Uftyuzh tablosu: tarih, özellikler, ünlü ustalar

2024 Yazar: Leah Sherlock | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 05:52

Uftyuzh resmi, Rus Kuzeyinin orijinal sanat el sanatlarından biridir. 18. yüzyıldan 20. yüzyıla kadar, Kuzey Dvina kıyılarında yaşayan köylüler, ahşap ve huş ağacı kabuğundan ürünler ürettiler, resimler ve oymalarla süslendiler.

Tarih ve coğrafya

Uftyuzh resminin tarihi, Arkhangelsk bölgesinde aynı adı taşıyan nehir üzerinde bulunan Verkhnyaya Uftyuga köyünden kaynaklanmaktadır. Bu bölge, diğer büyük yerleşim yerlerinden çok uzak olması nedeniyle özgün bir kültür geliştirmiştir. Bugün bile buraya gelmenin tek yolu tekneyle.

Uftyuga sadece ticaretin değil, aynı zamanda dinin de merkeziydi. İşte kilometrelerce uzaktaki tek Ortodoks kilisesiydi - Dmitry Selanik kilisesi. Şimdiye kadar ahşap mimarinin en iyi anıtlarından biri olarak kabul ediliyor.

17. yüzyılda, diğer bölgelerden Rus Eski İnananlar topluca kuzeye taşındı. Petrine öncesi Rusya'nın özenle korunmuş yaşam biçimini yanlarında getirdiler. Yerel sanat el sanatlarında eski Rus sanatının etkisi çok güçlü: ikon boyama ve kitap minyatürleri.

Huş ağacı kabuğu salı

Kuzey köylüleri serfliği bilmiyorlardı. Fonları balıkçılık, avcılık, ormansızlaşma ve zanaatkarlardan elde edilen devlete vergi ödediler.

Her yıl, zanaatkarların ürünlerini sundukları büyük fuarlar düzenlendi: tuesalar, tabaklar, çıkrıklar, beşikler ve hatta çocuk oyuncakları. Uftyuzh resmi, gelişimini tam olarak günlük yaşamda gerekli olan bu şeylere borçludur.

Tuesa (huş kabuğundan yapılmış kapaklı kaplar) köylü ekonomisinde yaygın olarak kullanılıyordu. Kış için tahıllar, tuz, süt ve yün, hatta tuzlu mantarlar depoladılar. Ustalar onları sadece satılık değil, akrabaları ve arkadaşları için de boyadı.

Neşeli ve parlak çizim tarzı, basit şeyleri gerçek sanat eserlerine dönüştürdü.

Boyalı kulübeler

Moğol öncesi zamanlarda Rusya'daki evlerin içi tablolar ve oymalar ile süslenirdi. Bu, büyük bir zenginliğin işareti olarak kabul edildi, çünkü köylü kulübeleri "siyahta" ısıtıldı, onları dekore etmek imkansızdı. Ancak bacalar çatıya çıkmaya başladıktan sonra köylüler duvarları, tavanları ve kepenkleri boyamaya başladılar.

Verkhnyaya Uftyug'da insanlar iç mekanları turuncu-kırmızı, mavi veya uçuk yeşil zemin üzerine çiçek motifleriyle süslemeyi severdi. Yazı anımsatan parlak renkler, Rusya'nın kuzeyinde çok kısa.

Bitkiler ve çiçekler arasında tuhaf kuşlar ve denizaşırı hayvanlar vardı. Korkunç aslanları tasvir eden sobalar bile korunmuştur.

Çoğunlukla, Eski İnananlar'da boyalı kulübeler bulunurYerleşmeler. Halk geleneklerinin özellikle özenle korunduğu yer orasıydı.

Ana motifler

Ahşap üzerine Uftyuzh resminin gerçek bir halk sanatı olması nedeniyle, ana teması doğa zemininde köylü yaşamıdır. Bitkilerin stilize görüntüleri salalarda, çıkrıklarda ve oymalı arşitravlarda bulunur.

Genellikle sanatçılar kuşları tasvir ederdi. Bunların arasında kuzeyde popüler olan kuğuların yanı sıra tavuklar, güvercinler ve hatta tavus kuşları vardır. Bazen ağaçların altında yürüyen ve tüyleri temizleyen tuhaf efsanevi kuşlar olabilir. Şirin ve Alkonost'un herkese tanıdık geldiğini görebilirsiniz.

Geometrik desenler de yaygındır, özellikle güneşi simgeleyen daire. İçinde altı yapraklı bir çiçek olabilir. Uftyuzh resminde doğurganlığı simgeliyor.

Ustalar, kendilerinin hiç görmedikleri çiçekleri tasvir etmeyi severdi. Tüm bitkilerin kraliçesi olan bir gül olabilir. Veya bir lale - gençliğin sembolü. Bahar dönüşümü ve doğanın canlanması fikri, krin adı verilen fantastik bir çiçekle ifade edildi. Kuzeydeki resimlerde bulunur.

Renk aralığına mavi, pembe, kahverengi, mavi, yeşil ve beyaz hakimdir. Arka plan, malzemenin doğal güzelliğini vurgulayarak hafif tutulur.

Ünlü ustalar

Günümüze pek çok huş ağacı kabuğu ve ahşap boyalı nesne ulaşmamıştır. Ve daha da azı - Uftyuzh resminin tarihinden belirli isimler. Ancak bazı sanatçılar hala ünlüdür. Çoğu zaman yazarlıkgörüntünün karakteristik stili tarafından belirlenir.

Genellikle köylü ustalar bütün ailelerle boyanır, bilgi babadan oğula geçerdi. Daha sonra artellerde birleşmeye başladılar, ancak 20. yüzyılda sadece yalnızlar kaldı.

Huş kabuğu salkımı yaparken, onu bir araya getiren ustanın işareti her zaman kondu. Kör bir bız ile uygulanan dikey bir çizgiydi. Bu işaretler her aile için ayrıydı.

Ünlü yazarlar arasında birkaç parlak isim var. A. D. Kuvakin açık renk vuruşları ve açık renkleri tercih etti. Onun aksine, F. I. Bestuzhev net bir taslak ve dinamik kompozisyon için çabaladı. Novinsky ailesinde zanaat gelenekleri 1960'lara kadar aktarıldı.

Bugüne kadar ayakta kalan eserleri, St. Petersburg, Vologda, Moskova, Arkhangelsk'teki büyük müzelerin koleksiyonlarında görülebilir. Araştırmacılar ve yerel tarihçiler hala kuzey zanaatlarının tarihini topluyor ve arşivler için Uftyuzh tablosunun fotoğraflarını çekiyorlar.

İşin özellikleri

Eski ustalar, Uftyuzh tablosunu oluşturmak için tempera ve yağlı boyalar kullandılar. Şimdi az miktarda PVA tutkalı ile guaj ile değiştiriliyorlar. Sivri uçlu ve kısa kıllara sahip modern sincap fırçaları da kullanabilirsiniz.

Ahşap, huş ağacı kabuğu ve hatta kontrplak boyayabilirsiniz. Arka planı göstermek için ürün, köpüklü bir bez kullanılarak mürekkep, guaj veya sulu boya ile kaplanmalıdır.

Çizim belirli bir sırayla yapılır. Boya katmanlar halinde uygulanır:önce ışık, sonra daha koyu ve ancak bundan sonra ana hatlar, noktalar ve diğer ince ayrıntılar çizilir. İşin sonunda guaj renksiz bir vernik ile üç kat halinde sabitlenmelidir.