2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Müzik eserleri, melodiyi ve armonik dikeyi oluşturan farklı yükseklik, tını ve süreye sahip çok sayıda sesten oluşur. Ayrıca, biri daha sonra tartışılacak olan kararlı adımların söylenmesi olan çeşitli melodik konfigürasyon türleri vardır.
Adımlar endişeli
Müzikte seslerin modal ve tonal sistematizasyonu vardır.
Muhtemelen profesyonelce olmasa bile şarkı söylemeyi deneyen herkes, şarkıyı bitirmek için gereken belirli bir nota eksikliği hissinin olduğunu bilir. Benzer bir his, kararlı olmayan bir adımın sesinden sonra ortaya çıkar, daha sonra kararlı bir adıma dönüşmez.
Şarkı söyleme kararlı adımları şu şekilde yapılır:
- Yedinci - ikinci - birinci.
- İkinci - dördüncü - üçüncü.
- Dördüncü - altıncı - beşinci.
Sabit adımların nasıl doğru bir şekilde söyleneceğini anlamak için önce "mod" ve "tonalite" gibi kavramları anlamanız gerekir.
Üzüntü nedir
Çerçeve, perde ölçeğinin tüm adımları arasındaki perde (aralık) mesafesi hakkında doğru bilgi veren, içlerinde yer alan sabit ve kararsız sesler ve ünsüzlerden oluşan bir sistemdir.
İyonya, Aeol, Frig, Dorian, Lidya, Mixolydian, çift armonik, melodik vb. gibi zaman içinde gelişen farklı etnik mod türleri vardır.
Majör ve minör (çoğunlukla harmonik) modlar, klasik ve modern Avrupa müziğinde en yaygın olanlardır.
Büyük ölçek, aşağıdaki aralıkların bir dizisidir:
- büyük saniye;
- küçük;
- üç büyük;
- küçük.
Armonik minör:
- büyük saniye;
- küçük;
- iki büyük;
- küçük;
- küçük üçüncü;
- küçük saniye.
Temel ölçek adımları: T - tonik (1. derece), S - alt baskın (4. derece) ve D - baskın (5. derece).
Ölçeğin kalan adımlarına minör denir, ikinci, üçüncü, altıncı ve yedinci (giriş) adımları içerirler.
Ayrıca "türev" sesler kavramı da vardır, bir oktavda bunlardan yalnızca beş tanesi vardır - bunlar yanlışlıkla bir işaretin (düz veya keskin) eklendiği adımlardır.
Tonal müzik sisteminde adımların "kararlılığı" ve "kararsızlığı" kavramı vardır.
Sürdürülebilir - perdenin birinci, üçüncü ve beşinci adımları.
Adımlar - armoniyi oluşturan sesler. Sadece yedi tane var. Müzik notasyonunda,Latin rakamlarıyla - I'den VII'ye.
Notları belirtmek için iki sistem vardır - alfabetik ve hece. Orta Çağ'da kuruldular. Daha ünlüsü hece atamasıdır: 11. yüzyıl Katolik ilahisinin ilk hecelerine dayanan do-re-mi-fa-sol-la-si.
Tonlar
Tonalite - belirli bir ses yüksekliğinde (frekans) bulunan bir perde. C majör ve paralel A minör dışındaki tüm anahtarlarda, anahtarla belirtilmesi gereken belirli sayıda (1'den 7'ye kadar) keskinlik veya daire bulunur. Dördüncü beşli çember yardımıyla tonalitenin hangi işaretlere sahip olduğunu belirleyebilirsiniz.
Ayrıca sivri ve bemol yazma sırası da vardır:
- Keskinlik: f-c-g-d-a-e-h.
- Düz: h-e-a-d-g-c-f.
Bu, dördüncü çeyrek daire boyunca işaretlerin eklendiği sıradır. Artan düzende hareket eden beşinci dairenin (keskin) ana tonalitelerini düşünebilirsiniz: C majör - işaret yok, yukarıda beşinci olan G majörde, bir F keskin var. G majörden beş ses (beşinci) sonra, D majör vardır, bu zaten iki işareti vardır - F ve C keskin, vb.
e.
Dönen kararlı adımlar nasıl kararsız hale getirilir
Tüm kararsız seslerin belirli bir "eksiklik rengi" vardır,bu nedenle sürdürülebilir hale getirilmeleri gerekiyor.
Sabit adımları söylemek, üç notadan oluşan bir konfigürasyondur. Bu, iki kararsız sesin ve ardından ortada bulunan en kararlı sesin alternatif olarak çalınmasıdır.
G majörde sabit adımlarla şarkı söylemek:
- F keskin ve A - G'de.
- A ve C - B.
- Yap ve yap - yeniden.
Notalarda kararlı ve kararsız sesleri belirlemek gerekirse, ilki doldurulmadan, ikincisi ise doldurularak yazılır.
Solfej egzersizlerinde, genellikle kalıcı adımlar söyleme tekniği kullanılır, çünkü bu, modal yerçekimi duygusunun ve genel olarak müzik kulağının gelişimine büyük katkı sağlar.
Önerilen:
Gırtlak şarkı söyleme nedir
Gırtlak şarkı söyleme tekniğinde (boğaz şarkı da denir) uzmanlaşan sanatçılar, tamamen benzersiz sesler çıkarabilirler. Böyle bir şarkı, hayatta en az bir kez gerçekte duymaya değer. Ancak, bunu öğrenmek kolay değildir. Makalede boğaz şarkı ve çeşitleri hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz
Soprano Yüksek bir kadın şarkı söyleme sesi
Desdemona ve Salome, Shamakhan ve Yaroslavna Kraliçesi, Aida ve Cio-Cio-San'ın yanı sıra daha birçok opera bölümü soprano vokalistler için yazılmıştır. Bu, aralığı iki ila üç oktav olan en yüksek şarkı söyleyen kadın sesidir. Ancak, durum çok farklı! Bu yüksek kadın sesinin neye benzediğini ve özelliklerini anlamaya çalışalım
G majör Gama. G majör: notalar
G-majör tuşu (G-dur, G-Major) sadece en basitlerinden biri değil, aynı zamanda müzikte en çok talep edilenlerden biridir. Bu ölçek ve onu oluşturan temel notalar, Viyana Klasiklerinden günümüze kadar pek çok müzisyen tarafından yaygın olarak kullanılmaktadır
D minörde endişeli anahtar
D minör anahtarındaki klasik müziğin, Bach'ın fügünün yanı sıra en ünlü eserleri kendi "Klavye ve orkestra için 1 Numaralı Konçerto" (BWV 1052), Mozart'ın "Requiem"i, Beethoven'ın Dokuzuncusuydu. Senfoni (dördüncü bölümünde "Ode to Joy"a göre yaygın olarak bilinir)
Belcanto, bir virtüöz şarkı söyleme tekniğidir. Vokal eğitimi. opera şarkı
Opera belirsiz duygular uyandırır: büyülenmiş-hipnotikten kayıtsızca bağımsızlığa. Bununla birlikte, opera şarkılarının çarpıcı bir tanınabilirliği olduğu inkar edilemez. Bunu, 16-17. yüzyılların başında İtalya'da ortaya çıkan güzel bir şarkı olan bel canto'ya borçludur