Van Gogh resimleri: başlıklar ve açıklamalar

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Bu sanatçının kısa ömrü parlak bir şimşek gibiydi. Vincent van Gogh dünyada sadece 37 yıl yaşadı, ancak arkasında fevkalade büyük bir yaratıcı miras bıraktı: 900'ü çizim ve 800'ü resim olmak üzere 1.700'den fazla eser. Van Gogh'un modern müzayedelerdeki resimleri değer açısından tüm rekorları kırdı ve aslında yaşamı boyunca eserlerinden sadece birini satmayı başardı ve bu da bugünkü paraya göre ona sadece 80 dolar gelir getirdi. Sanatçının çelişkili duygusal kişiliği ve sıra dışı çalışması, çağdaşlarının çoğu için anlaşılmazdı.

Artık ünlü Hollandalı'nın biyografisi hakkında birçok kitap yazıldı ve resimleri ve çizimleri dünyanın en prestijli sanat müzeleri ve galerilerinde gururla yer alıyor. Büyük dışavurumcuların yaratıcı yolunu ve Van Gogh'un başka hiçbir şeye benzemeyen muhteşem resimlerini hatırlayalım.

Bir sanatçının hayatındaki üç yaratıcı dönem

Vincent van Gogh'un yaratıcı yolu sanat tarihçileri tarafından şartlı olarak üç döneme ayrılır: Felemenkçe (1881-1886), Parisli (1886-1888) ve geç, devam eden1888'den sanatçının 1890'daki ölümüne kadar. Bu adam için sadece 9 yıl süren böyle kısa bir yaratıcı yaşam kaderindeydi. Bu zaman aralıklarında boyanmış tuvaller kendi aralarında, olay örgüsü ve boyama şekli bakımından büyük farklılıklar gösterirler. Bu yazıda isimleri geçen Van Gogh'un resimlerinin elbette onun engin sanatsal mirasının sadece küçük bir parçası olduğunu açıklığa kavuşturmak isterim.

Vincent van Gogh yaratıcılıkla 1881'den çok daha önce ilgilenmeye başladı, ancak daha sonra ağırlıklı olarak grafik çizime ilgi duydu. Birkaç kez sanatçı olarak çalışmayı denemesine rağmen, profesyonel bir sanat eğitimi almadı. Ancak kendi içindeki asi ruhu yenemedi, yeteneği hiçbir akademik çerçeveye sığamadı, bu da genç Vincent'ı okulu bırakıp kendi başına resim yapmaya zorladı.

Hollanda döneminin Wag Gogh resimleri

Kendisi için yağlı boyayı keşfeden sanatçı, her şeyden önce insanları, onların zor hayatını, zor hayatını resmetmeye başladı. Bu dönemin tuvalleri, Van Gogh'un ölümünden sonra sağır edici bir ün kazandıran parlak güzel kreasyonlarına hiç benzemiyor. İşte o yılların karakteristik eserleri: "Patates Yiyenler", "Dokumacı", "Köylü Kadın". Bu resimlerin renk paleti, fakir insanların hayatı gibi karanlık ve kasvetli.

Sanatçının karakterleriyle nasıl tutkuyla empati kurduğunu görebilirsiniz. Van Gogh'un çok duyarlı, nazik ve şefkatli bir ruhu vardı. Ayrıca, çok dindardı, bir süre hizmet etti bileHıristiyan vaiz. Yeni Ahit'in tüm emirlerini tam anlamıyla anladı. En basit kıyafetlerle yürüdü, kötü yedi ve en fakir barakalarda yaşadı. Aynı zamanda çok zengin bir aileden geliyordu ve isterse aile işine (resim ve sanat eseri ticareti) devam edebilirdi. Ama bu Vincent van Gogh değildi, resim yapmakta iyiydi ama satmıyordu.

Paris dönemi

1886'da Van Gogh, memleketi Hollanda'yı sonsuza dek terk etti ve resim okumaya çalıştığı Paris'e geldi, modaya uygun ressamların sergilerini ziyaret etti, İzlenimcilerin çalışmaları ile tanıştı. Toulouse Lautrec, Monet, Pizarro, Signac, Renoir'in resimleri Van Gogh üzerinde büyük bir etki bıraktı ve yaratıcı yazı stilinin daha da oluşumu üzerinde önemli bir etkisi oldu. Van Gogh renge büyük önem vermeye başlar, şimdi sadece insanlar tarafından değil, aynı zamanda manzaralar ve natürmortlar tarafından da cezbedilir. Sanatçının paleti daha parlak ve daha hafif hale gelir, Van Gogh'un mükemmel bir renkçi olarak yeteneği Paris döneminin eserlerinde kendini göstermeye başlar.

Paris'te sanatçı, her zamanki gibi ele geçirilmiş bir adam gibi çalışır. İşte Wag Gogh'un o dönemde yaptığı bazı tipik tabloları: "Saint-Marie'de Deniz", "Mavi vazoda çiçek buketi", "Teknelerle dolu nehir kıyısı", "Güller ve ayçiçekleriyle dolu natürmort", "Çiçek açan badem" şube", "Montmartre Bahçeleri", "Paris'in Çatıları", "Mavi Bir Kadının Portresi" vb. Van Gogh'un Paris dönemi çok güzeldi.verimli, bu yıllarda sanatçı yaklaşık 250 resim yaptı. Ardından Van Gogh Gauguin ile tanışır, dostlukları ve yaratıcı birliktelikleri onun için çok değerli hale gelir. Ancak iki yaratıcının karakterleri çok farklı. Ve her şey Vincent'ı sinir krizine sokan bir tartışmayla son bulur. Van Gogh'un "Kesilmiş Kulaklı ve Pipolu Otoportre" tablosu hayatın bu zor dönemine aittir.

Van Gogh Arly'de

Yavaş yavaş gürültülü Paris, Van Gogh'u tartmaya başlar ve 1888 kışında Provence'a, Arles kasabasına gider. Burada en parlak eserlerini yazacaktı. Bu yerlerin güzel doğası sanatçıyı büyülüyor. Birbiri ardına "Yol, selvi ve yıldız ile manzara", "Provence'ta Hackler", "Kızıl üzüm bağları", "Alpille'nin fonunda zeytin ağaçları", "Hasat", "Tarla" gibi tuvaller yaratıyor. haşhaş", "Saint-Remy'deki Dağlar", "Selviler" ve diğer birçok eşsiz manzara - post-empresyonist resmin başyapıtları.

Ayrıca sonsuz bir dizi çiçekli natürmort çiziyor. Hiç kimse Vincent van Gogh gibi çiçekler çizmedi. Resimler - ünlü "Ayçiçekleri" ve "İrisler" - Provence'ta onun tarafından boyandı. Sanatçı, Provence'ın saf şeffaf havayla dolu uçsuz bucaksız tarlalarını, çiçek açan bahçelerini, selvilerini, lüks zeytinliklerini tuvale aktarıyor. Aynı zamanda mükemmel bir portre ressamıdır. Arles'da birçok portre çizdi veotoportreler.

Ünlü "Ayçiçekleri"

Ayçiçekleri natürmort, Van Gogh'un en popüler resimlerinden biridir. Çoğumuz bu tabloyu sayısız reprodüksiyondan tanıyoruz. Bu arada, izlenimci bu bir natürmort değil, güneşli çiçekleri tasvir eden yedi tablodan oluşan bir döngü çizdi. Ancak eserlerden biri atom bombası sırasında Japonya'da öldü, diğeri özel koleksiyonlardan birinde kayboldu. Böylece bu seriden günümüze sadece 5 tablo gelebilmiştir.

Bunlar Van Gogh'un resimleri. Reprodüksiyonun tarifi ve fotoğrafı elbette orijinalin tüm cazibesini aktaramaz. Yine de "Ayçiçekleri"ne birkaç satır ayırmak istiyorum. Bu natürmort sadece güneş ışığıyla sıçradı! Van Gogh sarının birçok tonunu bularak kendini aştı. Bazı araştırmacılar, natürmortun bu olağandışı parlaklığı ve doygunluğu ile kanıtlandığı gibi, sanatçının akıl hastalığının bu eserde kendini gösterdiğine inanıyor.

Yıldızlı gece tablosu

Van Gogh'un "Gece" veya daha doğrusu "Yıldızlı Gece" tablosu, 1889'da Saint-Remy'de yazılmıştır. Bu, 73x92 cm boyutlarında büyük bir tuvaldir. Sanatçının bu fantastik yaratımının renk şeması çok sıra dışı - mavi, gök, lacivert ve yeşilin çeşitli sarı tonlarıyla birleşimi.

Kompozisyon temeli, ön planda, vadide koyu selvidirgöze çarpmayan küçük bir kasaba yatıyor ve üstünde, sanki Samanyolu'nun bir kasırgasında dönüyormuş gibi abartılı büyük yıldızlar ve parlak bir ay ile sonsuz huzursuz bir gökyüzü uzanıyor. Bu resim, Van Gogh'un çoğu eseri gibi, iyi bir mesafeden görülmelidir, dağınık büyük vuruşları bütünsel bir şekilde algılamak imkansızdır.

"Auvers Kilisesi" tablosu

Van Gogh'un "Auvers Kilisesi" de en ünlü ve popüler eserlerinden biridir. Bu eser, ressamın yaşamının son yılında, zaten çok hastayken yazılmıştır. Van Gogh, resmini etkilemekten başka bir şey yapamayan ciddi bir zihinsel bozukluktan mustaripti.

Kompozisyonun merkezi olan kilisenin çizimi dalgalı, titrek çizgilerle yapılmıştır. Gökyüzü - ağır, lacivert - kilisenin üzerinden sarkıyor ve kurşun ağırlığıyla kiliseye baskı yapıyor. İzleyicide yaklaşan bir tehditle ilişkilendirilir, ruhta rahatsız edici duygular uyandırır. Resmin alt kısmı parlak, güneş tarafından aydınlatılan çatallı bir yol ve çimenleri gösteriyor.

Resimlerin maliyeti

Daha önce de belirtildiği gibi, Hollandalı post-empresyonistlerin çalışmalarının maliyeti çok yüksektir. Ancak büyük miktarda parayla bile, yazarı büyük Van Gogh'un kendisi olan bir tuval satın almak zor olacak. "Ayçiçekleri" adlı resimler şu anda herhangi bir mega-büyük miktarda değerlenebilir. 1987'de, bu döngüdeki resimlerden biri Christie'nin müzayedesinde 40,5 milyona satıldı.dolar. O zamandan bu yana çok zaman geçti ve bu nedenle bu işin maliyeti kat kat artabilirdi.

"Arlésienne" tablosu 2006 yılında Christie's tarafından 40,3 milyon dolara, "Hasır Şapkalı Köylü Kadın" ise 1997'de 47 milyon dolara satın alındı. Sanatçı bu güne kadar yaşayabilseydi, dünyanın en zengin insanlarından biri olurdu, ama yoksulluk içinde öldü, gelecek nesillerin eserini ne kadar çok takdir edeceğini bile bilmeden.

Rusya'da sanatçının resimleri

Rusya'da Van Gogh'un resimleri St. Petersburg'da, Hermitage'da ve Moskova'da Güzel Sanatlar Müzesi'nde görülebilir. Puşkin. Van Gogh'un ülkemizde toplamda 14 eseri bulunmaktadır: "Arles'deki Arena", "Kulübeler", "Sabah", "Bir ev ve bir pullukla manzara", "Bayan Trabuque'nin Portresi", "Tekneler Sainte-Marie", "Gece Beyaz Saray", "Arles Hanımları", "Bush", "Mahkumların Yürüyüşü", "Dr. Felix Rey'in Portresi", "Arles'taki Kızıl Üzüm Bağları", "Auvers'te Manzara yağmur".