi yaratmaya çalıştı. Sanatçı bu esere "Etüdler Kitabı" ("Liber Studiorum") anlamına gelen Latince bir isim verdi. Bunu çeşitli gravür teknikleriyle 100 yaprak üzerinde gerçekleştirmeyi amaçladı. William, manzaranın gelişiminin Avrupa resminde nasıl gerçekleştiğini göstermek istedi. Ancak bu girişim başarısız oldu. Yine de Turner bu işte bir grup mükemmel gravürcü yetiştirdi.

1820'lerde ve 30'larda William, İngiliz yazarlar W alter Scott ve Samuel Rogers'ın eserlerini tasarlamak için bir komisyon üzerinde çalıştı. Bu yazarların kitapları çok başarılıydı, bu yüzden William'ın çizimlerinden gravürler hemen hemen her İngiliz evinde asılıydı.

Ulysses Polyphemus ile alay ediyor

1829'da İtalya'ya yaptığı bir geziden sonra sanatçı, eserindeki en iyi tarihi tablolardan birini yarattı. Eserin adı "Ulysses Polyphemus ile alay ediyor". Ruskin bu tabloyu "merkezi" olarak adlandırdı."Ulysses" - opera sahnesi, melodram adı verilen bir eser. Güneşin Ulysses'in kadırgasını, ışınlarının giremediği yerlerde bile doldurduğu ve sabah göğünün parlaklığı ile gecenin karanlığı arasındaki karşıtlığın ortaya çıktığı kaydedildi. Tepegöz mağarası çok büyüktür. William bu tür yanlışlıklardan asla rahatsız olmadı, çan kulelerinin ve kalelerin boyutunu büyüttü, resmin yapısı gerektiriyorsa onları uygun gördüğü yere taşıdı. Ayrıca, Turner sık sık bütünün ifade gücü bundan yararlandığında rengin sonoritesi.

Londra Parlamento Yangını

Turner'ın ustalık zirvesi 1830'ların ortalarına kadar uzanır. William açılış günlerinde resim dersleri verdi, resimlerini burada bitirdi. Şaşırmış sanatçıların ve coşkulu bir halkın gözleri önünde Turner, 1835 tarihli "Londra Parlamentosu Ateşi" resmini birkaç saat içinde neredeyse bitirdi. Yangının kendisi bir yıl önce, 1834'te olmuştu. Dramatik gösteri yüzlerce kişi tarafından izlendi. Turner bu öfkeli unsur tarafından derinden sarsıldı. Sanatçı tam yerinde 9 suluboya yaptı. Bir yıl sonra, onlardan yola çıkarak büyük bir yağlı boya tablo yaptı.

Cesur geminin son yolculuğu

Bu çalışma ilk kez 1839'da sunuldu. William'ın işinde en iyilerinden biridir. Sanatçının bu esere çok değer verdiği biliniyor, o kadar bağlıydı ki herhangi bir para karşılığı satmayı kabul etmedi.

Turnerbatan güneşi, "Cesur" un hareketini gözlemlediğimiz ateşli bulutların arka planına karşı tasvir etti. Bu bir savaş gemisi, Trafalgar Savaşı gazisi. Küçük bir jet siyahı kendinden tahrikli gemi, Thames kıyılarına bir askeri generali çekiyor. Burada demonte edilecektir. Büyük olasılıkla, resmin konusu William'ın hayal gücünde doğdu ve doğadan kopyalanmadı. Harap bir geminin hüzünlü ve lirik görüntüsü, yelkenli teknelerin geçmiş dönemini temsil ediyor. Ayrıca, her şeyin dayanıksız olduğunu hatırlatır.

Köle Gemisi

Köle ticareti, birkaç yüzyıl boyunca İngiltere için en önemli gelir kaynaklarından biri olmuştur. Parlamento, Turner'ın yaşamı boyunca, insan ticaretini yasaklayan bir yasa çıkardı. Ancak milletin vicdanındaki leke uzun süre şairlerin, yazarların ve sanatçıların hayal gücünü rahatsız etti. Resim gerçek bir olaya dayanmaktadır. Köleleri taşıyan kaptan, yasaya göre sadece denizde ölenler için sigorta alabildiğinden, koleraya yakalanan insanları denize atmaya karar verdi. Böylece fazla yükten kurtulan gemi fırtınadan uzaklaşır. Onun tarafından fırlatılan köleler dalgalarda yok oluyor. Vücutları yırtıcı balıklar tarafından eziyet edilerek suyun kana bulanmasına neden olur.

Turner'ın geç dönem çalışmaları

Turner'ın sonraki eserlerinin şeffaf, hafif, hızlı vuruşlarla boyandığına dikkat edilmelidir. Açık renkleri tercih eden sanatçı, beyazı, kahverengi ve sarı tonlarını severdi. Eserlerinde siyah ve yeşil renkleri hiç kullanmamıştır. 1840'larda Turner'ın çalışmasıhalk için giderek daha anlaşılmaz hale geldi. Sanatçı ya vapurun hatlarının zar zor görülebildiği yağmur nehirlerini boyadı (1832'de "Personel, Fingal'in Mağarası" adlı resim), ardından hasta siyahların denize itildiği bir köle gemisi (yukarıda bahsedilen "Köle Gemisi" çalışması) 1840), sonra hızlı bir tren (1844 "Yağmur, buhar ve hız" tablosu). Böylece, William çağdaş olaylara oldukça beklenmedik ve hassas bir şekilde yanıt verdi. Teknolojik ilerlemenin başarıları ve insanların eylemleri ona heyecan verici ve şiirsel geldi - zalim ve iğrenç.

Yağmur, buhar ve hız

Bu eser 1844'te Kraliyet Sanat Akademisi'nde sunuldu. Duman ve buharla dolu uzayın derinliklerinden, Thames Nehri üzerindeki köprü boyunca bir tren izleyiciye doğru koşar. Arabanın hatları bulanıklaşıyor, detayları kahverengi bir noktada birleşiyor. Bu hızlı hareket izlenimi verir. Çağdaşlar, Turner'ın bu çalışması hakkında şüpheciydi. Birçoğu, tasvir edilen sahnenin gerçekliği hakkında şüphelerini dile getirdi.

William'ın Vasiyeti

Resimleri artık popüler olmayan William Turner, yavaş yavaş halkın ilgisini kaybetmeye başladı. Çalışmalarını giderek daha az sergiledi, hayranlarından ve arkadaşlarından uzun süre saklandı. William gelecek nesillere uzun bir vasiyet bırakarak öldü. Son vasiyeti, pahasına yaşlı sanatçılar için bir huzurevi ve resimlerinin galerisini açmaktı. Ayrıca akademide bir manzara resim kursu açılmasını istedi. Ancak, ortaya çıktıaksi takdirde: tuvaller, çalışmalar ve sulu boyalar William Turner'dan kalan tek mirastır. Resimleri, sanatçının gördüğü harika dünyayı yakaladı. Yaratıcılarının adını ölümsüzleştirmeyi başardılar.

Eserleri bugün tüm dünyada büyük ilgi gören Turner William Joseph, özellikle İzlenimciler tarafından oldukça takdir edilen tanınmış bir ustadır. Eserlerinde ışık gölge efektleri, deniz ve karlı hava motifleri ve beyazın tonlarının zenginliği ile dikkat çekiyorlar. Her ne kadar William'ın çalışmasında bu kadar geniş bir şekilde temsil edilen "afet manzarası" türünün onlara yabancı olduğunu belirtmek gerekir.