Antik Mısır resmi: nedir

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Eski Mısır resmi, diğer sanat türleri gibi, kült bir karaktere sahip olan özel gelişimine yansıyan dini gerekliliklere sürekli bağımlıydı. Geleneksel olarak, katı resmileştirme, birinci ve ikinci hanedanlar sırasında Eski Krallık döneminde geliştirilen belirli kanonik şemalara veya sanatsal normlara bağlılık ile karakterizedir. Böylece, insan figürü profilde (veya daha doğrusu baş ve alt gövde - profilde ve gözler ve omuzlar - önde) tasvir edildi. Öte yandan, doğal nesnelerin, tarımsal ve diğer pratik insan faaliyetlerinin resimli açıklamalarında hakim olan yüksek derecede gerçekçilik hakkında söylenmelidir. Eski Mısırlı sanatçılar tarafından kullanılan ana renkler beyaz, kırmızı, mavi, siyah, sarı, gümüş ve yeşildir.

İlk bakışta Eski Mısır tablosu binlerce yıldır değişmemiş gibi görünebilir, ama öyle değil. Nasıl olduğuna bağlı olarak gelişti ve değiştitoplum gelişti ve değişti. Ve hatta kanonik sanatın katı çerçevesi içinde bile, bazı sanat okulları ve bireysel ustalar yaratıcı fikirlerini sergilediler.

Genel olarak, bir kişinin bakış açısından tam yüz ve profildeki görüntüsü Mısır sanatının temel özelliklerinden biridir. Eski Mısır resmi, bir kişinin ikinci kabuğu olan Ka'ya (veya ku) yardımcı olduklarından, herhangi bir gerçekçi pozun görüntüsünden daha ayrıntılı olan, bir kişinin tanımlayıcı işaretlerinin ve bölümlerinin çoğunun karmaşık görüntüleri ile karakterize edilir. enerjisini çift veya ruh-çift olarak temsil eden ve mezarda yaşayan, merhumu açık bir şekilde tanıyın ve ona doğru hareket edin. Bu nedenle, resimli veya heykelsi bir görüntünün portre benzerliği çok önemliydi. Teoride, mumyanın Ka için bir sığınak olması gerekiyordu, ancak hasar durumunda görüntüye geçti. İnsanlar tasvir edilirken sosyal statüleri dikkate alındı. Tasvir edilen kişinin elinde olan kostüm, başlıklar, tören aksesuarları gibi unsurlarla tanımlandı. Yani son derece ilginç ve canlı bir sanat örneği olan Antik Mısır resmi, yalnızca görüntülerin temsili üzerine odaklanmıştır.

Resimlerin çoğu (tempera tekniğinde) alçı, saman ve kil katmanlarından oluşan taş veya alçı üzerine boyanmıştır. Kural olarak, sanatçılar ustaların rehberliğinde gruplar halinde çalıştı. Ustalar geleceğin konturlarını ve detaylarını uyguladıresimler ve sanatçılar onları boyadı. Çeşitli kimyasal işlemler sonucu elde edilen pigmentlerle boyadılar, hepsi çok sembolikti. Ortaçağ Avrupa'sında olduğu gibi, Mısır resmi, belirli bir insan faaliyetine - bir zanaat ya da sanata - ait değildi. Yani Mısırlı sanatçıyı modern anlamda algılarsak, yaratıcı bir insanı temsil etmemiştir. Bu nedenle, olağanüstü başarılarıyla ünlü olan belirli sanatçıların adını vermek imkansızdır.

Mısır uygarlığının aşırı dindarlığı göz önüne alındığında, resimdeki temaların çoğu tanrı ve tanrıçaların imgeleriyle ilişkilendirilir, firavunlar da onlardan biriydi. Mısırlı sanatçıların kafasında lineer perspektif gibi bir sanatsal kural yoktu. Ana vurgu, figürün boyutuna yerleştirildi, ne kadar büyükse, tasvir edilen kişinin sosyal statüsü o kadar yüksekti.

Firavun IV. Amenhotep (Akhenaton) döneminde ülkede bir tür kültür devrimi yaşandı. Akhenaten'in monoteizme (tektanrıcılığa) bağlılıktan oluşan inanılmaz dini reformu, sanatta köklü değişiklikler gerçekleştirdi. Doğal, dinamik hale geldi. Mısır soylularının portreleri artık idealize edilmedi ve hatta bazıları karikatürize edildi. Ancak Akhenaten'in ölümünden sonra, her şey Eski Mısır'ı bir bütün olarak karakterize eden eski geleneklere döndü. Sanat, Helenistik döneme kadar muhafazakar değerler ve katı bir düzen ile tanımlanmaya devam etti.