Rusya'da 17. yüzyılda resim yapmak ülke tarihi için neden bu kadar önemli?

İçindekiler:

Rusya'da 17. yüzyılda resim yapmak ülke tarihi için neden bu kadar önemli?
Rusya'da 17. yüzyılda resim yapmak ülke tarihi için neden bu kadar önemli?

Video: Rusya'da 17. yüzyılda resim yapmak ülke tarihi için neden bu kadar önemli?

Video: Rusya'da 17. yüzyılda resim yapmak ülke tarihi için neden bu kadar önemli?
Video: Kariyer Hayatında Aile ve Arkadaşlık İlişkilerinin Önemi! 2024, Kasım
Anonim

On yedinci yüzyıl, Rusya'da feodal dönemin en parlak dönemidir. Bu sırada feodal-serf sistemi güçlendirildi ve aynı sistemin derinliklerinde yol boyunca burjuva bağları doğdu. Şehirlerin ve genel olarak toplumun hızlı gelişimi, kültürün gelişmesine yol açtı. Rusya'da 17. yüzyılda resim de güçlendi. Kitleler büyük şehirlerde yoğunlaşmaya başladı ve bu da kültürün bu kadar hızlı gelişmesinin ana nedeniydi. Rus halkının ufku da endüstriyel üretimin başlamasıyla genişledi ve bu da onları ülkenin uzak bölgelerine daha yakından bakmaya zorladı. Çeşitli laik unsurlar, Rusya'da 17. yüzyıl resmine nüfuz eder. Resimler giderek daha popüler hale geliyor.

Kilisenin sanat üzerindeki etkisi

Kilise, sanatın, özellikle de resmin etkisinin büyük gücünün de farkındaydı. Din adamlarının temsilcileri, resmi dini dogmaya tabi kılmaya çalışarak kontrol altında tutmaya çalıştılar. Halk ustaları - onların görüşüne göre ayrılan ressamlaryerleşik kanunlar.

Rusya'da 17. yüzyılda resim
Rusya'da 17. yüzyılda resim

17. yüzyılda Rusya'da resim sanatı hala gerçekçi eğilimlerden uzaktı ve son derece yavaş gelişti. Ön planda hala soyut, dogmatik ve alegorik bir resim görüşü vardı. Simgeler ve duvar resimleri, ana görüntünün etrafındaki küçük sahneler ve nesnelerle tıkanıklık ile ayırt edildi. Resimlerin üzerindeki açıklayıcı yazılar da o dönemin özelliğiydi.

17. yüzyıl kişiliği ve resimleri

Rusya'da 17. yüzyılda resmi tarif ederken, "Eller Tarafından Yapılmayan Kurtarıcı", "Trinity" ve "Planting the Trinity" gibi ünlü tabloların yazarı olan sanatçı Simon Fedorovich Ushakov'dan bahsetmeden olmaz. Rus Devletinin Ağacı". Resimde dikkate değer bir fenomen, bir insan olarak insana olan ilgiydi. Bu, Rusya'da 17. yüzyılın yaygın portreleriyle kanıtlandı.

Rusya'da 17. yüzyılın resmi kısaca
Rusya'da 17. yüzyılın resmi kısaca

Portrenin ancak 18. yüzyılın ortalarından itibaren kitlelerin malı haline geldiği ve o zamana kadar yalnızca üstün güce yakın olanların sanatçının tuvalinde kendilerine dair bir anı bırakabildiğini belirtmek gerekir. Sanat Akademisi, Senato, Amirallik ve İmparatorluk Sarayları gibi geniş kamusal alanlar için bir dizi törensel ve dekoratif tablo oluşturuldu. Aileler de portre siparişi verebilirdi, ancak onları teşhir etmediler ve onları kendi çevrelerinde bıraktılar. Toplumdaki trendleri ve modayı takip etmeye çalışan entelijansiyanın St. Petersburg'daki yoksul dairelerini bile dekore edebilirlerdi.

Rus resmine etkisiBatı Avrupa kültürü

Unutmamak gerekir ki 17. yüzyılda Rusya'da resim, özellikle portre çok değişti. Gerçek kaderleri ve süreçleri olan gerçek dünya ön plana çıkmaya başladı. Her şey daha laik ve gerçekçi hale geldi. Batı'dan büyük bir etki geldi. Batı'nın estetik zevkleri yavaş yavaş Rusya'ya akmaya başladı. Bu sadece genel olarak sanat için değil, aynı zamanda bulaşıklar, arabalar, giysiler ve çok daha fazlası gibi sanatsal şeyler için de geçerliydi. Bir hobi olarak portre yapmak popüler oldu. Hükümdarları tasvir eden resimleri krala hediye olarak getirmek modaydı. Buna ek olarak, elçiler dünya başkentlerinde ilgilerini çeken portreler edinmekten çekinmediler. Bir süre sonra, yabancı sanatçılar tarafından tuval üzerine resim yapma becerisini taklit etmek popüler oldu. Yabancı ve Rus hükümdarlarının portrelerini gösteren ilk "Titulars" görünür.

Rusya'da 17. yüzyılın resmi
Rusya'da 17. yüzyılın resmi

Halk sanatının popülaritesinin artmasıyla doğru orantılı olarak bazı çevrelerin direnişinin artmasına rağmen, hareketi kontrol altına almak kesinlikle imkansızdı. Yüzyılın ikinci yarısında, 17. yüzyılda resim Rusya'da ivme kazandı. Sanat merkezlerinin ana atölyelerinden biri, Loputsky, Wukhters ve Bezmin'in rehberliğinde iki düzine usta tarafından yüzden fazla resmin yapıldığı Cephanelik'ti. Eserleri, resimdeki mevcut çelişkili eğilimleri yansıtıyordu. Resimlerin bir kısmı resmi tarzda, diğer kısmı ise Batı Avrupa tarzında yapılmıştır.

Yeniportre boyama

17. yüzyılda Rusya'da resim, görünüşünü değiştirdi. Laik tür yeni bir biçim aldı - portre. İnsan, sanatın ana teması haline geldi. Birey olarak bireyin rolünün arttığı sonucuna varılabilir. Kanonik "yüzler" arka planda kayboldu ve yerini dünyevi ilişkilere ve bir bütün olarak kişiliğe bıraktı. Şiir, sadece bir ilahi veya aziz değil, gerçek bir kişiye layık oldu. Tören portresi Rus sanatının sahnesini terk etti. Doğal olarak, etkisi bugün sona ermedi, ancak daha az önemli hale geldi. Petrine döneminde de Rus topraklarında kendine bir yer bulur ve hatta Avrupa portresiyle eşdeğerde var olur.

Rusya'da 17. yüzyılın portre resmi
Rusya'da 17. yüzyılın portre resmi

Sonuç

17. yüzyıl resmi Rusya'da böyle gelişti. Kısaca, sanatta ülkenin kültürünü ve daha da gelişmesini etkileyen bir dönüm noktasının bu yüzyılda gerçekleştiği sonucuna varabiliriz.

Önerilen: