Melodram - nedir bu? Kelimenin anlamı

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Eğlenceli bir kitap okumak, tiyatroda bir resim veya bir gösteri izlemek, hemen hemen her insan "melodrama" kelimesini en az bir kez duymuştur. Konuşmada oldukça sık kullanılmasına rağmen, herkes bu terimin tam olarak ne anlama geldiğini ve dramadan nasıl farklı olduğunu bilmiyor.

Melodram: kelimenin anlamı

Bu terim, eserleri karakterlerin alışılmadık koşullarda duygularını, zihinsel ve ruhsal deneyimlerini göstermeye odaklanan edebi bir türe (dramın bir alt türü) atıfta bulunur. Kural olarak, karakterlerin eylemlerinin iç dünyasını ve güdülerini daha iyi ortaya çıkarmak için melodram, karşıtlığı kullanır: aşk ve nefret, iyi ve kötü, dürüstlük ve aldatma. Genellikle bu tür eserler üzücü bir sonla biter, ancak istisnalar da vardır.

Melodram bir ara tür olduğu için hem trajedi hem de komedi unsurlarını içerebileceğini hatırlamakta fayda var.

Ayrıca, bu tür sinematografi ve tiyatro sanatında oldukça yaygındır.

Melodramın tarihi

Melodrama kelimesi Yunanca'da demektir"dramatik şarkı" Bununla birlikte, terimin 17. yüzyılda ve ayrıca İtalya'da ortaya çıktığı için Antik Yunanistan ile hiçbir ilgisi yoktur. İlk başta opera türlerinden birine atıfta bulunmak için kullanıldı.

Melodrama zamanla gelişti. Bu, dinleyiciler üzerindeki etkiyi artırmak için bu tür eserlerin söylenmemesini, dramatik müzik eşliğinde yüksek sesle okunmasını sağlayan Jean-Jacques Rousseau'nun çabaları sayesinde oldu.

İlk müzikal melodram, müziği o zamanlar ünlü besteci O. Coigne tarafından yazılan "Pygmalion" eseriydi.

XVIII yüzyılda. tür büyük değişiklikler geçirdi. Bir zamanlar melodram komik operaya çok yakındı, ancak yavaş yavaş ondan uzaklaştı. XIX yüzyılın ellili yıllarına kadar. tiyatroda daha çok yayıldı. Ve sinemanın gelişiyle en popüler türlerinden biri haline geldi.

Rus edebiyatında melodram

Bu türün modası Rusya İmparatorluğu'na Fransa'dan çok kısa bir süre sonra geldi. İlk Rus edebi melodramı, Karamzin'in duygusal hikayesi "Zavallı Lisa"dır.

Ayrıca Lermontov'un "Maskeli Balosu" da bu türe atfedilebilir.

Ostrovsky'nin "Yetenekler ve Hayranlar", "Suçsuz Suçlu" ve "Geç Aşk" oyunları klasik melodramatik eserler olarak kabul edilir.

XX yüzyılın ikinci yarısında. en ünlü melodram oyunları oyun yazarları A. Arbuzov, A. Salynsky ve A. Volodin.

Filmlerde melodram

Edebiyatta olduğu gibi sinematografide de ilk melodram filmler 20. yüzyılın başlarında Fransa'da çekilmeye başlandı. Ancak o zamanlar daha çok dedektif veya korku filmlerine benziyorlardı çünkü çok kanlı sahneler ve merak uyandıran bir gizem içeriyorlardı.

Sinema türünün gelişmesiyle birlikte dünyanın çoğu ülkesinde (Danimarka, İsveç, İtalya, Almanya, ABD ve Rusya İmparatorluğu) melodramlar çekilmeye başlandı. Çarlık Rusya'sında melodram filmlerinde rol alan en ünlü aktrisin Odessa'dan Vera Kholodnaya olması dikkat çekicidir. Katılımı ile en popüler melodram "Kapa çeneni, üzüntü, kapa çeneni". "Şöminenin Yanında", "Yaşam İçin Yaşam" ve benzeri resimler de başarılıydı.

Önümüzdeki yirmi yılda melodram sinemadaki önemini kaybetmedi, tam tersine sadece konumunu güçlendirdi. Bu dönemin en ünlü melodramları Lady Hamilton, The Lady of the Camellias ve The Blue Angel'dır.

50'lerde ve 60'larda. Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde bu türün filmlerinin modası geçti. Ancak Hindistan'da bu dönemde melodram filmleri inanılmaz bir popülerlik kazanmaya başladı. Melodramatik hikayelerin daha çok aşkla ilgili olduğu Avrupa ve Amerikan sinemasının aksine, Hint filmlerinde sosyal konuların gündeme getirildiğini belirtmekte fayda var.

60'ların ikinci yarısından itibaren melodram tüm dünyada yeniden popüler hale geldi ve bu güne kadar da öyle kaldı. Bu türden klasik filmler Adınız (Japonya), Erkek ve Kadın (Fransa), Turnalar Uçuyor (SSCB), Aşk Hikayesi (ABD).

Melodramın ayırt edici özellikleri

Bu drama türünün birçok özelliği vardır.

• Öncelikle bu, ana karakterlerin tüm dikkatin üzerinde yoğunlaştığı abartılı duygusallığıdır.
• Bu tür eserlerin asıl görevi, okuyucuların (izleyicilerin) karakterlerle empati kurmasını sağlamaktır. Melodram insan zihnine değil, duygulara hitap eder.
• Bu türdeki bir klasiğin sonu trajiktir. Ancak, XX yüzyılda. Tiyatro oyunlarında açık sonu popüler hale getiren Bertolt Brecht'in hafif eli ile bu moda melodramlara da sıçramış ve onların ayırt edici özelliklerinden biri olmuştur. Son yıllarda melodramlar giderek daha fazla mutlu sonla bitiyor.
• Bu tür eserler bazen toplumsal eşitsizlik temalarını gündeme getirse veya bir bireyin topluma direnme girişimlerini gösterse de, klasik modern melodramın merkezinde bir aşk hikayesi vardır.

Melodrama bir drama türüdür

Drama ve melodramı tamamen aynı kefeye koymayın. İkincisi, daha yüzeysel olarak kabul edilir ve esas olarak kadın izleyiciler için tasarlanmıştır.

Çoğunlukla, melodramatik eserlerdeki olaylar olağandışı insanlarla (aristokratlar, zenginler, tarihteki ünlü karakterler) meydana gelir ve masalsılık ve romantizm halesi tarafından körüklenir. Aynı zamanda, klasik drama genellikle herkesin kendini veya sevdiklerini tanıyabildiği sıradan insanların kaderini anlatır.

Ayrıca, ana karakterlerin tasvir edilme şekli drama ve melodramı birbirinden ayırır. İlkinde karakterler daha gerçekçi, ikincisinde ise tam tersi. Melodramın kahramanlarının karakterleri, kural olarak, hipertrofiktir, kolayca iyiye ve kötüye ayrılabilirler. Dramada, eylemleri ve duyguları son derece çelişkili olduğu için karakterleri anlamak ve kategorilere ayırmak genellikle zordur.

Melodramlar genellikle erotizm unsurları içerirken, aynı zamanda drama için bu detay isteğe bağlıdır ve eğer öyleyse, daha sıkıcı görünür.

Varlığının neredeyse dört yüz yılı boyunca melodram çok şey yaşadı. Bu onun özelliklerini etkiledi. Günümüzde sinemanın gelişmesi sayesinde melodram en popüler türlerden biridir. Her yıl her zevke göre binlerce melodram filmi çekiliyor ve bugün gezegenin hemen hemen her sakini bu türde kendi kalbine uygun bir eser bulabilir.