Trombon, müzik aleti: fotoğraf, açıklama

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Diğer senfoni orkestrası enstrümanları gibi trombon da benzersiz bir sese ve ilginç bir tarihe sahip bir müzik aletidir. Senfoni orkestrasının ve caz gruplarının tam teşekküllü bir üyesidir, ancak bu kadar geniş bir amaç her zaman değildi - ondan önce yüzyıllarca süren dar uygulama ve teknik iyileştirme geldi.

Köken

İtalyanca ve Fransızcadan çevrilmiş "trombon" - bir trompet veya büyük bir boru. "Trombon" adı Rönesans'ta, 15. yüzyılda kullanılmaya başlandı. Enstrümanın sesini daha alçak ve gür yapmanızı sağlayan kanatlı bir pirinç enstrüman tanımlarlar.

Rönesans ve Barok referanslarında trombon müzik aletinin öncüsü sakbut idi. Her iki terim de uzun süre eş anlamlı olarak kullanıldı, ancak 17. yüzyıldan sonra "trombon" terimi düzeltildi ve diğerlerinin yerini aldı.

Tını ve Açıklama

Bir trombon neye benziyor? Tanımı 15. yüzyılda bulunabilen müzik aleti o zamandan beri pek değişmedi. Hareketli bir bağlantıya sahip çift bükülmüş bir borudur. Sonu bir koniye geçer. Tüpün uzunluğu üç metre, çapı 1,5 cm'dir Ağızlık tüm nefesli çalgılar için zorunludur - trombonun ağızlığı yuvarlak bir kase şeklinde büyüktür.

Fotoğrafta, müzik aleti trombonu belirgin şekilde öne çıkıyor. Diğer pirinç enstrümanların aksine, trombon daha tekniktir ve notadan notaya sorunsuz geçiş yapmanızı, kromatik çalışmaları ve glissando yapmanızı sağlar.

Enstrümanın soprano, alto, tenor, bas, kontrbas çeşitleri vardır. En yaygın kullanılan tenor trombon.

Enstrümanın aralığı, karşı oktavın G (G) ile ikinci oktavın F (F) arasındadır.

Tınısı alçak, tınılı ve kalıcı, yüksek ve alçak perdelerde farklı geliyor. Üstte parlak ve parlak bir tını var, altta kasvetli ve zorlu. Tını özellikleri sayesinde trombon, solo parçalar ve bütün eserler tarafından güvenilen bir müzik aleti haline geldi.

Alma mekanizması

Trombonun parlak, davetkar sesi ve teknik yetenekleri yapısı tarafından belirlenir. Diğer pirinç enstrümanlardan farklı olarak, trombonun bir sahne arkası vardır - bir müzik aletinin parçası olan uzun U şeklinde bir parça. Bu sayede trombon ek teknik yetenekler kazanır - ses aralığını genişletir, notadan notaya (glissando) kolayca kaydırmanıza olanak tanır.

Dördüncü ve beşinciye geçiş, çeyrek valf ve beşinci valf yardımıyla gerçekleştirilir, bu tür olasılıklar trombonun tarihi formlarında yoktu.

Diğer pirinç enstrümanlar gibi çalındığındabir trombon sessiz (sesi kapatma) ile kullanılabilir.

İncil Echoes

Büyük borulara yapılan atıflar çok çeşitlidir ve eski metinlerde bulunabilir. Korkunç trompet sesleri önemli olaylara eşlik etti ve melekler ve başmelekler tarafından yayınlandı. O dönemin İncil metinleri ve müziği araştırmacıları, hatzotsra adlı bu enstrümanın, modern bir trompet ve trombona belli belirsiz benzeyen, ancak kanatları olmayan eski bir nefesli çalgı olduğuna inanıyor. Yine de birçok eserde trombonun sesi, Allah'ın sesi anlamına gelir, Kıyamet'in başlangıcının işaretidir.

Tarihsel öncüller

Rock müzik aletiyle ilgili belgesel referanslar Antik Çağ'da zaten var. Isidore ve Virgil, sesi hareketli parçanın konumuna bağlı olarak değişen özel bir kayar boruya (tuba duktilleri) işaret eder. 18. yüzyılda Roma Pompeii kazılarında iki trombon bulunduğu da biliniyor ancak bu buluntuların izleri oldubittiden çok bir efsaneyi andırıyor.

Çoğu araştırmacı antik trombonların kurgu olmadığına inanır, ancak görünüşleri ve sesleri hakkında sadece tahminde bulunulabilir.

Trombonun ilk resmi referansları ve görüntüleri 15. yüzyıla kadar uzanıyor. O zamanlar enstrüman için tek bir isim yoktu: sacbut (Fransızca "sacquer" - sürüklemek ve "bouter" - itmek için), posaunen (İngilizce), tuba ductili (İtalyanca) trombonla birlikte anıldı. Hepsi çeşitli kaynaklarda eşit derecede yaygındır.

15. yüzyılda trombonun popülaritesi oldukça yüksektir - kilise hizmetlerinde kullanılır, laik toplulukların bir parçası ve solo bir enstrüman haline gelir. Resmi törenlerde ve savaş alanında kullanılmasına izin verilir.

Müzik kültüründe düzeltildi

Müzik aleti trombonun doğum yeri Almanya veya İtalya olarak kabul edilir. Kraliyet mahkemeleri için gümüş trombon yapan ilk ustalar da burada yaşadı.

XVII-XVIII yüzyıllarda. trombon geçmişin müziğiyle ilişkilendirildi. Bir topluluk ve solo enstrüman olarak kalır, ayrı durur ve orkestraların bir parçası değildir. Bu, pek çok bestecinin bu enstrüman için eser yaratmasını engellemez.

Çoğu durumda, trombon tınısının ana uygulama alanı kilise müziğiydi: şarkı seslerine eşlik etti veya çoğ altıldı, bunun için yüksek ses kullanıldı.

18. yüzyılda J. Haydn tarafından oluşturulan klasik senfoni orkestrasında trombon yoktu. Görünüşe göre, bu enstrüman tutti'nin armonik sesinde eski moda ve çok belirgin olarak algılandı. Ayrıca, teknik iyileştirmenin henüz zamanı gelmedi.

Ancak özel bir konumda, trombon müzikal tiyatroda kullanıldı. Sesi K. W. Gluck operalarında dramatik bir renk aldı ve W. A. Mozart ona Don Giovanni ve Requiem operasında trajik ve müthiş bir rol verdi.

Senfonide trombonOrkestra

Trombonun bir müzik aleti olarak senfoni orkestrasına girişi ancak 18.-19. yüzyılların başında gerçekleşti. L. V. Beethoven tarafından. G. Berlioz ilk kez ona senfonik müzikte ayrıntılı bir solo bölüm emanet etti ve onu asil ve görkemli bir tını olarak belirledi. Orkestranın modern kompozisyonunda, kural olarak, iki veya üç trombon kullanılır (iki tenor ve bas). R. Wagner, P. I. Tchaikovsky, G. Mahler, J. Brahms'ın orkestraları, sesinin ölümcül ve zorlu güçlerle ilişkilendirildiği trombonun tiz ve davetkar tınısı olmadan düşünülemez.

P. I. Tchaikovsky'nin senfonik müziğinde, trombonun sesi Rock, Providence'ın görüntülerini sembolize eder. R. Wagner için, trombon, diğer pirinç enstrümanlarla birlikte, Rock'ın imgelerini, gücü ve zaptedilemez gücü simgelemektedir. R. Wagner, aşk sözlerini ifade etmek için üst kayıtları kullandı (“Tristan ve Isolde”). Bu olağandışı anlamsal hareket, yirminci yüzyılın müziğinde devam etti.

19. yüzyılda trombona olan ilginin artmasıyla birlikte, sadece 20. yüzyılın klasikleri - A. Schoenberg ve I. Glazunov tarafından kullanılmaya başlayan glissando kullanımı pratik olarak yasaklandı.

Cazda Trombon

Caz trombonu, bir müzik aletinin yeni bir rolüdür. Caz müziğinin ilk hareketlerinden biri olan Dixieland dönemiyle başlar. Burada ilk kez, bu enstrüman solo doğaçlama, bir karşı melodi oluşturma ve onu ustaca çalma olarak algılanıyor. En ünlü caz tromboncuları - Glenn Miller, Myth Mole, Edward Kid Ory, yarattıkendi oyun stili. Ana tekniklerden biri, bireysel aksanlı notaların ve trombon üzerinde karakteristik bir glissando'nun birleşimidir. 1920'lerin Dixieland'inin eşsiz sesini yaratır. XX yüzyıl. Caz tromboncuları sayesinde caz tarzı pirinç enstrümanlarla ilişkilendirilir.

Trombon Latin Amerika müziğinde de ses çıkarır - bu, trombonun solo enstrüman olduğu caz topluluklarını gezerek kolaylaştırılmıştır.

Trombonun modern olanakları çok yönlüdür - klasik müzik performansından caz, rock ve diğer tarzlardaki sese kadar. Bu enstrümanın kullanımı giderek daha yaratıcı ve ilginç hale geliyor ve trombonistin bir orkestra veya topluluktaki yeri giderek daha belirgin hale geliyor.