Zhostovo tablosu. Zhostovo resminin unsurları. Zhostovo dekoratif boyama fabrikası

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Çeşitlilik ve renk ile dikkat çeken, tepsilerin siyah veya renkli yüzeyine sıçrayan Zhostovo tablosu, en ince detaylarla süslenmiş parlak çiçek desenleri oluşturur. Enfes güller ve kırmızı gelincikler, basit papatyalar ve dokunaklı peygamberçiçekleri, görkemli şakayıklar ve parlak asterler bilinmeyen, ancak daha az güzel çiçeklerle birleştirilir. Tepsi gibi basit ve sıradan nesnelerin üzerinde kuşlar ve kelebekler, çeşitli meyveler ve meyveler canlı görünüyor. Ne kadar bakarsanız bakın, birbirinin aynısı olan tek bir tepsi bulamazsınız - her biri benzersizdir! Böyle sanat nereden geldi, nasıl böyle güzel şeyler yapıyorlar, Zhostovo resminde nerede ders alabilirim? Bu makale, bundan ve Moskova yakınlarındaki Zhostov'lu ustaların özelliği olan metal üzerine boyamanın özellikleri hakkında bilgi verecektir.

Lake boyamanın tarihi

Tarihsel ve arkeolojik verilere göre ilk olarak, lake boyama sanatı Çinliler tarafından ustalaştı. Birkaç bin yıl önce, Shan Yin döneminde, Çin sakinleri ev eşyalarını vegünlük eşyalar, silahlar ve ritüel kaplar.

Çin'den sonra lake boyama sanatı Çinhindi, İran ve Hindistan, Japonya ve Kore ülkelerini fethetti. Bölgelerin her birinde, cila boyama tekniği, halk el sanatlarının geleneklerine dayalı olarak bağımsız olarak gelişti, ancak aynı zamanda diğer ülkelerden ustaların deneyimlerini de ödünç aldı.

Lake boyama Rusya'ya nasıl geldi?

Güneydoğu Asya ülkeleriyle ticaret yapan 16-17. yüzyıllarda Avrupalı tüccarlar, boyalı lake eşyanın güzel örneklerini memleketlerine getirmişlerdir. Çeşitli şekil ve amaçlara sahip, lake görsellerle süslenmiş oryantal nesnelerin güzelliğinden ve özgünlüğünden ilham alan birçok Avrupa ülkesinden ustalar, “Çin” tarzında çeşitli şeyler yapmaya ve süslemeye başlar.

Lake boyama ile süslenmiş nesnelerin üretiminin Hollanda, İngiltere, Almanya ve Fransa gibi Avrupa ülkelerinde ciddi gelişimi ancak XVIII. Yüzyılda gerçekleşti.

Ural sanayicisi Nikita Akinfievich Demidov, vernik boyama fikriyle ilgilenmeye başladığı Avrupa'da yoğun bir şekilde seyahat etti. 1778'de Urallarda, Nizhny Tagil'de metal üzerine Ural çiçek boyama sanatı ortaya çıkmaya başladı.

Metal üzerine Zhostovo lake boyamanın ortaya çıkışı

Urallarda yapılmış ve lake boya ile süslenmiş, metal sandıklar ve tepsiler, sürahiler ve kovaların yanı sıra diğer gündelik eşyalar sadece yerel Irbitskaya ve Krestovskaya fuarlarında değil, aynı zamandaNizhny Novgorod'daki Tüm Rusya Makariev Fuarı'nda.

Belki de Vishnyakov kardeşlere metal tepsileri lake ile boyamaları için ilham veren, burada görülen Ural ustalarının ürünleriydi. 1825'ten bu yana Vishnyakov aile şirketi, enfiye kutuları, sigara kutuları, albümler, bisküviler ve tabutlar gibi çeşitli kağıt hamuru ürünlerinin vernik boyaması olarak gelişti.

1830'dan beri, Troitskoye, Khlebnikovo ve Zhostovo gibi Troitskaya volostunun köylerinde ve köylerinde bulunan atölyelerin çoğu, kağıt hamur işlerini durdurdu ve metal tepsilerin üretimine ve boyanmasına geçti.

Sermayeye yakınlık, balıkçılığın aracısız yapmasına ve kalıcı bir satış pazarına sahip olmasına ve ayrıca gerekli malzemeleri uygun fiyatlarla satın almasına izin verdi.

Balıkçılık gelişiminin tarihi

19. yüzyılın 30'lu yıllarından itibaren hemen hemen tüm çevre köylerde metal tepsiler yapılmaya ve vernikle süslenmeye başlandı. Şu anda, Zhostovo resmi popülaritesinin zirvesindeydi. Devrim sonrası yıllarda, Zhostovo ustalarının ürünlerine olan talep keskin bir şekilde düştü ve bu da farklı sanatçıların küçük profesyonel artellerde birleşmesine yol açtı.

1928'de Troitsky, Novosiltsevo, Zhostovo ve diğer çevre köylerden gelen tüm küçük arteller, Zhostovo'da bir kontrol merkezi olan özel bir "Metalpodnos" artelinde birleşti.

Diğer halk el sanatlarının çoğunda olduğu gibi Zhostovo resmi için en zor zaman,1940'larda ve 1950'lerde başladı. Bu sırada tepsi üretimi önemli ölçüde azaldı, ancak zanaat için alışılmadık çocuk eşyalarının üretimi birkaç kez arttı. Çocuklar için Zhostovo boyama, bireysel unsurlarla süslenmiş küçük ahşap ve metal tepsiler, kovalar ve spatulalardır.

Modern tarih

Kruşçev'in "çözülmesi" balıkçılığın hayatında olumlu değişiklikler yaptı. 1960 yılında, "Metallopodnos" artel yeniden düzenlendi ve şimdiki adını aldı - Zhostovo Dekoratif Resim Fabrikası. Hükümetin dikkati, zanaatkarlar ve bilim adamlarının aktif ortak çalışması, çeşitli yerli ve yabancı sergilere katılım, balıkçılığın uzun vadeli bir krizden çıkmasını sağladı.

Bugün fabrika aktif olarak çalışıyor, yazarın üzerinde çalışan sanatçıların eserleri, dünyadaki birçok müzenin sergilerinin yanı sıra kültür, bilim ve siyaset alanında önde gelen isimlerin evlerini süslüyor.

Olmanın özellikleri

Daha önce de belirtildiği gibi, Zhostovo resmi, Ural çiçek resminin metal üzerindeki etkisi altında gelişti. Ancak başlangıçta çeşitli kağıt hamuru ürünlerini işleyen ve süsleyen Zhostovo ustaları, tüm teknolojik keşiflerini metal tepsilere aktarmayı başardı. Astarları için kendi kompozisyonlarının yanı sıra özel kopal vernikler kullandılar.

Lukutinskaya lake minyatürünün yakındaki merkezinin, zanaatın gelişimi üzerinde daha az etkisi olmadı. Daha fazla stil geliştirme içinZhostovo resmi, Moskova yakınlarındaki fabrikalarda gerçekleştirilen Rostov emaye ve Ivanovo chintz'in çiçek motiflerinin yanı sıra porselen boyamadan etkilenmiştir.

Tepsiler nelerden ve nasıl yapılır?

Modern Zhostovo tepsileri iki şekilde üretilir: damgalama ve dövme yoluyla.

Sıradan saclardan, özel mekanik presler, standart şekil ve boyutlardaki tepsiler için boşluklar oluşturur. Daha sonra, bir elektrikli preste, özel kalıplar ve kombine bir damga vasıtasıyla kenarlar yuvarlanır - bir boncuk. Ve tepsinin kenarlarını sertleştirmek için yuvarlanırlar.

Zhostovo resim sanatçıları yalnızca standart tepsi formlarıyla çalışamaz. Aralarından plana en uygun olanın seçildiği 26 standart form bulunmaktadır. Daha sonra, benzersiz ise, sahtekar (demirci) devralır ve sahte bir tepsi yapar. Bunu yapmak için, el makasıyla birkaç metal levhadan bir braket kesilir, daha sonra bir çekiç etkisi altında çekilir ve nakavt edilir. Yuvarlarken, tepsinin kenarlarına sağlamlığını sağlayan özel bir tel yerleştirilir ve ardından kenarın kendisi bir çekiçle düzleştirilir.

Resim için tepsiler nasıl hazırlanır?

Tepsiler şekillenip yuvarlandıktan sonra, kuruyan yağda seyreltilmiş tebeşirden oluşan bir macunla her iki tarafı da astarlanır. Astarlanmış tepsi özel bir dolapta kuruduktan sonra, ana astar yüzeyini zımpara kağıdı ile zımparalar ve ardından başka bir astar uygular.macun tabakası. Daha önce tepsi, kaolin kili, gazyağı, Hollanda siyahı ve bitkisel yağdan oluşan siyah toprakla iki kat halinde kaplandı. Her katman kurutulmalı ve parlatılmalıdır. Günümüzde geleneksel astar yöntemi artık kullanılmamaktadır, bunun yerine bir püskürtme tabancasından uygulanan kahverengi bir fabrika astarı kullanılmaktadır. Kuruduktan sonra astarlanmış tepsi macunlanır ve kurutulur. Macunlu tepsi daha sonra pomza taşı ile elle zımparalanır.

Ancak bundan sonra tepsiye siyah terebentin bazlı boya sürülür ve tekrar kuruduktan sonra 2-3 kat siyah yağlı vernik ile kaplanır. Kurutulmuş ve temizlenmiş tepsi boyama için sanatçıya teslim edilir.

Tepsilerdeki renkli arka planlar nasıl yapılır?

Zhostovo dekoratif boyama fabrikası, geleneksel siyah arka plana sahip tepsilere ek olarak kırmızı, mavi, yeşil ve açık mavi arka plana sahip ürünler üretmektedir. Bunları oluşturmak için tepsinin yüzeyine ince bir hafif vernik tabakası uygulanır. Kuruyana kadar bronz veya alüminyum tozu serpin. Metalize fon kuruduktan sonra istenilen renkte glazür boyalar ile boyanarak yoğun ve doygun fakat aynı zamanda yarı saydam gibi parıldayan bir fon elde edilir.

Renkli bir arka plan üzerinde boyama yapmak, hem renksel özelliklerin hem de tekniklerin değiştirilmesini gerektirir. Bu nedenle, vurgular yalnızca hafifçe belirtilir ve gölgeler biraz çizilir.

Zhostovo tepsilerinin sanatsal boyaması

Zhostovo ustaları özel sincapla boyarterebentin ve keten tohumu yağı ile seyreltilmiş fırçalar ve yağlı boyalar. Her sanatçı aynı anda birkaç eser üzerinde çalışır. Süslemeyi çıkarmak için vernikli beyaz boya (gulfarba) kullanılır, alüminyum tozu serpilir veya terebentin veya şeffaf vernikle seyreltilmiş sözde oluşturulan altın - altın tozu.

Zhostovo boyama iki aşamada gerçekleştirilir: boyama ve düzleştirme. Boyama aşamasında, sanatçı geniş bir fırça ile tepsinin çalışma yüzeyine kompozisyonun ana silüetini çizer. Uygulanması için seyreltilmiş (ağartılmış) boyalar kullanılır. Kaplanmış tepsi daha sonra kurutma kabinlerinde 12 saat kurutulur.

Bundan sonra, master düzleştirmeye başlar ve parlak yerler çizer, renkli gölgeler uygular ve kompozisyona hacim katan vurguları boyar. Çiçeklerin organlarındaki ve yaprakların damarları ince çizgiler halinde görünür. Zhostovo resminin büyük çiçekler gibi büyük unsurları, daha küçük gövdeler, çim bıçakları ve kompozisyonun diğer kısımları ile ilişkilidir. Kenarlara en son süsleme uygulanır.

Bitmiş iş renksiz bir vernik ile üç kez cilalanır ve fırınlarda kurutulur, ardından yüzey ayna cilası için manuel olarak parlatılır.

Ana boyama motifleri

Çoğu zaman, Zhostovo sanatçıları, büyük bahçe ve küçük kır çiçeklerinin ritmik olarak değiştiği buketler şeklinde basit çiçek aranjmanları yaratır. Kural olarak, birkaç büyük çiçek bileşimin temelini oluşturur, örneğinbir gül, dalya, şakayık, yıldız çiçeği veya lale gibi, küçük çiçek ve tomurcukların saçılmasıyla çevrili ve ince gövdeler, dallar ve yapraklar ile birbirine bağlı. Büyük bahçe çiçeklerine ek olarak, bazı sanatçılar mütevazı menekşeler, vadi zambakları, gündüzsefası veya hercai menekşeleri ön plana çıkarıyor.

Hem bahçe hem de kır çiçekleri buketleri meyve, çilek, kuş ve kelebek resimleriyle tamamlanabilir. Bazen ressamlar tepsilerde yalnızca meyvelerin veya üvez gibi meyve demetlerinin natürmortlarını tasvir eder.

Çiçek aranjmanlarına ek olarak, aşağıda bir fotoğrafını görebileceğiniz bir Zhostovo resmi arsası da oluşturulur. Kural olarak, sıradan insanların, manzaraların, manzaraların ve ayrıca at troykalarının hayatından sahneleri tasvir eder. Genel olarak, Zhostovo resmi (resimler makalede sunulmuştur) gerçekten gerçek bir sanattır.

Zhostovo uygulamalı sanatın ifade araçları

Başlangıçta, tepsiler için kompozisyonlar resimlerden ödünç alındı, ancak her sanatçının kendi yorumu vardı. Bugün ustalar, zaten klasik olan klasik besteleri uyguluyorlar, ama aynı zamanda yenilerini bulmak için de çabalıyorlar.

Zhostovo resminin her çalışmasında, kompozisyonların bir düzlemde yazıldığı ve tepsinin şekli ile ilişkilendirildiği, boyalı nesnelerin koşullu derinliğini ve hacmini mükemmel bir şekilde aktardıklarına dikkat edilmelidir. Zhostovo sanatının önemli bir ifade aracı, çizimin ritmik ve renk dengesidir.

Öğrenilebilir mi?

Zhostovo resminin ne olduğunu, bu teknikte nasıl çizileceğini Zhostovo'nun kendisinde öğrenebilirsiniz. Ürünleri tüm dünyada ünlü olan fabrika, tepsi müzesi turları ve lake çizimde ustalık sınıfları sunuyor. Hemen hemen her şehirde, Zhostovo tablosunun nasıl yapıldığını görebileceğiniz fabrikaya turlar sunan bir seyahat acentesi var. Üzerinde bir ana sınıf da program tarafından sağlanmaktadır. Ayrıca müze ile iletişime geçip çalışma saatlerini belirttikten sonra Zhostovo'ya kendi başınıza bir gezi düzenleyebilirsiniz.