Çağdaş sanat Bienali. Moskova Çağdaş Sanat Bienali

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Sanat her zaman insanları birleştirmiştir. Anlaşılabilir ve tüm insanlara yakın bir dilde konuşur - görüntülerin ve duyguların dili. Sanat kesinlikle harika bir kaliteye sahiptir - insanların bireyselliklerinden mahrum bırakmadan iletişim kurmalarına ve etkileşimde bulunmalarına yardımcı olur.

Bu sonbaharda Moskova'da gerçekleşen 6. Çağdaş Sanat Bienali'nin ana teması etkileşim ve toplum fikriydi. “Birlikte nasıl yaşanır? Avrasya Adası'nın kalbindeki şehir merkezinden bir görünüm” 10 gün süren forumun adı, organizatörlerin ve katılımcıların modern dünyanın ana sorununu sanat yoluyla kavrama arzusunu mükemmel bir şekilde yansıtıyor.

Olaylar ve insanlar

Bienal, sanat ve kültür festivallerinin geleneksel adıdır. Adından da anlaşılacağı gibi, her iki yılda bir düzenlenmektedir. Son 12 yılda altıncısı olan Moskova Çağdaş Sanat Bienali önemli bir kültürel etkinlik haline geldiDoğu Avrupa.

Festival 22 Eylül - 1 Ekim tarihlerinde VDNKh'de yapıldı ve sergiler, forumlar, performanslar ve toplantılar sadece Merkez Pavyonun tamamını değil, aynı zamanda başkentin birçok sergi salonu ve galerisinde de gerçekleşti. "paralel program". Moskova'daki 6. Çağdaş Sanat Bienali için toplamda yaklaşık 40 sergi alanı tahsis edildi.

Festival etkinliklerinin organizatörleri ve katılımcıları

Projenin küratörleri Antwepen'den De Bare, Kunsthalle başkanı Avusturyalı Nikolaus Schafhausen ve Rotterdam Çağdaş Sanatlar Merkezi başkanı Defne Ayas'tı

Moskova Çağdaş Sanat Bienali, 2003 yılında Rusya Federasyonu Kültür Bakanlığı tarafından kuruldu. Ayrıca FACC ve ROSIZO tarafından organize edildi. 2. Çağdaş Sanat Bienali'nden başlayarak, özel olarak kurulmuş bir sanat fonu organizatörlere ve biraz sonra da başkentin hükümetine katıldı.

Moskova'da düzenlenen 6. Çağdaş Sanat Bienali'nin ana pavyonunda yetmişten fazla kültür ve sanat temsilcisi, basın mensupları ve eleştirmenler bir araya geldi. Sergilerde, toplantılarda, tartışmalarda, öncelikle kültürlerin bir arada yaşama sorunuyla ilgili zamanımızın en önemli sorunları gündeme getirildi.

6. Çağdaş Sanat Bienali'nin projeleri ve konukları

Festivalde temel projenin yanı sıra Hindistan'dan Anisha Kapoor, Michal Rovner, Evgeny Antufiev, Fransız sanatçı Louise Bourgeois ve diğerleri gibi foruma davet edilen konukların programları yer aldı.

"Özel Programın bir parçası olarakprojeleri” sergileri sunuldu. Moskova'da farklı mekanlarda yer aldılar. En ilginç olanı Dekoratif ve Uygulamalı Sanatlar Müzesi'nde yer alan “Avrasya'nın Kanatları”. Tretyakov Galerisi'nde coğrafi haritalar - farklı zamanların sanatçılarının eseri olan alışılmadık bir sergi "Metageografi" yapıldı. Ve Kashirka'daki sergi salonunda parlak ve muhteşem bir “Sesi Gör” festivali düzenlendi.

Yaratıcılığın ritminde etkileşim

Yakın geçmişte bu kadar çok konuşulan evrensel insani değerler gerçekten var mı? Bu soru, Çağdaş Sanat Bienali forumlarında önemli bir soruydu. Festival günlerinde Moskova, sonuçları konuklar tarafından çeşitli perspektiflerden yorumlanan gerçek kültürler arası araştırmalar için büyük bir platform haline geldi.

Yaklaşımın ciddiyeti ve sanatçıların toplumun en önemli sorunlarının çözümüne katılma arzusu, resim, heykel, edebiyat ve müzikten uzak diğer alanların temsilcilerinin dikkatini çekti: sosyologlar, ekonomistler, tarihçiler ve siyaset bilimcileri.

Avrasya Sanatının Yüzleri

Tartışmaların ve tartışmaların önemine rağmen, Moskova Çağdaş Sanat Bienali öncelikle bir yaratıcılık festivalidir, bu nedenle ana konuklar ve proje katılımcıları Avrupa ve Asya'nın farklı ülkelerinden sanatçılardı ve ana etkinlikler sergiler ve sergilerdi. performanslar.

YaratıcılıkFransa, Yunanistan, Almanya, Çin, Kazakistan, Hollanda, Rusya, Ukrayna ve diğer ülkelerden bireysel ustalar ve stüdyolar yüzden fazla sergide sunuldu.

Belirsiz ve her zaman ortalama izleyiciye yakın olmaktan uzak olan çağdaş sanat, dışavurumculuğu, eksantrikliği ve zamanımızın sorunlarıyla uyumu ile şok etti. Ayrıca Mayeya van Lempuyt, Suchan Kinoshita, Simon Denis, Burak Arıkan gibi sanatçılarla açık toplantılar düzenlenerek, onları hangi formda sunulursa sunulsun onları yaratmaya motive eden fikir ve düşünceleri daha iyi anlamalarını sağladı.

Süreç olarak sanat

Sanatçıların çalışmalarını ve eserlerini yaratma sürecinde görülebilir. Rusya, Fransa, Çin ve Ukrayna'dan sanatçılar Çağdaş Sanat Bienali'nin açık alanlarında çalıştı.

Yani kitlesel olarak doğrudan yaratıcı süreç Rusya'da hiç sunulmadı. Bu sonsuz, zaman zaman kaotik görünen olaylar dizisi, modern gerçekliği mümkün olan en iyi şekilde yansıtıyordu. Aynı zamanda, VDNKh mekanlarında ve ötesinde gerçekleşen eylemin kendisi tek bir devasa performansı andırıyordu.

Çağdaş Sanat Bienali, Yekaterinburg

Moskova, bu tür halka açık etkinlikler için mekan sağlayan tek Rus şehri değil. 2015 sonbaharında, Yekaterinburg'da üçüncü Ural Endüstriyel Sanat Bienali düzenlendi.

Ana projesi, farklı yönlere adanmış iki sergiyi içeriyordu.değiştirebilme, eskiyenlerin reddedilmesi ve yeni bir aşamaya geçiş olarak anlaşılan "Seferberlik" kavramı.

Bu sergiler, Bienal küratörleri Li Zhenhua (Pekin) ve Şanghay'dan Bilyana Ciric tarafından hazırlandı.

Yekaterinburg Bienali tesadüfen endüstriyel olarak adlandırılmaz. Esas olarak sanayi toplumunun sorunlarını yansıtan sanatı sergiledi ve birçok site, Kaslı şehrinin sanat döküm fabrikası olan Sysert sanatsal porselen fabrikası da dahil olmak üzere bölgedeki fabrikalar ve işletmeler tarafından temsil edildi.

Ural Endüstri Festivali üç ay sürdü ve bölgenin 10 şehrinde gerçekleşti. Bu süre zarfında sergiyi 100 binden fazla kişi ziyaret etti. Böylece Ural bölgesi sakinleri, endüstriyel ürünlerin net çizgileri ve özlü formlarında gizlenen güzel ile temasa geçme fırsatı buldular.

Başkentte düzenli olarak düzenlenen Çağdaş Sanat Bienali, Moskovalıların Avrupa sanatının en ilginç ve sıra dışı figürleriyle tanışmasına ve çağdaş Rus sanatçıların, heykeltıraşların ve beklenmedik performansların ustalarının eserlerini dünyaya sunmalarına olanak tanır..