2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52
Hıristiyanlıkta ikon resmi, en gelişmiş sanat biçimlerinden biri olarak kabul edildi. Ve bugün 18. yüzyılın ikonlarını estetik bir bakış açısıyla değerlendirirsek, o zaman yazıldıkları dönemde her şeyden önce kutsal, dini bir öneme sahiplerdi. İnsanlar ikonun iyileştirebileceğine, duayı duyabileceğine ve yerine getirebileceğine inanıyordu. Bu yüzden her birinin belirli bir amacı vardır.
18. yüzyıl ikon stili
Her dönem yazı stiline yeni bir şey getirdi. Bu, laik resmin geleneklerinden ve yeni trendlerinden, kültürün genel gelişme düzeyinden ve hatta devletin ekonomisinden etkilendi, çünkü refah dönemlerinde yeni simgelerin olduğu tapınak ve kiliselerin yaratılması için çok daha fazla koşul vardı. ihtiyaç vardı. Ustalar, dekorasyon için yüksek kaliteli boyalar ve malzemeler alabilirdi.
18. yüzyılın erken dönem ikonları Barok tarzındadır. Başlıca özellikleri büyük formlar, görüntülerin gerçekçi bir resme yakınlığıdır. Ayrıca, çiçek süslemelerinin yazımı da bu dönemde değişti: pürüzsüzlük, esneklik ve inanılırlık ile karakterize ediliyorlar.
Yüzyılın ortasında ikon resmi
Her türlü sanat gibi, ikon boyamaköklere periyodik bir dönüş ile karakterize edilir. Böylece, 18. yüzyılın ortalarındaki ikonlar, unutulmuş çiçek süslerini Barok etkisinden farklı bir şekilde tekrar gösterdi. Burada, çeşitli süslemelere sahip ince dalgalı sürgünlerin görüntüleri - bukleler, kabuklar, ince boyanmış detaylar galip geldi. Tutkulu Tanrı'nın Annesi ve Savaşçı Aziz John'un simgeleri bu dönemin örnekleri olarak hizmet edebilir. Ancak sözde “güzel” yazı, teknolojide kendini çoktan kurdu ve kullanımdan kalkmadı.
Rokoko Gelenekleri
18. yüzyılın ikinci yarısında bu tarz sanatta öncü bir konuma sahiptir. Ayrıntıları keskinleştirerek ve görüntünün genel konseptini değiştirerek kendini ifade etti. 18. yüzyılın Rokoko tarzındaki simgeleri, neredeyse eşit birkaç parçadan oluşmaları nedeniyle diğerlerinden farklıdır. Buradaki tüm süslemeler, bazı ana detaylar etrafında gruplandırılmıştır. Aynı zamanda, çiçek süsleri, bukleler ve kabuklar da simgelerde kalır. Bu tür ilginç eserler yaratmayı mümkün kılan bu çeşitli olası tekniklerdir. Örnek olarak, 18. yüzyılın Tanrı'nın Annesinin Don İkonunu ve Yeni Ahit Üçlüsü'nü ele alabiliriz.
Yüzyılın sonu daha da fazla süsleme getiriyor - palmiye dallarının, çeşitli çiçeklerin, vazoların ve çelenklerin görüntüleri ortaya çıkıyor. Bu tür ayrıntılar klasisizmin habercisidir.
Bu dönemde simge oluşturma tekniği de değişir: kovalama ana tür haline gelir. Bu, bir kabartma oluşturmak için simgeleri değerli metaller ve taşlarla süslemenize olanak tanır. Bu tarzın en çarpıcı örneği, Tanrı'nın Annesi'nin simgesidir. Kazanskaya. Üzerinde usta hem altın maaş hem de değerli taşlar kullanmış.
Klasisizm çağında ikon resminin dönüşümü
19. yüzyılın ikonları tarz olarak daha çeşitlidir. Bu dönemin icatlarından biri, yalnızca karakterlerin yüzlerinin görüntüsünde boyanın varlığını öne süren İmparatorluk tarzıydı. Ayrıca burada aynı anda farklı gümüş türleri kullanılıyor - yaldızlı, pürüzsüz ve mat.
Yüzyılın ortalarında eklektizm hakim olmaya başlar. Bir yandan ikonlarda yine barok gelenekler kullanılırken, diğer yandan daha küçük ve daha şematik süslemeler ortaya çıkıyor. Bir yenilik, farklı renklerde emaye kullanılmasıdır. Böylece, simgenin çerçevesi ve maaş artık bir olarak algılanmıyordu.
Yüzyılın sonu, ikon boyama sanatını, ana özelliği dekorun öneminin daha da fazla kristalleşmesi olan Art Nouveau tarzına yaklaştırdı.
18. ve 19. yüzyılın simgeleri, çalışması yalnızca modern ustalar için değil, aynı zamanda deneyimsizler için de ilginç olan çok geniş bir konudur.
Önerilen:
Hangi sanatçılar tarihi tablolar çizdi? XIX yüzyılın Rus sanatçılarının eserlerindeki tarihi ve günlük resimler
Tarihsel resimler, türlerinin tüm çeşitliliğinde sınır tanımaz. Sanatçının asıl görevi, efsanevi hikayelerin bile gerçekçiliğine olan inancı sanat uzmanlarına iletmektir
18. yüzyılın Rus sanatçıları. Rus sanatçılar tarafından 18. yüzyılın en iyi resimleri
18. yüzyılın başlangıcı Rus resminin gelişme dönemidir. İkonografi arka planda kaybolur ve 18. yüzyılın Rus sanatçıları çeşitli tarzlarda ustalaşmaya başlar. Bu yazımızda ünlü sanatçılardan ve eserlerinden bahsedeceğiz
20. yüzyılın sanatçıları. Rusya'nın Sanatçıları. 20. yüzyılın Rus sanatçıları
20. yüzyılın sanatçıları belirsiz ve ilginçtir. Tuvalleri hala insanların henüz cevaplanmamış sorular sormasına neden oluyor. Geçen yüzyıl, dünya sanatına birçok belirsiz kişilik kazandırdı. Ve hepsi kendi yollarıyla ilginç
Rus mimarisinde Bizans tarzı
Bizans'ın tarihi ve kültürel önemini abartmak zordur. Rusya'da Bizans mirası, yaşamın hem manevi hem de maddi alanlarında bulunabilir. Kültürlerin etkileşimi birkaç aşamadan geçmiştir ve modern kültür ve mimaride bile bu etkinin işaretleri vardır
Avrupa mimarisinde Rokoko tarzı. Rus mimarisinde rokoko
İlginç ve tuhaf olan bu tarz, 18. yüzyılın başlarında Fransa'da ortaya çıktı. Mimaride rokoko, pan-Avrupa Barok'un gelişiminde belirli bir an olarak bağımsız bir yön değildi