"Arles'te Kırmızı Üzüm Bağları", Van Gogh - resmin tanımı, yaratılış tarihi ve kaderi

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

İstatistikler, en ünlü sanatçıyla ilgili soruyu cevaplarken çoğunluğun üç isim söylediğini söylüyor: Leonardo, Picasso ve Van Gogh. Ayrıca, Leonardo da Vinci'nin Rönesans'ın evrensel dehası olduğu, Picasso'nun şöhret ve servet kazanmış bir mucit olduğu ve yalnızca Vincent van Gogh'un, çılgın eli Tanrı tarafından yönetilen gerçek bir resim dehası olduğu ortaya çıkıyor.

Genel kanı şüpheli bir şey, ancak "Arles'daki Kırmızı Üzüm Bağları" tablosuna bakıldığında, buna katılabilirsiniz.

Hayatta satılan birkaç kişiden biri

Seçkin insanların hayatı gizemler ve efsanelerle doludur. Vincent van Gogh (1853-1890) hayatını 37 yıl boyunca yaşadı, dahiler için klasik, yaklaşık 10 yıldır resimle aktif olarak uğraştı, ancak kendi kendini yetiştirmiş bir acemiden resim dünyasını değiştiren bir ustaya geçmeyi başardı. Tepe taklak. Bu durum, sanatla ilgilenen herkeste şaşkınlık ve soru işaretleri uyandırırken, sansasyon ve komplo teorileri tutkunlarının da peşini bırakmıyor. Hollandalı ustanın tuvallerini, onu mezara getiren akıl hastalığının etkisi altında yarattığına inanılıyor. Diğerleri onu başarılı bir sanat tüccarı olan kardeşi Theo ile birlikte bir yol arayan ihtiyatlı bir işadamı olarak temsil ediyor.görülmemiş bir resim stiliyle pazarı fethedin ve bir servet kazanın.

Evet, Van Gogh resimleri artık en pahalı müzayede lotlarından, en karlı yatırımlardan biri. Ve yaşamı boyunca, 1890'da Brüksel'de düzenlenen "Yirmilik Grup" sergisinde "Arles'taki Kırmızı Üzüm Bağları" eseri satın alındı. Sanatçı Anna Bosch tarafından 400 franka (bugünkü yaklaşık 2.000 dolar) satın alındı. Bazı raporlara göre, daha sonra sattı, çünkü kendi tarzında resim yapamıyordu - noktacılık ve neo-izlenimcilik, bir Van Gogh resmi duvarda renklerle yanıyordu.

Bu şaheser artık Güzel Sanatlar Müzesi koleksiyonunda görülebilir. Volkhonka'daki Puşkin. Bu, çağdaş sanatçıların sanatını çok takdir eden ünlü koleksiyoncu Sergei Ivanovich Shchukin sayesinde oldu.

Yazının tarihi

1888'de Van Gogh, Paris'ten Fransa'nın güneyindeki Provence'a taşındı. Arles kasabasında stüdyo olarak küçük bir ev kiralar. Başkentte tanıştığı sanatçılardan oluşan bir topluluk düzenleme fikrinden ilham aldı. Özellikle, Arles'da yaklaşık iki ay geçiren, şiddetli bir çatışma ve anlaşılmaz bir aşırılıkla sonuçlanan Paul Gauguin'i (1848-1903) davet etti ve bunun sonucunda Van Gogh kulağının bir kısmını kaybetti. Bu hikaye etrafında inşa edilmiş birçok karanlık teori ve varsayım var, sonunda Van Gogh'u mağlup eden bir akıl hastalığının ilk canlı tezahürü oldu.

Ama asıl mesele, ustanın parlak güney renkleri arasında, manzaralar arasında geçirdiği süreydi. Sanatçıyı fetheden Provence, Van Gogh için en verimli olanlardan biri oldu. Portreler, manzaralar, ünlü "Ayçiçekleri", "Gece Kafe", "Rhone Üzerinde Yıldızlı Gece" - tüm bunlar Arles ve çevresinde boyandı. "Arles'taki Kırmızı Üzüm Bağları", sanatçının kardeşi Theo'ya yazdığı bir mektupta anlattığı bir yürüyüşün sonucuydu. Batan güneş, kıyıdaki bağları kırmızıya boyadı ve bir süreliğine, yalnızca gerçek bir ressamın görüp yakalayabileceği, eşi benzeri görülmemiş renk kombinasyonlarından oluşan bir dünya yarattı.

Açıklama

Kıyıda, küçük bir nehrin kıvrımında, üzüm hasadı için çalışmalar sürüyor. Parlak güneş ufka doğru eğiliyor, gökyüzünü parıldayan altınla dolduruyor, suda kör edici bir yolda yansıyor, ön planda bağın yapraklarını farklı kırmızı tonlarıyla renklendiriyor. Tarlanın ortasında çalışan kadın ve vagon figürleri görülmektedir. Karmaşık mavi tonlarında yazılmıştır ve karakteristik koyu bir anahatları vardır, şimdi net, şimdi akşam havasında parıldamaktadır. Tarlayı çevreleyen, ufka doğru giden ağaçlar da yazılmıştır. "Arles'taki Kırmızı Üzüm Bağları" tablosu, sıcak ve sıcak renklerin, mavi ve mavinin soğuk bir ışıltısıyla, çok karmaşık bir yeşil ile inanılmaz bir uyumudur.

Ön planda ateş yakmayan yerlerde, çıplak toprak parçaları ortaya çıktı. Kömür ve külün engebeli yüzeylerinde yanıp sönen ateşli dillerin yerini titreyen kül tanecikleri aldığında, metalin soğuması veya solan yakacak odun gibi görünüyor.

Güneş ışığının son kıvılcımlarını görebildiğin ama göremediğin bir yerdekör edici ve sönmüş - pembe, mor, şeftali. Resmin genel tuvalinden çekilip nötr bir arka plan üzerinde ayrı noktalar olarak gösterilseler, korkunç bir uyumsuzluk olacak renk kombinasyonlarını düzeltirler. Ancak bu yumuşatma, çeşitli şekil ve büyüklükteki bireysel vuruşların ve vuruşların enerjisini söndürmez. "Arles'taki Kırmızı Üzüm Bağları" - ustanın dehası tarafından tek bir uyum içinde kaynaklanmış, renk ve enerjinin kaynayan bir kazanı.

Yeni sahne

Ustanın en büyük resim koleksiyonuna ev sahipliği yapan Amsterdam'daki Van Gogh Müzesi'ni gezenler, resimlerine uzun süre bakmanın fiziksel olarak zor olduğunu söylüyorlar. Bu, özellikle Paris'teki yaşam ve yaratıcılık aşamasından sonra yaratılan her şey için geçerlidir. Patates Yiyenler zamanının dünyevi, ölçülü renklerinin yerini çınlayan saf renkler aldı. Bunlar Arles'daki Kırmızı Üzüm Bağları. Vincent van Gogh, burada Fransa'nın güneyinde bulunan "Ayçiçekleri" ve "Sarı Ev"de, turuncu ve kırmızının sıcak alevlerini kucaklayan sarının özel titreşimlerini kullanıyor.

Fakat başka bir şey bilmek önemlidir - Van Gogh'un çalışmaları yüksek zekaya dayanmaktadır. Kendi kendini yetiştirmiş bir delinin hikayesi, fırçanın anlamsız kontrolsüz hareketlerini yapmak, keyfi vuruşlar ve lekeler uygulamak - bu onunla ilgili değil. Hollandalı'nın her resmi, dünya ve insan hakkında, yaşamın anlamı ve güzelliği hakkında bilge bir benzetmedir. Van Gogh'un kardeşi Theodore'a yazdığı, yaratıcı arayışlar ve buluntular hakkında tartışmalar içeren mektuplar şeklindeki edebi eserinin büyük değer taşıması boşuna değildir. Onlarda iyi okunur,bilgi ve teorik temele sahip en eğitimli kişi.

Herkes kendi yolunu bulur

Gerçekten harika sanat eserleri çok katmanlıdır, zihnin ve ruhun hazırlanması nedeniyle her izleyici kendi içinde bulur. Van Gogh'un "Arles'daki Kızıl Üzüm Bağları" tablosu, insan ve doğanın birliği, varlığın anlamı ve rasyonelliği, zamanın sonsuz akışı hakkında enerji ve duygularla dolu bir hikayedir.