2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Birçok insan gotik stili gotikler, haçlar ve siyah buklelerle ilişkilendirir. Peki, 12. yüzyılda bu tarz yeni moda haline geldiğinde her şey çok mu sıkıcıydı? Tabii ki değil. Gotik, her şeyden önce hafiflik ve yüceliktir. Bu dönemde insanlar aydınlanmaya ve ondan sonra güzel bir şeye ulaşmaya başladılar. Bugün Gotik tarz hakkında daha ayrıntılı olarak konuşacağız: ana temsilciler nerede ve bunun sonucunda ortaya çıktı. Genel olarak okuyun, ilginç olacak.
Kısaca Stil
Gotik kelimesi, Orta Çağ'a hakim olan tarzın adıdır. Fransızlar Gotik'e neşter stili adını verdiler. Bu sanatın geçmişi 12. yüzyıla kadar uzanmaktadır. (15. yüzyıla kadar) Bu dönemde Katolik Kilisesi'nin Avrupa'da iktidar için aktif mücadelesi başladı. Dolayısıyla bu dönemde yaratılan tüm sanatlar, kiliseyi ve inancı yüceltmeyi amaçlıyordu.
Kendi içinde güzel olan ve heykel ve heykellerle tamamlanan yeni katedraller inşa edildi.resim sadece ilahi görünüyordu. Şu anda, tüm sanatçılar alegorileri kullandı. Artık tablolar, heykeller ve hatta dekoratif öğeler gizli anlamlarla dolu.
Ana Özellikler
Goth'u kısaca anlatmak gerekirse, kendisinden önce gelen her şeye aykırı bir tarzdır.
Dolayısıyla, klasikleri reddeden ve Romanesk tarzın doğal bir gelişimini ve modifikasyonunu temsil eden bir sanat türü oluşuyor.
Stil özellikleri:
- Gotik, her şeyden önce yücelik ve dinamiktir. Tüm mimariler aşağıdan yukarıya doğru yükselme ve gelişme eğilimindedir.
- Gotik tarzda inşa edilen tüm binalar çok yüksekti. Bu etki sadece duvarlar nedeniyle değil, aynı zamanda uzun, üçgen çatılar nedeniyle de sağlandı.
- Vitray pencereler her yerde kullanılmaya başlandı. Pencereleri, kapıları ve hatta tavanları süslüyorlar.
- Kemerler 12. yüzyıl mimarları arasında popüler hale geldi, giriş ve iç mekanlar bu mimari tasarımda tasarlandı.
Gotik dönemden kalma heykeller yaygınlaştı. Heykeltraşlar artık sadece iç ve dış mekanları değil, binanın duvarlarını da süslediler
Mimarlık
Gotik, çoğunlukla mimaride ortaya çıktı. Ağır Romanesk binalardan sonra (küçük pencerelere ve minimum dekoratif öğelere sahip), insanlar hafif ve yüce bir şey istediler.
Gotik bu arzuyu tatmin etti. Orta Çağ'ın bu tarzı üç döneme ayrılır:
- Erken. Bu döneme ait yapılarda Romanesk üslubun etkisi hala izlenebilmektedir. Ama yine de, yapıların aydınlatması ve dikey dekor zaten açıkça görülüyor. Bu sırada çapraz tonoz ortaya çıktı ve mimarların beşik tonozlardan ayrılışı izlenebilir. İyi düşünülmüş bir sütun ve payanda sistemi, binaları daha hafif ve daha hassas hale getirmeyi mümkün kıldı. Notre Dame Katedrali bu dönemin en çarpıcı binası olarak kabul ediliyor.
- Olgun. Bu döneme ait kiliselerde çerçeve yapılara geçiş izlenebilmektedir. XIII yüzyılın ortalarında cam yerine. vitray kullanmaya başlayın. Bu arada, pencerelerin kendileri uzar ve sivri kemer şeklini alır. Bu dönemin hemen hemen tüm binaları, heykeller ve heykel kompozisyonları ile tamamlanmaktadır. Olgun Gotik tarzın en çarpıcı binaları Chartres ve Reims'deki katedrallerdir.
- Geç. Bu dönemde, heykel yavaş yavaş İncil karakteri değil, günlük bir karakter kazanır. Kilisenin duvarlarını mermer ve taştan heykeller süslese de, sıradan insanların hayatından sahneler yaratıcılığın temasıydı. Geç Gotik'in en çarpıcı binaları katedrallerdir: Moulin ve Milano'daki katedral.
Mobilya
Orta Çağ'da Gotik, yücelik ve hafifliktir. Mobilyaları yapan ustaların elde etmeye çalıştıkları bu etkiydi. Her şeyden önce, bir ortaçağ insanının günlük yaşamında masa, sandalye, sandık gibi iç eşyalar vardı.
En çokmeşe yaygın ve aranan bir malzemeydi. Malzemenin ağırlığına rağmen, yüksek sırtlı oymalı sandalyeler, zarif ayaklı masalar ve gölgelik için açık sütunlu yataklar ustanın usta ellerinden çıktı.
Gotik'in esas olarak dinamik olmasına rağmen, ortaçağ insanları odaları süslemek için genellikle statik dövme demir çubuklar kullandı. Şömineleri, daha az sıklıkla pencereleri süslediler.
Sanat ve El Sanatları
Gotik, geç Orta Çağların sanatıdır. İnsanlar geçmişin dekor ürünlerini yeni bir yorumla kullanmayı tercih ettiler. Dövme şamdanlar, şarap kadehleri ve vazolar özel bir aşk yaşadı. İnsanlar basitlik için çabalamadılar, kendi evlerinde bile kilise gereçlerini kullandılar. Böylece oturma odasındaki masalarda İncil sahneleri konulu haçlar ve çeşitli figürinler görülebilir. Genellikle oda kısmalar ve heykellerle dekore edilmiştir. Sadece İncil'e ait değil, aynı zamanda mitolojik de olabilirler.
Resim
Gotik tarz sadece mimari ve heykel değil, aynı zamanda resimdir. XIII-XIV yüzyıllardaydı. gerçekçilik ortaya çıkmaya başladı. Elbette Gotik çağda tam olarak oluşmamıştı ama yine de A. Lorenzetti'nin "İyi Yönetim Alegorisi", Van Eyck kardeşler "Ghent Altarpiece" gibi o dönemin en önemli eserleri ortaya çıkanlarda yapılmıştır. natüralizm tarzı.
Bütün ana karakterlerin yüzleri oldukça inandırıcıdır, ancak üzerlerinde betimlenen duygular bazen çok fazla simüle edilir. Genel olarak, Gotik çağda, parlak tezahür anlarını simgeler üzerinde tasvir etmek modaydı.tutkular. Örneğin, Tanrı'nın Annesi, sanatçıların tuvallerinde çok sık bir baygınlık içindedir ve onu çevreleyen kadınların yüzlerinde bariz bir üzüntü ve şefkat yazılıdır.
Neredeyse her resmin dini bir karakteri vardı. Sanatçılar resimlerinin her detayını işlediler. Kötü tasarlanmış anlar yoktu ve yaratıcının dikkatinden tek bir ayrıntı kaçmadı. Sonuçta, tuvallerinize alegorileri sokmak iyi bir zevk olarak kabul edildi. Bu nedenle Gotik sanatçıların sunak üzerine detaylı bir şekilde resimlerin yazıldığı birçok eseri bulabilirsiniz.
Giysi
Gotik üslupta, sadece mimari uzun formlara sahip değildi. Giyimde de sivriliğe doğru bir eğilim var. XIII-XIV yüzyıllarda. uzun sivri burunlu ayakkabılar, sivri uçlu şapkalar ve bicorne şapkalar popüler hale geliyor. Kadın eteklerinin etek boyları da uzuyor.
Kuyruklar ve uzun peçeler görünür. Korselerin modası asla geçmez ama şimdi kızlar elbiseleri daha yükseğe çekiyor. Yüksek belli ve uzun dar etekli giysiler hakimdir. Bütün bunlar esas olarak kadifeden dikilir, ancak ipek modası geçmez. Süsleme olarak dikiş kullanılmıştır. Çiçek süslemesi hakimdir.
Erkek modası da uzun şekillerle karakterize edilir. Ancak bu tür giysiler eski nesil tarafından tercih edildi. Genç, kısa pantolon ve ceketlerle gösteriş yaptı. Erkek takımları ve kadın takımları, karmaşık süslemeli altın işlemelerle süslenmiştir. Uzun pudralı peruklar moda.
Önerilen:
Mimari stiller ve özellikleri. Romanesk mimarisi. Gotik. Barok. yapılandırmacılık
Makale, Orta Çağ'dan başlayarak ana mimari stilleri ve özelliklerini (Batı, Orta Avrupa ve Rusya) tartışır, çeşitli stillerin özellikleri ve ayırt edici özellikleri belirlenir, en iyi yapı örnekleri not edilir, farklılıklar farklı ülkelerde stilin gelişiminde, stillerin her birinin kurucuları belirtilir ve halefleri, stillerin varlığının zaman çerçevesini ve bir tarzdan diğerine geçişleri tanımlar
Avrupa'nın gotik kaleleri. Gotik mimari
Gotik mimari tarz, 12. yüzyılın ortalarında Kuzey Fransa'da ortaya çıktı. Abbot Suteria'nın çabaları buna katkıda bulundu. Bu tarz, 13. yüzyılın ilk yarısında en büyük refahına ulaştı ve modern İspanya ve Çek Cumhuriyeti, Avusturya ve Almanya ile Büyük Britanya topraklarına yayıldı
Gotik resim ve mimari
Gotik, Romanesk ortaçağ sanatının yerini alır ve başlangıçta mimaride gelişir. Gotik üslubun özellikleri harika ve görkemli yapılardır. Yavaş yavaş, Gotik sanatın tüm alanlarına nüfuz etmeye başlar
Diana Gabaldon. Gotik Macera - başarının anahtarı
Diana Gabaldon, son yirmi yılda bir düzineden fazla başarılı roman yazmış Amerikalı bir yazardır. Çalışmalarının ayırt edici bir özelliği, türlerin karışımı ve Gotik temaların baskınlığıdır
Mimaride gotik gül
İlk kez, "gül pencere" ifadesi 17. yüzyılda ortaya çıktı ve genellikle Gotik ve Romanesk kiliselerin cephelerinde bulunan Gotik yuvarlak pencereyle ilgiliydi